论李贺鬼诗

刘密

摘要：鬼诗是李贺诗歌中独具特色的篇章，他对鬼魂幽冥境界的描绘尤为引人注目。本文分别对鬼诗的意象、用字设色等进行分析，揭示李贺鬼诗意象的象征意义。

关键词：李贺;鬼诗;诗歌意象

诗歌意象，乃是诗人主观情感与客观物象的有机融合，它渗透着诗人的审美理想和审美趣味。李贺鬼诗经常使用冷艳凄迷的意象，寥寥几笔就勾画出一幅凄迷阴森的鬼蜮图。例如：《感讽五首·其三》：“南山何其悲？鬼雨洒空草。长安夜半秋，风前几人老！低迷黄昏径，袅袅青栎道。月午树立影，一山惟白晓。漆炬迎新人，幽圹莹扰饶。”地点是荒芜的南山之野，时间为幽冷的秋雨之夜。秋天的萧条本来就令人心寒，迷蒙的雨夜，更在萧条之外，给旷野涂抹上一层恐怖神秘的色彩。悲戚哀怨的南山中秋风呼啸，鬼雨如幽灵般飘忽，雨过天晴，在月光的映照下，整个田野一片苍白，树影凝聚在树冠下，如同没有影子一般。初丧者的鬼魂走过昏暗低迷的山路，来到坟墓，但见磷火荧荧好像漆灯来迎接新亡之人，又似萤火虫在幽暗的圹穴前纷乱飞舞。其中飘洒的鬼雨、阴冷的秋风、凄迷的小径、惨白的月光、缥缈的树影、漆黑的鬼灯、游荡的鬼魂、幽暗的圹穴等意象生动形象地描绘出了一个冷风鬼雨的鬼怪世界。

《神弦曲》写日没西山，暮色苍茫，女巫迎神之景。迎神场面迷离冷艳“桂叶刷风桂坠子，青狸哭血寒狐死。古壁彩虬金帖尾，雨工骑入秋潭水。”秋风瑟瑟，桂叶沙沙，桂子摇落;狸与狐哭泣、死亡;壁画上的虬龙也在作怪，命令雨公把它捉下深水去，一派朦胧凄迷之景。用“血”、“死”这样狠透、刺目的字眼，使意象染上了一层浓重的阴森感。李贺鬼诗中用书鬼、鬼工、山鬼、山魅、鬼灯等众多奇特的意象形成了谲诡荒诞的诗境。正如钱钟书先生所言：“自楚辞《山鬼》、《招魂》以下，至乾嘉胜流题罗两峰《鬼趣图》之作，或极诡诞，或讬嘲讽，求若长吉之意境阴凄，悚人毛骨者，无闻焉而。”[1]

李贺鬼诗中用迥异常人的色彩效果与超常的组合，寻求一种心灵的平衡，有一种哀感顽艳之感。如《南山田中行》：“秋野明，秋风白，塘水漻漻虫啧啧。云根苔藓山上石，冷红泣露娇啼色。荒畦九月稻叉牙，蛰萤低飞陇径斜。石脉水流泉滴沙，鬼灯如漆点松花。”诗人用两三个字句引领全篇，一“明”一“白”，其中的白并不是指白色，而是指无色彩，故而两个词为秋天定下了萧条、虚明的色调。在“明”和“白”的背景上，散布着一些绿色的苔藓，透露出阵阵寒气的红花，枯黄的稻叉，拖着青白光的零星的萤虫。泉水从石缝中流出滴落在暗黄的细沙中，发出幽咽的声音，惨绿的磷火，略带漆黑，随风飘荡，仿佛点燃的松花。秋天本来就给人一种萧条的感觉，诗人为了强化这种萧条感。故意布下一个虚明、空白的夜幕，降低了色彩原本的亮度，使色彩更具表现力。一切都使人感到幽冷凄清。透过这些色彩的组合，秋夜更显凄凉，甚至阴森恐怖。

李贺少有大志，且才华过人，却因为父名“晋肃”而不能举进士，仕途受阻，志向抱负无法实现，使其倍感压抑和痛苦。再加上其身体羸弱多病，终年与药为伍，身心遭受社会和疾病的双重打击和折磨，经历了由忧病到畏死到求生（神）的心路历程。苏雪林在《唐诗概论》中说：“多病的人神经也比较灵敏，视宇宙間一切无不可悲可喜，他的思想也就一天一天变得幽僻凄厉，甚至离开了热闹的人境，而跑到凄凉的鬼境，白杨衰草间的古坟，荒烟蔓草中的铜驼，幽圹的漆灯，阴房的鬼火，啼血的杜鹃，黑夜枯木上怪笑的怪鸮，纸钱，旋风，神弦曲，血，死，哭，泣，泪，都成了最爱的材料，无怪乎作品之鬼气森森了。”[2]为宣泄心中的痛苦，诗人便以其生花妙笔，描绘和表现出虚幻荒诞的鬼神两大意象系列。显然，这些形象是社会生活的曲折反映，也是诗人理想世界的生动写照。

《秋来》：“桐风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。谁看青简一编书，不遣花虫粉空蠹？思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。”这首鬼诗，所要表现的并不是“鬼”，而是抒情诗人的自我形象。李贺一生潦倒愁苦，怀才不遇更使他抑郁寡欢。诗中香魂来吊、鬼唱鲍诗、恨血化碧等意象，正是反映和表现诗人那种抑郁未伸的情怀。诗人在人世间找不到知音，不被人所理解，只能到阴间地府去寻求知音，与鬼交友。鬼蜮世界正象征当时黑暗腐朽的社会现实。对“鬼”意象的塑造一方面是他那种痛苦至极的生命情感体验，同时也是对死亡否定的生命意识，这正好表明诗人对生的留恋追求。李贺把死亡与美感相系，使得死亡在他的意识中从凄凉诡谲渐趋美丽温情，是他生命意识中忧死的深层潜意识的自然流露。

李贺是一个富有创造性的天才诗人，一系列鬼冥意象的运用，构成其艺术世界中独特的风景线。这些超现实的奇思妙构，是诗人现实生活感受的一种变体。诗人将自己强烈的主观情感寄予瑰丽虚幻的意象，形成其诗歌凄艳诡激的艺术风格。

参考文献：

[1]钱钟书.谈艺录[M].中华书局，1984：49.

[2] 苏雪林 . 唐诗概论 . 民国丛书 （ 第三编 55）[M]. 上海书店，第 145 页 .

（导师：蔡阿聪）