融媒体背景下宫斗剧之变

徐宇强

摘 要 网络剧在近些年不断引起国内观众的注意，其符合现代人生活方式、审美特点的优势成为大众生活娱乐方式的选择之一。前些年受到观众青睐而又遭受限制的宫斗剧也将播放阵地转移至网络平台。化身为网络剧的宫斗剧相较于之前传统电视播放除却改变了播放平台，还更为适应融媒体网络时代的剧集发展，也在自身的宫斗类型上做出了稍许改变与调整。文章以2018年暑期大火的网络剧《延禧攻略》为例，探讨在融媒体背景下宫斗剧的网络化之变。

关键词 延禧攻略；网络剧；网络平台；类型变化；未来展望

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2018）18-0093-03

2014年网络剧产量激增，国家新闻出版广电总局网络司公布网络剧产量：2012年260集，2013年200部800集，2014年达到了1 700集。这是由于此时除了各大网络平台自制网络剧之外，国内许多新老影视制作公司以及制作团队对网络剧制作接踵而至，同时收视率蒸蒸日上的网络剧获得的广告回报也不可同日而语。各大视频播放平台如优酷、爱奇艺等八家网站纷纷打出“自制剧元年”的口号，制作出近百部网络剧，其中不乏现象话题级别的优秀作品。因此2014年堪称“网络剧元年”。发展多年，网络剧已不仅限于播放形式与播放终端的不同，而是从制作到宣发乃至剧集播放过程中都与互联网紧密结合。在此背景下，曾风靡一时的“宫斗剧”在受到不良价值观、集体跟风等社会舆论浪潮以及法律规定的限制下，在有巨大包容性的网络播放品台上另谋出路。沉寂已久又在网络播放平台脱胎换骨般的宫斗剧以不同以往的形式、画风、色调、景别出现于观众面前并博得广泛关注。本文便以2018年暑期档网络剧《延禧攻略》为例，探寻自2011年《甄嬛传》之后爆火的网络背景缘由，并挖掘在融媒体时代背景下宫斗剧的些许变化。

1 宫斗剧的播放平台变化

湖南卫视播出的《金枝欲孽》、穿越剧《宫》等的火爆之后，宫斗剧如雨后春笋般批量生产出现。其美艳绝伦的华冠华服，别致精美的后宫景象，妆容精美的古装男女，妙语连珠的文言夹杂都让人对不曾面世的后宫生活倍感好奇。相较于以往的以皇帝微服私访、朝堂正事、谋权篡位为主的古装戏，以一群性情不一、来路各异的年轻女性组成的宫廷斗争剧情受到广大观众的关注与喜爱。

然而浮华的影音背后是划破人性底线的道德伦理的丧失，勾心斗角明争暗斗的历史宫廷生活暗暗传播有悖于积极向上的主流价值观。

广电总局于2011年12月下发通知，自2012年1月1日开始，各卫视黄金档不得播出宫斗剧、穿越剧，且2012年10月之前不接受批准宫斗剧、穿越剧的立项申请。自那时起，宫斗剧便悄然退出主流剧集的舞台，直至2018年暑期一部《延禧攻略》又掀起了一阵“宫斗热”，而此时的舞台已从传统电视转向了互联网。

爆火的《步步惊心》《倾世皇妃》《甄嬛传》《芈月传》等宫斗作品，都是由网络IP进行改编而成的影视剧。网络IP剧随着这股“IP热”进入公众视线，即网络素材影像化的过程[1]。正是有基于网络IP原本巨大的粉丝基础，使得改编后的影视作品受到大量追捧，得到巨大流量，避免了前期开发阶段的风险。

与网络播放平台相结合的《延禧攻略》更是将网络IP的优势以更大程度进行发挥。《延禧攻略》并不如同往日其他大IP改编的电视剧，而是根据网络剧《延禧攻略》同步改编成为网络小说，实质上将传统的IP改编之道完全颠倒。大量观众因为对网络剧产生的极大兴趣转而甘愿付费阅读同名网络小说，使网络剧与同名网络小说《延禧攻略》得到双赢。

网络剧《延禧攻略》中除了每天更新的剧集外，未更新的每集剧集都会有相应的情节桥段预先给观众观看，这些情节桥段看似只是一个普通截取的片段，实际上暗示了剧情突然转变的发展方向，提升观众的观看兴趣。

例如当《延禧攻略》只更新到30多集时，主角魏璎珞依然是一个宫女，而片段预告已经可以看到50集，在这些仅仅只有几分钟的片段中魏璎珞已经成为皇上身边的妃子并深受皇上的宠爱。这些反差性极大的剧情片段在手机移动端的微博、微信等公共平台上被广大粉丝进行转发，在网络剧《延禧攻略》的社群中进行传播，使得网络关注度进行爆炸式增长。除了引起大量既有粉丝的关注与再转发，也可以吸引新的爱好者进入社群。其中微博的“热搜榜”会因为对《延禧攻略》中被大量搜索的关键词而榜上有名从而引起更大批量关注的连锁

