浅析学前教育专业幼儿舞蹈创编能力培养

曾丽冰

摘要：学前教育学习中舞蹈课是一门重要课程。重视对幼儿良好品质和行为习惯的培养，任何一位学前教育工作者都应该在教学之前有一定的舞蹈基础。在学前教育的过程中，最重要的一门学前教育的专业课就是舞蹈课，了解和掌握幼儿舞蹈编创的基本原理和方法，可以更好地為学前教育儿童提供优质、高效、完美的舞蹈课程，同时也培养了舞蹈老师在工作中具备幼儿舞蹈的教学能力和编创幼儿舞蹈的能力。本文旨在对学前教育专业幼儿舞蹈的创编能力进行分析，提出一些相应的对策，以期对今后提高幼儿舞蹈创编能力提供参考。

关键词：学前教育 幼儿舞蹈 创编能力 培养

中图分类号：J70-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）14-0140-02

随着我国社会经济的发展日趋加快，家长对于幼儿的身心发展有的从怀孕时候就已经开始，生怕输在起跑线上，在幼儿园方面更加是优中选优，目的是能够在九年义务教育之前，让幼儿掌握更多的技能和本领。学前教育阶段，能力的培养比获取知识技能更有利于学前儿童的可持续发展，可以说舞蹈教学关系到老师和学前儿童的成长和进步。在幼儿园当中，舞蹈课是不容忽视的一门教学课程。幼儿通过舞蹈反映出他们的生活，向我们表达着他们的思想、感情和态度，在这个过程中，教学就需要根据其生理和年龄特征来针对性的加以编创，以增长他们的体力，促进骨骼和肌肉等各项生理发育。学前教育专业幼儿舞蹈创编能力提升的过程，学前教育方面的教师不可缺位。拥有很好的幼儿舞蹈编创能力，不仅仅可以给幼儿提供高质量的舞蹈培训课程，而且自己的工作能力及水平也有了一个新的提升。

一、进行幼儿舞蹈教学的优势

幼儿学习舞蹈，不在于舞蹈的专业性，而是在于让幼儿在一个愉快的氛围中，轻松、活泼的通过身体来感知音乐，通过各种动作的编排，将自己的感想、思想融入在舞蹈当中，形成开朗、大方、热情、外向的生活性格。幼儿舞蹈有丰富的表现形式，这就给幼儿在听觉、视觉之间搭建了一个桥梁，让他们在无形当中受到艺术魅力的熏陶，也提升了他们肢体协调能力，发展幼儿的洞察力、记忆力、思维能力以及对音乐的感知能力。

二、当前学前教育专业舞蹈创编现状

（一）教学内容过于陈旧老套。当前，由于学前教育专业课程的缘故，导致毕业后的学生在教授幼儿舞蹈时，还是照搬了在学校学习的那些“基本动作”。教学内容就停留在几个少数民族舞蹈上，创新意识不强，教学内容过于老套。由于仅对于几个少数民族舞蹈进行编创，就忽视了其他舞种的编排。当前很多年轻家长在接受新知识影响较深，幼儿也从小就了解和深知诸如街舞、网络流行舞等，如果还是给他们创编旧式的少数民族舞，可能会提不起他们的兴趣，进而在上课过程中会遇到很多的阻力。

（二）教学方法没有充分创新。当前，学前教育当中，很多老师在舞蹈教学方面还保留着旧有的“我说你来做”这样的传统教学模式，在让幼儿看会了以后再自行的开始训练，这种模仿式的训练方法虽然动作可以达到与老师的动作相互一致，但是却没有站在幼儿的角度去思考问题。在教学过程中，幼儿一直是一个被动的角色，没有提供学生自己来发挥创造的余地。其二是老师在利用幼儿课余时间的督促上不够用心。教学时间本来就很短，老师在教授过后，并没有及时督促幼儿在课后业余时间加强自我能力的提高训练，导致教学成果不尽如人意。学前儿童本身的年纪对理解消化方面还处在需要引导阶段，如果老师在这一方面没有下功夫，则最终的效果就会大打折扣。

（三）教学形式没有创新。在教学形式上，老师会通常采用分小组的教学模式，而且小组成员是固定不变的，这种模式虽然有很多的好处，但是却打消了优先好苗子继续深造的机会，也没有对训练一直比较弱的学生给予更多的关怀。如果一个在舞蹈方面有天分的幼儿和一个在舞蹈方面跟不上节拍的幼儿在一个组长期训练，老师即使发现了也不去进行调整，那么不仅有天赋的幼儿能力不会提高，天赋差的幼儿也得不到更专业的针对性辅导。循规蹈矩的教学固然没有问题，但是不创新教学形式，则会扼杀学生的天赋，也让他们对舞蹈提不起兴趣。

