试论情感表现在幼儿舞蹈教学中的运用

福建省厦门市第六幼儿园 钟燕萍

一、情感表现在幼儿舞蹈教学中的重要性

1.情感表现是舞蹈的灵魂可以直接触动人们的内心。舞蹈的最高境界便是回归“本心”，用情感去打动观众，优秀的舞者数不胜数，但他们之中最能让观众铭记于心的不是在于是否拥有技术技巧的精湛而是情感触动、共鸣。托尔斯泰曾说：“艺术的印象只有当作者自己以他独特的方式体验过某种情感而把它传达出来时才可能产生。而且没有感情这个质量，任何作品都不能打动人心。”一个缺失情感表现的舞蹈作品即使它因拥有高难度的技巧性动作而博得观众的掌声，但是真正能永久地留在人们心中的、引起人们内心最深处共鸣的，还是抒发情感、表达心灵深处的好作品。

2.幼儿舞蹈中的情感表现教育是幼儿教育的基本要求。《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”同样指出艺术领域的目标为“感受与欣赏”和“表现与创造”“感受与欣赏”这一情感目标放在了首位，可见其重要性。

二、情感表现在幼儿舞蹈教学中存在的问题

1.部分教师在舞蹈专业中情感表现薄弱。随着近几年国家对于学前教育加大力度的关注与重视，其各方面的专业水平较以前有明显的质量提升，但是，由于很多学校的学前专业对于舞蹈专业的专业化程度不够，另外加上招生并没有要求需要有舞蹈基础，因此学前专业的学生在就读此专业前绝大多数是没有接触过舞蹈，更有存在学生自己肢体不协调，有抵触舞蹈的情绪。导致学前教育专业毕业的幼儿舞蹈教师在舞蹈修养、舞蹈知识、舞蹈技能上的表现十分薄弱。

2.由于工作强度大部分教师在舞蹈教学中忽视情感表现。幼儿教师的工作是繁杂的，需要写各种活动计划、逐日计划、周计划、幼儿观察记录等，布置环境，制作与增添区角材料与角色表演材料，参加各种的培训班，还要面对班上30 多名的幼儿，需要备课、准备活动所需要的各种材料，频繁的公开课，考核课等都耗费了幼儿教师大量的精力。如今的幼儿园开展的活动是十分丰富的，大多一个月一次大型活动。

3.部分教师过度强调技巧训练感情表现认知不足。技巧、基本功在舞蹈中的运用是不可缺少的，软开度与舒展性、动作的控制与稳定都需要平时的不断训练。但是对于幼儿在学习舞蹈过程中，过度地强调技巧训练却会给幼儿自身带来极大的弊端。教师往往过分强调示范与幼儿模仿，舞蹈学习只是一遍又一遍地模范教师的动作，造成一种机械式的示范，练习，把幼儿对审美对象的体验，想象与表现视而不见。

三、情感表现在幼儿舞蹈教学中的运用

1.提升教师自身在舞蹈作品上情感性欣赏的能力水平。一方面，要了解舞蹈作品的创作背景，作者创作的意图及想表达的情感是什么，更要了解舞蹈的历史背景，掌握舞蹈动作的特点。另一方面，要利用自己的业余时间及社会资源多参加舞蹈作品的欣赏活动，在欣赏时除了关注舞蹈的技巧动作外，更重要的是感受舞蹈动作所表达的情感，提升对舞蹈情感性的欣赏能力。

2.结合幼儿的身心特点进行情感教学。教师应该积极地给予引导，运用各种方式去激发幼儿感受美、表现美的情趣，通过生活去丰富并积累他们的审美经验，要将孩子学习的年龄、心态、承受能力放在首位，避免将技能、技巧看得太重或急于求成、拔苗助长。只有让幼儿大胆地表现，其艺术表现能力才能得到发展。所以，针对幼儿的身心特点，教师对每一名幼儿的表现和创造都应给予肯定，帮助能力较弱的幼儿发现自己的优点和获得成功，增加他们的自信心，并感受自我表达和自我创造的乐趣。

3.结合日常生活的情感体验进行舞蹈教学。心理学认为，人的情感是人在各种活动中对周围现实所表现出的态度与体验。舞蹈动作源于生活，因经过加工、提炼、选择与组织而具有了超乎生活常态的节奏性、韵律感。好奇好问是幼儿性格特征，带着好奇心在探索周围环境与生活中，手舞足蹈便是他们表达自己的所见所想的方式。应注意强调尊重幼儿自发的个性化的表现与创造，倡导幼儿用自己创造的艺术作品表达思想情感，美化生活，通过对艺术的参与形式激发幼儿对艺术活动的热爱的态度。

（四）培养幼儿在舞蹈作品上情感性欣赏的能力

幼儿舞蹈教学有异于成人，首先在作品的选择上应避免成人化，应更多地关注肢体协调能力与自我表达，而非高难度的技巧性动作，因此舞蹈作品的选择要富有童趣，与幼儿的生活经验相联系，容易引起幼儿的情感共鸣。幼儿舞蹈教学中情感体验与表现对于幼儿的身心发展起着重要作用，提供一个宽松的表现环境，树立正确的幼儿舞蹈教育的理念，充分地去了解幼儿，走入他们的内心深处，去发掘每个幼儿富有个性的表现与独特的对美的体验。转变从现有的舞蹈教学中存在的忽略情感表现的观念和方式的现象仍需广大教师的努力与认真对待。