反应。

播放平台的变化使得新时期的宫斗剧不同于传统同类剧集，互联网的巨大包容性也使得网络宫斗剧《延禧攻略》获得更大的关注度与更快速上升的收视量，这与新时期融媒体的时代背景难分难舍，也与时代的发展和大众的需求密不可分。

2 网络宫斗剧的类型变化

化身为网络剧而脱胎换骨的宫斗戏融入互联网基因之后已不同以往的传统电视播出，在一定程度上成为了新时代互联网的新型影视产品，作为影视剧立身之本的剧情节奏、影视色调、场面调度等方面都或多或少的受到了互联网思维的影响。

快节奏的网络剧是相比于传统电视剧在日常生活中更值得民众选择的一种影像艺术形式，将更多篇幅使用在了高潮冲突的营造以及悬念的渲染设

置上。

《延禧攻略》中开场将场景选择在后宫秀坊包衣繡女的选拔现场，绣女的选拔同皇帝后妃的官女子选拔同时进行，两个出身不同的女性阶层相遇自然会发生摩擦与冲突。一位候选官女子与绣女起了冲突，聪慧机灵的女主角魏璎珞巧妙化解危机且对仗势欺人的官女子下套使其落选。这一节奏紧凑的剧情集中在第一集短短的几十分钟内，营造了后宫中勾心斗角的艰险环境，也表现了女主角心思细腻、本性善良却又敢爱敢恨足智多谋的性格特点。在剧情后期的发展中，短短几集之内通过快速的剪辑表现出皇宫内院风起云涌之下后宫妃子改朝换代的时代宿命，传达出后宫嫔妃如昙花一现般的青春年华与尔虞我诈的凄惨下场。

快速的剧情发展非但没有使观众感觉不适与反感，反而愈发刺激了观众的观赏兴趣，更加符合互联网时代下观众的观赏习惯。

在互联网信息发达的时代背景下，人们的审美也悄然发生改变。引起广大观众迷恋的《甄嬛传》中的女主角甄嬛，将女性的“狠”与“恨”表现至极致，她可以利用自己的亲人、孩子、丈夫达成自己复仇与存活于后宫之内的筹码与工具，表现上看似独立果敢，实则过犹不及、独立有余，核心依然是依附于皇权而上位的被动女性形象。

《延禧攻略》一反往常的女性柔弱，从电视剧开场便表现出女主的足智多谋，她利用自己的勇敢与智慧反击欺负伙伴的官女子，為了姐姐不明不白的死因而甘愿入宫为奴凭一己之力查清真相，为了报答皇后的照拂之恩而完成其遗愿辅佐皇帝成为明君并将儿女私情放置一边。魏璎珞的形象更符合当下主流的女性真正的独立形象，也更能够激起广大女性观众对心中理想自我的追寻。多线的叙事线索更加成功地塑造了《延禧攻略》中各色人物的形象，也更吸引观众连续不断地观赏节奏紧凑的大篇幅“宫廷大戏”。

近些年的网络剧摆脱了没有精细制作的剧本、优良的设备、专业的制作方式等桎梏，一部部精巧构思的剧本、专业的设备与顶级的拍摄制作团队都足以与传统电视剧媲美。

《延禧攻略》的成功不仅仅体现在剧情走向的创新，女主角性情的个性，更是在当下文化强国、重视非遗的时代背景下将大量精力放置在了服饰、化妆、道具、后期制作等影视制作上。虽然《延禧攻略》的剧名昭示其将以一种后现代的解构、戏说构成叙述，但其依然巧妙地在细说与历史的真实、文化遗产之中寻求到了绝妙的平衡点。

虽然《延禧攻略》并不完全照搬古代历史，但剧情与人物的大部分内容都有史可依，在大量历史真实的基础上进行加工创作。其服化道制作精美，细节考究，汲取了中华传统文化以及非遗文化的营养，受到《人民日报》的点名表扬：“该剧服化道精美，昆曲、刺绣、打铁花、缂丝技术等非物质文化遗产都在剧中有所展现，努力做到情节中有文化，文化中有情节。”[2]

正是《延禧攻略》在融媒体时代下融入互联网基因，对自身类型乃至制作手法等方面积极迎合主流文化，在娱乐与艺术之间寻求到巧妙的平衡点使得其成为在观众眼中耳目一新的宫斗剧作品并深得

喜爱。

3 宫斗类型剧的未来走向

网络剧发展至今已成为一种成熟的电视剧类型，互联网的普及使得网络剧的观看人数丝毫不逊色于传统有线电视的观看人数甚至远远超过传统电视端。作为具有广大受众需求的宫斗剧也找到了一种合适的展示形式，利用互联网可以将具有观赏需求的观众聚集自主选择观看。