三、学前教育专业幼儿舞蹈编创能力提升策略

幼儿舞蹈创编能力的提升涉及到老师和幼儿两个方面，只有了解到培训对象是谁、需要什么样的舞蹈、怎么去创编才能够精准开展各个步骤。也只有这样，才能够让学前教育专业学生明白自己需要着重去努力培养的素质能力。

（一）深入教材但不拘泥于教材。作为舞蹈专业的幼儿老师，在教授幼儿舞蹈的时候，要做到深入教材但不拘泥于教材。通过大学的学习，很多老师掌握了一些课程内的基本功，这对于后续的工作非常重要。通过让幼儿感受舞蹈，从而提高他们的审美意识外，老师还需要跳出课本加入一些新鲜的东西来培养他们的兴趣，比如目前比较流行的海草舞、广场舞等，其表现形式多种多样，学生在课余时间也通过各种媒介了解了这些东西，如果在编创过程当中，适当的添加一些内容进去，不仅会培养幼儿在学习过程中的兴趣，而且在表演过程中也更加有观赏的趣味。所以，在编创过程中，要了解目前社会上的一些热门舞蹈，进而加以整合，针对合适幼儿的一些动作进行编排，可以提升他们的学习热情。

（二）了解幼儿的心理变化特征。在提升学前教育专业幼儿舞蹈创编能力的过程中，了解并熟悉幼儿的心理变化非常重要。正所谓知己知彼百战不殆，在教学过程当中，只有了解幼儿的心理变化，及时激发出他们的学习积极性，让他们爱上舞蹈，那么教学过程就成功了一半。幼儿在成长过程当中，每一段期间的心理变化都不一样，他们的接受能力也不尽相同，所以应该侧重不同阶段的幼儿编创不同的舞蹈模式。同时，还应该深入到幼儿的世界当中，观察他们的心理变化及情绪的变化，只有用细心的观察才能换来一个高质量的，适合一个年龄段的幼儿的舞蹈需求，也才能保证了舞蹈不过于成人化，进而吸引幼儿的学习兴趣。

（三）针对幼儿选择相应的题材、音乐及动作。幼儿阶段是人生的启蒙阶段，在懵懵懂懂的状态下，老师的一言一行，舞蹈的动作、音乐都对其人生的成长留下非常重要的影响。所以在舞蹈的创编过程中，要重视“三个要素”。

1.要重视题材的选取。题材的选取关系到整个舞蹈的编创大方向。在题材的选取上面，应该侧重从幼儿的生活入手，站在幼儿的角度去捕捉他们的生活情趣，如通过家长群发送的幼儿小视频，了解幼儿在生活中的一些爱好，将这种转化为一些舞蹈动作，并在教授的过程中向他们阐述这个动作类似于生活中的什么，方便他们记忆。此外还可以取材与自然，比如在户外活动的时候，让学生关注蝴蝶的飞行动作，小猫的走路方法，让学生模仿蝴蝶和小猫的动作，可以激发他们的欲望。

2.选择适当的音乐。音乐与舞蹈是相匹配的，舞蹈动作也需要压着节拍，才能显示出韵味。所以在选取音乐时候应该选取欢快、明亮的音乐作为舞蹈背景音乐，让幼儿在训练的时候也无形中陶冶他们的情操和审美能力。

3.动作方面要适合幼儿模仿。幼儿在学习过程中，因为自身的身体发育原因，有一些舞蹈的动作是不合适训练的，比如常见的下腰姿势，在没有老师和专业人员的辅导看护下，幼儿在课余时间下腰，很容易造成控制不当而将颈椎扭伤，甚至是高位截瘫，这样的新闻也常常出现。所以为了学生的身体健康，应该选取一些简单的或者相对没有危险性的动作，让幼儿学习。

（四）理论与实践要紧密结合起来。在幼儿舞蹈的创编过程当中，我们需要站在幼儿的角度去想问题，因为舞蹈动作的灵感很大一部分是生活和对幼儿的身心特点的了解程度而产生的，如果只是用理论来创造动作，编排舞蹈，则没有了人情味和生活味道，幼儿是很难去接受的。所以在编创一个舞蹈的时候，应该突出舞蹈的表现目的以及如何表现连个问题，在解决了这两个问题后，就可以开始确定主题以及舞蹈的表现内容，并且根据内容去寻找合适的音乐以及动作。这样的过程无异于一场电影拍摄过程中的导演、编剧的结合体，创作能力的培养也不是一蹴而就的，需要慢慢地通过学习、揣摩、练习来加强自身的能力。

参考文献：

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