聆听乐音徜徉乐海

陈艳

摘要：感受与欣赏是中小学音乐课程的重要教学内容，也是培养青少年音乐兴趣、开阔艺术视野，发展音乐感受和审美能力的有效途径。针对小学生欣赏音乐过程中出现的问题，笔者结合一线实践经验，从如何激发学生兴趣，及运用多种教学方法辅助学生聆听音乐等方面进行总结，在教学中获得很好的学习效果。

关键词：激发兴趣   多样化教学方法

中图分类号：J60-05                  文献标识码：A                    文章編号：1008-3359（2019）11-0118-04

感受与欣赏是中小学音乐课程的重要教学内容，也是培养青少年音乐兴趣、开阔艺术视野，发展音乐感受和审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与欣赏能力的形成，对于丰富学生情感、提高审美情趣，塑造美的心灵具有重要意义。

从事了21年的音乐教学工作，觉得最难上好的就是欣赏教学了。很多时候学生在欣赏音乐过程中，坐立不安，漫不经心或窃窃私语。面对这种状况笔者就考虑，这些乐曲难道如此让人生厌吗？音乐欣赏到底要怎么去教？笔者一定要想办法让学生改变这种学习状态。因此教学中只要碰到欣赏的作品，笔者总是先进行反复的聆听和分析，准确的把握理解乐曲内涵，只有这样才能更好地引导学生去聆听。特级教师李存老师所说：“要用一辈子去备一节课，对于一个作品，要反复的听，只有听够至少十遍以上才有发言的权利。”本着“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，精心设计教学过程，让学生对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感受和理解，让每个学生都都能主动地参与到音乐聆听中去，去感受音乐的美，体验学习的快乐。下面以几个课例为例，将笔者欣赏教学中积累的一点有效策略与大家一起分享。

一、欣赏教学要激发学生的兴趣

“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”是音乐课程的基本理念，可见兴趣对于学生学习音乐的重要性。因此，笔者认为欣赏教学伊始，首先要让学生对所要欣赏的教学内容感兴趣，只有这样他们才能主动参与到音乐学习中，才能获得好的学习效果。

（一）创设情境  营造氛围

教学中创设一种情境，能够开启学生的求知欲，激发学生自觉学习的积极性。例如在欣赏《阿细跳月》这首乐曲时，笔者恰巧去过云南弥勒市的可邑小镇，这里是阿细跳月的发源地之一，更巧的那天还是他们的阿细跳月节，于是笔者就将在那里拍摄的这一组照片和视频展示给孩子们（PPT展示弥勒市可邑小镇，和彝族人的合影，着节日盛装看演出的孩子们，他们的节目都是当地少数民族特色的表演，像宜良左脚舞、家扎多里、火舞彝乡等。这是弥勒可邑小镇，红河哈尼彝族的人们在排练舞蹈，舞蹈是5拍子的，男舞者手拿大三弦，女子合着节拍与男对舞。去了当地才知道，彝族舞蹈种类繁多，每个支系都有不同的舞蹈，甚至同一支系因居住地不同舞蹈也不一样，再看一段石林脚下当地人的舞蹈，这是与家人一起吃饭，酒店的彝族人为我们所唱的敬酒歌，这里的人都是能歌善舞，非常豪放。）

笔者将这些所见所闻讲给学生听，通过老师的讲解，一下子吸引了学生，让学生感觉到其实彝族离着我们也并遥远，他们会被老师播放的这些画面和视频吸引，因此有了更深层的了解彝族生活的学习愿望，接着老师引出我们所要欣赏的课题《阿细跳月》，这时候学生对所要欣赏的乐曲充满着兴趣和好奇感。从“要我听”转变到“我要听”，被动变主动的学。作为音乐老师我们要留心观察生活，用镜头捕捉的这些画面，比从网上下载的图片、视频效果要好得多。

（二）实物展示  直观感受

实物展示，可以使教学更加直观，同时也激发学生的学习兴趣。

例如，在欣赏《单簧管波尔卡》一课时，笔者先将教材的这张图片呈现给同学（PPT）

问，这个小朋友手里的乐器是什么？有的说手里的乐器是笛子，有的说喇叭等。为了让学生更加直观地了解单簧管这种乐器，笔者举起手中的单簧管乐器并介绍给大家，这下班里顿时安静了，学生们认真观察着这个的乐器，笔者还让部分学生用小手摸一摸，这时有的学生会说，想听听它能发出什么声音？这样也很自然地进入到聆听乐器音色的环节。在聆听乐器音色时，他们更加专注认真了。随后请学生一起随视频模仿单簧管的演奏，左手在上，右手在下，腰板直立一起来。这一环节，从认识乐器，聆听乐器音色，模仿乐器的演奏，笔者抓住了他们的兴趣点一步步展开。