互联网背景下网络剧将更汲取网络媒介的技术营养。交互式数字媒体艺术意味着真正意义上的交互，用户可以通过个人行动参与作品创作，改变其图像、影像、声音等形态，拓展其意义[3]。制作方可以利用互联网大数据的分析功能获得精准的受众定位开发IP或原创作品。网络剧观看大多在视频播放平台，而视频播放平台都具有评论功能。观众可以将此时或观影后的体验通过评论的方式在视频播放窗口留言，其他观众也可以对网络剧进行评论，同时还可以对其他观众的评论进行评论，进行人际间的交互，交流观影体会。近些年开始，视频网站的评论升级为实时视频——弹幕，通过弹幕可以将观影体验实时显示在屏幕顶端。用户会因此获得对影视作品的交互式体验，也获得实实在在的参与感，能够在电视剧播放过程中获得别样的观赏趣味，找到志趣相同的社群。

2016年开拍的《如懿传》除了“宫斗”元素吸引人之外，最为大众关注的是其中演员的片酬。主演周迅等人片酬被网络爆料指出超过亿元，这一娱乐怪相被央视点名批评。在国家新闻出版广电总局党组关于巡视整改情况的通报中指出，要求各级电视播出机构在电视剧购播过程中不得指定演员、不得以明星大腕作为论价标准，在电视剧宣传工作中不得对明星进行过度炒作[4]。正是因为主流媒介对于娱乐资本不合理的利益分配的抵触，以及题材不受限擦“红线”，不尊重历史事实随意篡改等问题，使得不少宫廷剧如《如懿传》《赢天下》等受到播出限制。在2018年暑期末在网络平台播放的《如懿传》因节目制作成本被片酬压缩，使广大受众对《如懿传》不禁失望。

尼尔·波兹曼提出：一切公众话语日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿的成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种[5]。这种现象尤其可以在早期的宫廷剧中发现，其中的服饰妆容简陋，造型布景漏洞百出，经不起考究，观众仅仅沉浸于电视屏幕上一张张人工雕琢的面庞而忽视了真正属于电视艺术作品最重要的元素。《延禧攻略》正是将大量精力投入前期的剧本开发，服化道等细节的雕琢，将中华非遗文化带入年代相符的清代宫廷，将真实的历史人物客观性加工使其血肉丰满，将镜头精心剪辑色调调整整体充满质感，贴切广大受众内心紧跟时代步伐对人物事件认真设计，最终制作成成功的娱乐与艺术兼容的电视剧作品，也是市场与政策相平衡的电视产品。

某些网络剧作为影视艺术，在追求效率的制作过程中缺乏了深度的思考，追求速度的路上不仅丢失责任与义务，更是在艺术的道路上背道而驰，娱乐性，浅显化成为了网络剧的标签。早期的宫斗剧影射了现代职场乃至社会生活中的尔虞我诈，暗中传递了对现实进行逃避的“穿越式”消极避世措施。

未来的影视作品应更加符合主流的文化需求，为人民带来价值观积极向上的影视作品从而引导民众，而不是将社会少数的丑陋阴暗展现其中。宫斗剧在接下来的发展过程中，将更符合主流价值观，以独立自主更具人格意识和自我觉醒的主人公进行叙事，而非作为附庸和傀儡仅借助于外力而奇迹式成功的非现实主义作品。

4 总结

中国的影视作品已经入融媒体发展阶段，无论是网络剧还是网络综艺、网络大电影都有着无比光明的发展前景，虽然相较于传统媒介还有不少短板与不成熟，但经过市场与政策的双重博弈终将找到自己合适的定位与受众。宫斗剧作为历史题材电视剧中的新形态也同样有发展不成熟的问题，其中的价值观与对历史的重视尤其需要改进。网络剧与宫斗戏这两种新兴影视类型的结合在目前仅仅处于尝试阶段，受众应对其保持信心并勇于指正批评，方能为国内影视作品注入新鲜血液并为影视市场树立创新先例。

参考文献

[1]张允，姚玉娇.“互联网+”时代网络IP剧的传播研究，现代传播，2016（6）：85.

[2]李小桔.《延禧攻略》在爱奇艺播出[N].人名日报海外版，2018-07-23（7）.

[3]孙为.交互式媒体叙事研究[D].南京：南京艺术学院，2011：46.

[4]新华网.中共国家新闻出版广电总局党组关于巡视整改情况的通报[EB/OL].[2016-08-27].http：//www.xinhuanet.com/legal/2016-08/27/c_129258322.htm，2016.

[5]尼尔·波兹曼.娱乐至死[M].章艳，译.南宁：广西文学出版社，2004.