试论如何将传统音乐文化融入中职声乐教学

【摘要】当前中职教育已经受到社会各界的广泛关注，在中职教育中声乐教学占据不可忽视的地位。声乐教学不仅要让学生的声乐能力和素养得到提升，将传统音乐文化融入现代声乐教学中也具有一定的现实意义。在声乐教学中，大多都是以声乐理论和国外的教学体系为主，虽然说借鉴国外的知识系统能够促进声乐教学的发展，但是作为中国声乐教学而言，却容易失去根本意义，导致学生对我国声乐文化的了解少之又少。因此，在教学中，只有做到将传统音乐文化融合到声乐教学中来，才能够更好地促进声乐教学的发展，发扬和传播我国传统音乐文化。

【关键词】传统音乐文化;中职声乐教学;研究与分析

【中图分类号】J616                             【文献标识码】A

随着社会的发展，时代的进步，越来越多的中职院校已经逐渐认识到传统音乐文化对于促进声乐教学的重要作用，将传统音乐合理地融入到现代中职声乐教学中，不仅能够丰富教学内容、提高学生的音乐素养，还能够增强学生情感的迸发，陶冶他们的情操，也能够更好地促进传统音乐文化的发扬，提高中职声乐教学的质量。但是，从当前的教学情况来看依然存在不少的问题需要解决，只有改善这些问题才能够促进声乐教学质量的提升。

一、对当前中职声乐教学现状的分析

（一）教学形式比较单一

通过对课堂的回顾，发现在应试教育模式下，中职教育无论是在形式上还是内容上都会受到限制。中职院校的声乐教师大多毕业于艺术学校，在开展声乐教学中，依然沿用传统的教学方式和方法，没有重视学生声乐技巧方面的培养，导致学生们缺乏艺术素养，也没有养成自主学习声乐的良好习惯[1]。非常不利于学生对音乐的理解，学生也无法进入到音乐情境中体会音乐的魅力和所表达的情感，从而导致声乐教学质量停滞不前。

（二）学生缺乏学习的主动性

正常情况下，中职学生是无法选择更高学府的基础上才选择中职学校的，他们在实际的学习中对声乐课程的内容和概念缺乏一定的理解，也没有认识到声乐学习对他们的学习和生活以及日后步入社会参加工作带来的帮助，就严重的缺乏对声乐学习的积极性、主动性和创造性[2]。在实际学习中，只是教师教什么，学生学什么，教师怎么教，学生怎么学，只是机械性的学习，并没有动脑，也没有对声乐有所体会和感想，失去了对声乐学习的主动意识和创造意识。

（三）以教师作为教学中心

传统的中职声乐教学中，大多都是教师作为课堂的主导，授课的内容理论性较强，学生在整个过程中处于被动地位，教师讲什么学生记录什么，教师怎么要求，学生怎么完成。这样的教学方式不利于师生间的互动和交流，也影响了学生学习兴趣的激发，无法实现提高教学效率的目的，学生也无法找到适合自己的学习方法，久而久之就失去了学习声乐的创造能力。

（四）教师评估缺乏全面性

当前，不少中职音乐教师认为，声乐教师并不是音乐教学的重点，所以在实际教学中，对声乐教学没有提高重视，认知程度也不够高。在对学生音乐成绩的评定中，标准都是来源于分数成绩，对他们的课堂表现力、实际演奏情况、学习态度等综合素质并没有进行评估，也不作为最后成绩的评判内容，没有将这些内容反馈给学生[3]。这种只注重成绩的评定是非常片面的，对学生全面发展是极其不利的。

