浅析后现代绘画艺术发展过程中的两大因素

陈俊旭

摘要：几个世纪以来，在艺术中寻找个人存在意义并希望创新的思想一直是推动西方艺术发展的动力，到了现代，人类绘画艺术无论是绘画语言还是艺术的多样性达到了顶峰之后便逐渐走向了衰落，而以杜尚所带动起来的反审美思潮后现代艺术的出现预示了现代主义绘画的消亡并取代现代艺术的地位。

关键词：后现代艺术;绘画艺术，现代绘画;传统绘画

后现代艺术经过数十年的发展、无论是艺术和文学领域还是当代西方哲学、美学、神学、教育学等学术领域都有着相当比重的地位。而后现代绘画艺术是在艺术实践中冲破现代和传统的规范限制和界限，用艺术来诠释哲学语言，创造新的艺术表现方式，追求自我的精神是其每个后现代艺术家的核心思想。

一、后现代绘画的形成背景

第二次世界大战之后现代艺术迎来了全盛的局面，但由于现代绘画过多地注重绘画语言本身的价值，同时艺术家也过分强调自我世界的艺术观念和艺术表现，过于自由与自我导致了画家与观众之间产生了精神文化分割的距离感，最后也导致艺术脱离现实与大众的倾向日趋严重。

20世纪60年代中期，后现代主义艺术的出现日趋辐射到其他国家，因此欧美许多艺术家西方思想界、理论界也因为后现代艺术的突起而动荡和活跃，一时间关于后现代艺术对于艺术发展是好还是坏的讨论纷纷而起，艺术家们也不约而同的放弃了绘画艺术创作，艺术家们绞尽脑汁试图在其他领域寻找绘画新的表现形式尝试在其他艺术形式领域寻找艺术新的发展方向。

后现代主义艺术作为一种全新的艺术潮流，它与现代艺术之间关系是时代文化继承的关系，在后现代主义新绘画艺术中有明显的体现。后现代主义绘画艺术在继承了现代主义艺术的敢于异于常人的基因的同时也试图在古典艺术传统中寻找艺术创作的元素与灵感。另一方面，在后现代绘画创作中，后现代绘画无论绘画素材、作画技法与文化意境都与传统与现代绘画相比较都有着显著的区别。

二、重新融入当下现实的新绘画

艺术发展有着其自身体系变化的规律。第二次世界大战后由于科技的发展，电脑、电视逐渐走进人们的生活，并不断的改变着人们观察认知社会的理念，数字图像文化作为人类文明史上崭新的文化模式正潜在地改变人们对艺术文化的想法，认为艺术就在我们身边与人人都可以成为艺术家。新时代的艺术家敏锐地察觉到了这个能让大众知道自己的绝好机会。他们通过对绘画素材再定义混用和拼接的手法为形式，以反叛的态度对现代主义艺术发起挑战。

例如劳申伯格是第一位运用后现代视觉文化图像进行创作的艺术家，在劳申伯格的艺术经历中，他都紧密关注着现实生活的细微变化，他以“集成”式的手段反映了关于时代的画卷。他利用生活中的物品进行综合素材组合以构成画面，然后在画面上涂抹油彩，产生了一种打破以往绘画艺术形式并具有新视觉效果的作品。而他的混合艺术形式则旨在打破生活与艺术的界限同时，他创作的作品中有着许多抽象表现主义的痕迹，具有一种自由而忧郁的气息。

后现代绘画艺术与“达达主义”艺术存在着学术上的继承关系，但后现代绘画已经不再是背离社会、宣扬叛经离道的先锋派主张，更多的是逐渐融入当下现实文化社会当中，汲取流行现实图像文化的营养，按照一定的商业规律运行。后现代艺术家与现代主义的观念主张渐行渐远，以令人费解的离奇拼接创作无艺术规则的作品表现社会的种种。他们的作品更注重文化的包容性和内容所能带来的概念拓宽性与延展性。

后现代艺术家与现代主义的观念主张是完全不同的，他们的作品更注重文化视野的包容和主题内容的延展，面对商业文明下流行文化瞬息万变的潮流，艺术作品与公众文化始终保持了一种模糊的折衷关系。

三、对传统绘画艺术继承与发展

在后现代主义绘画中，写实的具象绘画是其中不可忽视的重要组成部分，一直坚持以传统绘画技巧进行艺术创作的写实主义画家被重新加以认识，艺术上的成功使他们得到了社会的关注。

跨进20世纪80年代，艺术家重新开始在传统绘画形象找寻艺术的新支点，尽管现代主义对传统艺术有着偏见，但秉承反现代的后现代艺术家却认为传统艺术和古典艺术仍旧是艺术史上不可忽视的力量，通过从20世纪之前的艺术中汲取养分，同时将现代艺术的元素与传统的形式结合起来，组合成了各种不相同的的艺术风格、艺术形式和材料在艺术创作中，形成了自己的风格。

但是，我们应对这种学习过去的行为保有清楚的认识，这种回归更多的是学习性质的，是艺术从各种实验性艺术重新回到架上绘画上来的再进步。后现代绘画摈弃了现代主义极力排斥具象写实性的观念，转变为对具象写实的技巧和素材的搬用。20世纪80年代是西方当代艺术蓬勃发展的年代，层出不穷的各种展览中出现的艺术风格也是五花八门。我们应该清醒地审视当代艺术的发展，具象绘画已经成为了这时期艺术家创作的主要形式。艺术家们通过学习传统绘画来提取意象素材，并将传统绘画中的素材当作符号进行组合、变化，创造出不同以往的具有哲学趣味的绘画样式。这种概念文化与现实文化结合的绘画形式引起了德国和意大利美术界的广泛关注并取得了成功。德国新表现主义绘画是现代艺术高呼“绘画已死亡”之后产生的后现代绘画的先驱代表，虽然继承了德国早期表现主义的繪画艺术传统，作品中也表现出自由粗犷的笔触、鲜明饱和度高的的色彩、跳跃出画面的情感、荒诞的形象与对社会的批判精神，某些元素都可以在传统的艺术形式中找到模糊的印象。

四、结束语

反对过度强调形式主义的审美趣味，反对现代主义的艺术创作过于朝抽象艺术靠拢是后现代绘画艺术的主要特点，后现代绘画将已定的概念与观念进行重新选择解构然后注入自身的思维意识后再重构，使艺术在新的历史条件下重新发展。现代艺术通过反叛传统绘画成就自己，后现代艺术也是通过反叛现代主义成就自己的，但是回归传统只是后现代绘画的艺术形式，带有强烈的反艺术意味与形而上学概念才是它的精神实质。

参考文献：

[1]杰姆逊，后现代主义与文化理论[J]，陕西师范大学出版社，1987，第160页，第147-148页.

[2]约翰·T·波莱蒂，后现代主义艺术[J]，世界美术，1992，第4期.

[3]温克尔曼，后现代主义文化与美学[J]，北京大学出版社，1992年版，414.