欣赏课出示乐器的实物，不仅让他们能够认识乐器，了解音色也为后续欣赏乐曲的做了很好的铺垫。

（三）动画导入  引起悬念

动画对小学生特别有吸引力，在教学中适当的运用会起到事半功倍的效果。例如，《魔法师的弟子》这个作品，笔者先截取了开头一个小片段（PPT），让学生看看片中的米老鼠在施展什么法术？片段结束后，学生回答说，米老鼠想让扫把变成人去打水。接着，老师进入导课环节：同学们一定很羡慕米老鼠的本领，其实片中的米老鼠只不过是一位老魔法师的学徒，他为什么要让扫把大水？扫把打水结果又会怎样？今天我们就一起来听一个音乐童话故事《魔法师的弟子》。短短几秒钟的动画片断和带有悬念性的导课一下子吸引住了学生。为后面的欣赏作了铺垫。

二、欣赏教学要运用多样化的教学方法

当学生欣赏过一首作品后，应该在其他场合听到时，能够辨听出主题旋律，回忆并能说出如作品名称、演奏乐器等知识。古语说的好：“七弦为益友，两耳是知音”，使学生具有一副音乐的耳朵是每一名音乐老师的责任。通过多种曲目的聆听和积累，使学生初步能够深刻的感受、体验和理解音乐。也需教师在教学过程中，设计多种有效的教学手段辅助对作品的聆听，让学生充分参与到音乐欣赏的过程中，激发他们的学习热情，感受音乐美感，快乐的学习。

（一）图谱动作结合法  感受音乐要素

借助简洁明了的图画或符号表现音乐，能够让抽象的音乐形象化并变得通俗易懂、学生能更好地感受音乐的旋律、节奏、特征，提高对音乐的感受、记忆力。如：《单簧管波尔卡》有三个不同的主题旋律，笔者引导学生充分发挥想象力，与他们共同设计出三幅图形谱，先用划线条的方式感受三段主题的不同

随后合着音乐一起再用动作来感受表现三段旋律。A段是把三个小圆点变成拍手;B段是手上下的摆动，或用身体起落的方式表现;C段的直线与四个波浪分别代表长音与短音，笔者引导学生分别用不同的动作来做，有的孩子把手打开代表长音，点头代表短音;还有的孩子转圈代表长音，拍肩代表短音等等。孩子一边倾听美妙的音乐，一边合着图铺用动作表现不同的主题。这一学习过程加深了对三段不同旋律的感受和记忆。为了检查学习结果，笔者还设计了听旋律猜主题的环节，竟然没有一人答错。看来，利用图形谱加深学生对音乐作品的感受和理解，在欣赏教学中是十分有效的。当然，有些作品并不适合用图谱表现，这要根据音乐作品的特点合理的设计。

（二）打击乐伴奏法  记忆音乐主题

打击乐进入课堂，有助于提高学生学习音乐的兴趣、开发智力。一边听音乐、一边随音乐表现节奏，综合学生的听觉、认知、技能、与作曲家、乐团打成一片是非常有趣有成就感的。在这个过程中，学生不知不觉的养成了良好的节奏感，声音的敏锐感与他人合作的意识。《单簧管波尔卡》一课中。为了进一步加深他们对音乐主题的记忆，笔者将全班同学分成四大组（响板组、串铃组、沙锤组、三角铁组）在之前图谱的基础上加入了打击乐器，学生看着图谱，参与整个乐曲的演奏中，如图：

这是笔者上课的板书：不同的颜色分别代表A B C三段主题，回旋曲式的结构清晰地呈现在学生面前。按照此图加入打击乐，无需教师用过多的言语来组织。 这个环节，学生除了聆听音乐还要学会合作。别看孩子年纪小，但是他们都特别有责任感，生怕自己的乐器在不该响的时候发出声音，每个孩子都十分专注认真，他们很好地控制着自己手中的乐器，让乐器随音乐主题准确的响起和结束。此时此刻，我们的课堂热闹有序，仿佛变成了音乐的殿堂，孩子们在音乐里徜徉，感受着音乐无穷无尽的魅力。