二、将传统音乐文化融入中职声乐教学的对策

（一）了解民族音乐的文化内涵开展情感教学

无论是什么类型的音乐作品都会融入所处时代背景下的思想和情感因素，每部音乐作品都是创作者以音乐的形式表达自己的情感。所以，中职声乐教学中就要明确这一特点，遵循这一规律，对传统音乐文化所表达的内涵和艺术魅力有所认知，继而开展情感教学。中国传统音乐文化从古至今都注重情感表达，并将情感代代传承和发扬。中国有五十六个民族组成，每个民族都有自己的文化和特色，表达的民族音乐文化也就各不相同。虽然说不同民族的音乐表达形式各具特色，但是情感的表达都是真挚且感人的[4]。所以，将传统音乐文化融入中职声乐教学中的前提就是要注重情感教学，这样学生通过情感体验，就能够更好地理解音乐所表达的内容、情感，用心灵去感悟音乐带来的魅力。教师在实际的教学中，可以向学生们介绍传统音乐文化的背景和历史，这样更有助于学生们加深理解，在情感上找到共鸣，在培养其音乐素养的基础上，学习效果自然会有所提升。

（二）激发学生的感知潜能

学生都是个体存在的，他们在个性、兴趣、学习能力、文化水平和认知程度等方面会存在一定的差异，但是对传统音乐文化的感知能力并无太大差距。不可否认，中职学生无论对传统音乐文化的感受如何，对音乐的欣赏是不存在时间和空间上的局限。基于这种情况，中职学生在现代生活中依然可以感受到传统音乐文化带来的力量。在实际的声乐课堂中，教师可以让学生们对有代表意义的传统音乐进行欣赏，并结合教学内容提出问题，问题的设置应该包括音乐的背景、表达的情感、传统音乐和现代音乐的区别、从传统音乐中学生可以欣赏到什么等，通过提出问题，就能够激发学生们的感知能力，再以小组的形式进行分析和讨论，就能够不断提升中职学生对传统音乐文化的感知，强化他们对传统音乐文化的了解，帮助学生感受音乐的魅力，这样就能够丰富他们的音乐素养和知識储备，更好地理解声乐知识，从而促进音乐水平的提高。

（三）完善师资力量和教学设备

教师的专业素养与课堂教学质量有着不可分割的必要联系，教学设备是课堂教学中理论与实践的连接工具，对学生课堂知识理论的理解以及实践技能的转换具有关键性作用。怎样才能够将上述问题更好地解决呢？首先，要强化师资力量建设，加大对声乐教师的培训力度，完善中职声乐教学的培训体系[5]。教师在课前准备阶段，要明确音乐和文学之间存在的差异，包括文化、音乐实践技能、音乐表达力等，将不同音乐形式之间存在的不同找出来，这样利于学生更好地理解。在培训中，要通过多元化、多形式的声乐内容和声乐技巧的交流活动、课程等来进行，在专业知识和技能的熏陶下，就能够提升教师的水平能力，在实际的教学中更好地为学生服务，提高他们对传统音乐文化的审美能力和专业素养;其次要完善声乐教学设备，对原有的教学设备进行改进和更换，为学生们提供更多丰富和优质的教学资源，帮助学生更好地理解传统音乐文化知识，掌握声乐的技能。

三、结束语

综上所述，声乐教学是未来发展的主流趋势，也是中职音乐教学中的重要组成，强化声乐教学不仅能够陶冶学生们的情操，也能够在声乐学习中释放的学业压力，这对于他们的成长而言具有积极的促进作用。在实际的教学中，将传统音乐文化合理地融入其中，不仅能够继承和发扬我国优秀的传统文化和精神，也能够让学生在时代的发展和更替中不忘初心，丰富声乐知识，把握声乐内涵，从而不断的提升中职学生的音乐素养和音乐水平。

参考文献

[1]杨薛佩.信息技术在中职声乐课堂教学中的运用与思考——以作品《天边有颗闪亮的星》为例[J].职业，2018（20）：123-124.

[2]俞璟.中职声乐校内实训教学模式初探——以“实训+活动+舞台”为例[J].课程教育研究，2018（24）：198-199.

[3]仇永凤.浅谈中职学前教育专业声乐教学中存在的问题与解决策略[J].文存阅刊，2017（22）：81.

[4]张海连.基于幼儿教育需求的中职声乐课程设置研究[D].成都：四川师范大学，2017.

[5]徐娜.中职学前教育声乐教学现状的研究[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2017.

作者简介：段晓芳（1985—），女，山西朔州人，本科，山西省大同市幼儿师范学校，研究方向：声乐。