玉雕艺术价值及传承发展探究

林文乐

摘要：玉雕又称琢玉，也就是指用玉石雕刻的艺术品种。玉自古以来就被人们当做珍宝，是美好事物的象征。集传统文化与外来文化于一身，具有独特的艺术价值。文章在概述玉雕含义及其发展历史的基础上，从夏布绣玉雕的物质载体美、形式语言美、形象世界美三个方面阐述了夏布绣的艺术价值，进而提出了传承发展夏布绣的对策与建议，包括注重人才的保护和培养、大力拓展玉雕市场、扩大玉雕文化传播途径以及推进玉雕的综合创新。

关键词：玉雕;起源;艺术价值;传承;创新

从新石器时期开始，我们的先人就开始制作玉石 制品。在八千年的时间里，我国的玉石制品经历了从 刀、斧到玉饰再到玉玩的沿革。上古時期玉雕艺人崇尚 抽象、朴拙之风;中古时期玉雕艺人将雕刻与绘画相结 合，使玉雕作品具有了具象之风;近古时期玉雕工艺获得进一步发展，这一时期的玉雕作品造型典雅、贵气十足。在历史上，具有中国特色的玉文化对中国人的生活产生过重要的影响。《礼记》指出：“玉不琢，不成器。”就是以玉喻人，将美玉作为人文精神的载体，作为高尚人格的象征。我国的玉雕工艺因难度大、历史悠久而蜚声中外，在世界艺术长廊中占据重要的地位。19 世纪 40 年代以后，受到战乱的影响，我国一些传统手工技艺的发展趋于停滞，玉雕工艺也不例外。中华人民共和国成立之后，国家富强，社会安定，百姓安 居乐业，政府对传统工艺的传承十分重视，玉雕这门古老的工艺实现了发展。如今，玉雕工艺品已经走进寻常 百姓家。在市场上，各种类型的玉雕产品能够适应不同 消费群体的需求，多元的消费需求也使得玉雕产品的 材质和主题越来越丰富。

一、玉雕的艺术价值

（一）玉雕的物质载体美

玉雕的物质载体是指玉雕艺术品赖以在时空中存在的物质媒介，即玉石。利用物质载体，艺术家就能将艺术想象中创造的虚幻世界凝定在一定的客观物质材料上，成为感性实在的艺术品。日本民艺理论家柳宗悦在《工艺文化》一书中提到“器物之美的一半是材料之美”。玉雕用的玉石即为玉雕的重要物质载体，它是是大自然的杰作，具有天然性和唯一性。正如世界上不会出现两片同样的叶子一样，天地间，也绝不会有两块完全一样的子料。它集天地之灵气于己身，是凝萃天地之气，得山川崇深之灵的生命。

（二）玉雕的形式语言美

玉雕的形式语言是指艺术品中物质载体所承载的指向想象中的形象世界的形式与符号，如玉雕作品的线条、色彩、肌理等方面。形式语言自身有时还有相对独立的审美价值，这突出表现在艺术品的形式美 上。玉雕的形式美感主要体现在两个方面：一是玉石本身的形式美;二是玉雕艺术品的刀法、光感、虚实对比等体现出的形式美，玉石光滑如油脂、亮丽纯净、质地细腻、光洁温润、纹理细腻、质地坚硬是大自然孕育出的宝物，具有独特的韵味和气质，符合现代人追求返璞归真的艺术审美。设计稿多种多样，有传统花鸟、吉祥图案、人物、山水风景等图案题材，蕴含中国古文化的艺术气息。

（三）玉雕的形象世界美

玉雕的形象世界是玉雕艺术品结构中的核心。玉雕艺术品的形象世界并不是一个客观存在，而是通过想象再造出来的，因而想象力是欣赏艺术品的重要条件，可以说没有想象就没有形象世界，也就没有现实的艺术作品。就玉雕而言，其形象世界即指欣赏者在欣赏玉雕作品后引起自我确证，使得作品传达的“客观”意义变成了某种“主观”意义。如人们在欣赏以兰花为主题的玉雕作时，多会赋予兰花以“君子”的寓意，联想到许多关于兰花的美好诗句，如“空谷有佳人，倏然抱幽独。东风时拂之，香芬远弥馥。”“兰草已成行，山中意味长。坚贞还自抱，何事斗群芳？”进而会将客观的兰花植物形象与“高洁清雅”的君子品格联系在一起。

二、玉雕的传承及发展

（一）注重人才的保护和培养

随着现代化城市的快速发展、就业面的拓宽，更多的人愿意将经济利益作为择业的一大标准，而不愿做玉雕这种精巧细膩、花费时间较长且工资较低的工作。导致如今玉雕人才稀少。因此，为了改变现状，使作为非物质文化遗产的玉雕重新焕发活力，一定要从人才培养方面着手。

首先，要认识到玉雕师不是现在—般意义上的工人，培养一个玉雕师需要花费大量的时间。他们具有娴熟高超的技艺和美术基本功底，是多才多艺的艺术工作者。政府相关部门应该对他们进行保护，加大资金的支持。

其次，可以倡导一些学校开设玉雕的相关课程，也可以联合大师开办玉雕艺术培训班，一方面可以把对玉雕感兴趣的人们聚集到一起，给他们传授玉雕知识，培养他们的兴趣，慢慢引导他们加入玉雕的队伍中;另一方面，也能让玉雕大师的技艺得到传承，从而激发他们的创作欲望和潜能，为整个玉雕行业服务。

（二）大力拓展玉雕市场

1.科学定位目标市场

市场是连接生产与消费的重要枢纽。“任何一行业都应该根据自身的优势及特长，选择一个或几个市场分片，作为自己的营销服务对象，这样的市场分片称之为目标市场。”玉雕目标市场是玉雕行业生存发展的根据地，玉雕目标市场的确立有利于行业合理定位消费群体，稳定消费群体，挖掘消费群体的潜在消费能力。

2.产品结构多元化

目前，玉雕艺术品主要是以欣赏性为主。一些高档或者顶级的玉雕艺术品，能代表或完美地展示出玉雕精湛高超的技艺以及深层次的文化底蕴。这类高级的收藏品或者是有特殊意义的纪念品，可以满足部分消费者高层次的审美需求和精神需求。但要拓展当前玉雕的市场，应从广大消费者角度来分析，满足大众的审美和物质文化需要，以此提高玉雕的市场占有率，让它进入干家万户，潜移默化中人们会接纳、喜欢它，并逐步领会其中的艺术魅力，从而产生更广泛的艺术需求。

（三）扩大玉雕文化传播途径

在当今信息化快速发展的时代，互联网已经成为人们生活与工作中不可或缺的一部分，互联网传播速度快、范围广，容纳的信息量极其广泛。对于玉雕文化传播来说，可以通过网络与公共平台建立连接的方式，更便捷地实现资源共享，使玉雕文化得到快速广泛的传播。

（四）推进玉雕的综合创新

1.对玉雕新题材的拓展运用

玉雕在题材上不应拘泥于传统，可以尝试将现实生活或者自然界中的元素逐渐引入到夏布绣艺术创作中。比如，雕刻独特的雕塑、建筑等。此外，也可以将雕刻的题材拓展至中西当代绘画及摄影的各个领域。

2.推动玉雕的技艺创新

在玉雕工艺技法方面应该不断地摸索创新，在以往优秀成果的基础上更进一步地完善发展，吸取其他艺术门类的优点长处，力图寻找传统工艺与现代艺术的契合点。