（三）主题旋律演唱法  感受音乐形象

音乐主题是乐曲的核心是乐思形成和发展的基本要素，体现了作品的情绪、形象、风格，学生对一部作品的印象和认识，很大程度上取决于对主题的理解和感受。较好地把握旋律主题是获得音响体验的有效措施，有助于发展和培养音乐的注意力和记忆力。例如在《狮王进行曲》一课中，笔者请学生先用“bang”这个音，模唱主题，来变现万兽之王威风凛凛的神态和坚实的步伐，接着加入歌词演唱：

我是万兽之王狮子我的叫声吼吼吼，

小动物们不要惊慌，我们都是好朋友。

在反复的主题演唱中记忆了主旋律，并能准确进行听辨。其实最早笔者创编的歌词是：“我是森林之王狮子”。但时，后来有个班的学生提出了质疑，说狮子不是森林之王，是草原之王，他是生活在草原上，后来笔者一查确实如此，于是赶紧整改，改成了万兽之王，非常的感谢这个孩子，给笔者一个启示，以后创编歌词一定要合理准确。

（四）律动表演法  表现音乐形象

体态律动能使学生在聆听音乐的同时亲身体验音乐，深入欣赏音乐。在律动活动中学生不仅学习用听觉去感受音乐，同时学习用整个身体和心灵去感受、表现音乐。律动表演有助于使音乐形象化、具体化，让学生的学习更加充满乐趣。《魔法师的弟子》一课中，笔者请学生看小扫把打水的主题视频，随后进行主题旋律的演唱和表演。在老师的调动下，这些六年级的孩子竟然也能全身心地投入参与表演中，他们全体起立合着音乐踏步走起，胳膊架起来左右摆动，表演许多小扫把去打水。此时，班级里充满着欢乐，孩子们脸上洋溢着喜悦，随着音乐在班级里走来走去。不仅加深了扫把主题的旋律印象，同时感受了小扫把的活泼可爱形象。

（五）视听结合法  展开音乐想象

《魔法师的弟子》这样一首大的作品，如果从头到尾看视频，那就失去聆听的意义，扼杀了孩子音乐的想象力。若不看视频，一味地聆听难免枯燥乏味。因此笔者采用视听结合、片段化呈现的方式进行。其中有这样一环节，播放这样一段旋律（PPT），请学生听听感受到了什么场面？学生都能说出水从缸里溢出来了，或者回答扫把打的水越来越多等。接着老师引导学生想象，水继续多下去要发生什么事？因为小徒弟并没有学会念停下来的咒语，是你的话会想什么办法？学生们热烈的讨论，展开丰富的想象，有的学生说把扫把烧了，有的说把它绑起来等等。随后播放徒弟砍扫把视频。几秒钟视频看完后，筆者没有接着让孩子继续看下去，而是引导学生继续从音乐中寻找答案 ，播放了截取的下一段音频，说：“同学们想一想此时的扫把怎么样了？”有的说活了，有的感觉死了。就用这样的方式引导学生聆听，学生充满了兴趣。而且有了继续往下聆听迫切寻找故事结尾的愿望。这也正是课标所倡导的，引导学生积极参与音乐体验，引发他们的联想和想象力。

（六）对比聆听法  拓宽音乐视野

教学中将不同风格乐曲进行对比、将不同情感的音乐做比较，将同一乐曲的不同表现形式进行比较等，不仅能开阔学生的视野，又能培养学生们的探究意识。例如《小象》《大象》《海上摇篮》《大海风暴》《四小天鹅》管弦乐版和《钢琴版》;《阿里山的姑娘》独唱与管弦乐版对比;《茉莉花》三个不同地区演唱版本的对比等等。

欣赏教学除了要用多样化的教学方法辅助，日常教学中当然还应该注意培养学生安静、专注的聆听习惯。给学生创设安静听得氛围; 养成安静听得习惯，在学生第一遍聆听音乐作品时，尽量不出示带有动画画面的素材，不在学生聆听音乐时插话或用过多的语言解释，安静聆听是一个基本的要求，这一习惯十分的重要。

以上是笔者在欣赏教学实践中的一点感悟。众所周知，教学有法、教无定法，贵在得法。平日的教学中，我们应该做个有心人，将平日好的点滴做法记录下来，用到我们的教学中。引导学生全身心参与到音乐作品的欣赏中，体验感受音乐，在色彩斑斓，妙趣横生的课堂中快乐的学习，从而提高音乐素养，真正成为课堂的小主人。愿我们老师在自己的教学路上能够教得出彩，学生学的愉悦，寓教于乐！