传统陶瓷雕塑的传承与创新研究

【摘要】陶瓷雕塑发展至今，已经经历了几千年的演变与发展，是一种历史悠久且丰富的文化。传统的陶瓷雕塑又分为很多年种类，例如常见的工艺类的雕塑以及建筑性质的雕塑，还包括一些较为古老的陵墓雕塑和宗教雕塑。这些都是传统的陶瓷雕塑，在外观表现上始终遵循着将雕塑的单纯性和其统一性相结合，它们的设计都是围绕着实用而后美观的观点来进行的，一件陶瓷雕塑品，人们不但能观赏其外部形象，而且还能够品味更深层次的蕴意，做到意象相融，意依赖于象，象蕴含着意。本文将全面的分析传统的陶瓷雕塑艺术，了解其传承，以及探讨对传统陶瓷雕塑的创新方式。

【关键词】传统;陶瓷雕塑;传承;创新

陶瓷雕塑，顾名思义，就是通过雕塑烧制成的陶瓷，它的制作工序十分繁琐，需要漫长的时间，因而传承至今的陶瓷雕塑往往是经过了多少日夜的冶炼，才制作出的精品，同时，它也是一个时代、社会精神的写照，是人文精神的反映。因此，传统陶瓷雕塑需要后人传承且发扬光大。

一、对传统陶瓷雕塑的了解

（一）传统陶瓷雕塑的发展过程

传统陶瓷雕塑艺术最开始起源于古老的原始时代，包括旧石器时代和新石器时代，那时的人们已经学会使用和制造工具，逐渐制造出简单的陶瓷雕塑，当然这个时期人们的审美观没有完全形成。在夏、商、周到春秋战国，这时雕塑艺术开始开始不断发展，朝着多元化的方向迈进。之后，秦汉时期是其整合时期，没有太大的进步。之后从魏晋南北朝时期到唐朝中期，陶瓷雕塑在佛教中开始盛行开来，这在一定程度上促进了其发展。自唐朝中期直至明朝中期，陶瓷雕塑逐渐形成了一套专属于自身领域的语言。明清时期，由于景德镇窑、德化窑以及石湾窑的出现，陶瓷雕塑进入了繁荣时期。自明末至今，传统的陶瓷雕塑艺术不断发展进步。

（二）传统陶瓷雕塑的类型

传统的陶瓷雕塑大致分为以下四种：宗教雕塑、陵墓雕塑、建筑装饰性雕塑、工艺性雕塑。飞佛教石刻以及石庙彩塑，具有非常浓郁的宗教气息，是具有代表性的宗教雕塑建筑。最著名的陵墓雕塑莫过于秦始皇时期的兵马俑、位于大同市的云冈石窟以及坐落于敦煌的莫高窟，这几大雕塑耳熟能详，它们在细节刻画上十分生动细致，能够从侧面反映出其要塑造的形象，具有陵墓雕塑十分典型的特征。建筑性雕塑不能脱离一个建筑而独立存在，它对于建筑具有很大的依附性。工艺性雕塑不同于其他三类雕塑，它的发展历史悠久，根据史书记载，可以追溯到旧石器时代，大部分的工艺雕塑出现在新石器时代，而在商周时期它的发展达到了新的阶段。其中，像陶瓷塑、泥塑、玉雕等都是常见的工艺性雕塑。

（三）传统陶瓷雕塑具有的特征

对于传统陶瓷雕塑艺术的发展，人们渐渐有了一系列完整的研究。其具有独一无二的特征。对于一件雕塑品而言，形象上的单纯性和概括性的统一，是其特征之一。物象的单纯、动作的单纯及关系的单纯构成了陶瓷雕塑形象的单纯性。常见的陶瓷雕塑都是单个物象的雕塑，在形象设计中不会有复杂、繁琐的感觉，用简单的个体便能表达出故事情节。所谓动作单纯，动作是动态的概念，是持续不断的，利用一瞬间的动作会使内容更加丰富。关系单纯并不是要求雕塑品只由单一的事物组成，只要求它能将单纯特质准确简洁的概括出即可。传统陶瓷雕塑另一重要特征便是形象的完整性和静穆的统一性。简单来说，在外部形象与内部蕴意相统一，并将主次、上下、整体和局部之间的关系保持在较为合适且和谐的度上即可。

二、传统陶瓷雕塑的创新方式

（一）泥料上的创新

泥土是制作一件陶瓷雕塑的基础原料，对于创作者来说，对泥土进行深入全面的了解是有一定作用的。创作者需要知道不同泥土的本质区别以及它们的生命力，并且积极探索将泥土以不同的形式表现出来的手段。只有掌握了大量有关泥土原料的知识，才可以做到对泥土进行自由的切割、撕扯、按压等。通过这种手段所制作出的陶瓷雕塑，经常是创作者的思想表达，可以更加直接的展示作者的思想内涵。仔细观察，我们会发现，现代的陶瓷雕塑与传统的陶瓷雕塑还是具有相同的特征。它们都将以人为本作为自己的设计理念，注重人的价值，同时也注重手工艺术的价值。作为新时代的传承人，我们要走出固有的思想模式，打破陶瓷雕塑前辈留下的束缚，培养自身敢想敢做的思想，从陶瓷雕塑的表现形式、创作手段等众多方面进行改进，加入自己的想法，不断进行合理的创新，逐渐形成自己的风格。

（二）釉料的创新

釉料在陶瓷雕塑中占有举足轻重的地位，它很大程度上能够推动创作者去探寻新的表现形式。在古代，青色和类玉色深受陶艺家们的喜爱，而在当代，由于人们主个性和自己的权力，因此现如今的陶艺家们有了更加大胆的想法，不再使用单调的色彩，而是自由随意的选取色彩，这样便为雕塑品的色泽度带去了更多的选择机会。同时，当今社会对一件陶瓷雕塑品的评判不再看它做工的精细程度，而更多的看它的思想内涵。这在很大程度上给予了陶艺家更多的选择空间和想象空间。所以在当代，创作者们在釉料的色彩选取上有有更多的选择机会。

（三）陶瓷雕塑烧制方式

当今的陶瓷行业，新兴了一种装饰手法，即陶瓷彩绘，使用了这种手法后，陶瓷绘画与装饰有了较为明显的变化。在陶瓷雕塑的烧制方式上，陶艺家们也探索出了新颖的烧制方式，这需要陶艺们熟练的技巧，将原始的传作手段与现代方式相融合，给作品返璞归真的感觉。

当代社会，需要我们传承传统陶瓷雕塑，同時，要多方面的对其进行创新，将这门艺术发扬光大。

参考文献：

[1]张晓兵，郗晓娅.可持续发展背景下中国传统文化的创新发展——以陶瓷雕塑为例[J].美与时代（城市版），2017（04）：95-96.

[2]戴亮.景德镇陶瓷雕塑传承脉系研究[J].佛山陶瓷，2015，25（12）：51-52+56.

作者简介：叶泽帅（1978.12-），男，福建德化人，职称：助理工艺美术师，中专，研究方向：陶瓷艺术设计、陶瓷雕塑。