重塑经典 再创辉煌

【摘要】歌剧《洪湖赤卫队》自1958年首创以来，获得极大成功，无论从戏剧剧情还是音乐创作上都取得进阶性的成果。作为中国民族歌剧的瑰宝，也作为民族歌剧作品的扛鼎之作，在传承的过程中也经历了再度创作。国家大剧院版在尊重原版的情况下再次进行创作，力图在新的时代背景下让经典作品再次焕发魅力，继续成为新时代的民族文化瑰宝。本文旨在阐述国家大剧院版《洪湖赤卫队》的创作经历和艺术特征。

【关键词】《洪湖赤卫队》国家大剧院版;创作经历;艺术特征

【中图分类号】J822                           【文献标识码】A

前言

自从国门打开后，随着中外文化的交流互鉴不断深入，我国一些音乐家开始尝试创作新的艺术形式，借鉴西方的作曲技法，结合中国特色的民族文化，创作了一系列经典的艺术作品。中国民族歌剧从诞生至发展再到成熟阶段，经历了几十年的曲折历程。1942年5月，延安的音乐家学习了《在延安文艺座谈会上讲话》后豁然开亮，明白了要写出感人至深的作品就要到实践中去探索，要到群众斗争中去感受和学习，最终在这样的背景下写出了大量的作品。1945年1月，由贺敬之、丁毅编写剧本，马克、张鲁等七位作曲家作曲，先后经历了三个月的时间，借鉴西方歌剧创作技巧，结合中国当下时代背景以及中国民间音乐特点，創作出歌剧《白毛女》，为后来的歌剧创作留下了宝贵的经验。

一、歌剧《洪湖赤卫队》的创作概述

《白毛女》的成功创作，标志着我国的歌剧创作进入了一个新的歌剧阶段。新中国成立后，伴随着中国经济的不断发展，文艺方面得到了重视，鼓励音乐家创作出更多的优秀作品，题材也体现出多样化的局面，歌剧《洪湖赤卫队》就是创作于这一时期。1958年，由湖北省歌剧团的梅少山、杨会君编剧，欧阳谦书、张敬安作曲组成的集体创作组于年冬完成创作。1959年由夏奎斌、王玉珍等人作为主演的省歌剧团在洪山礼堂首演并大获成功，此后进京献演，一炮而红，成为中国民族歌剧的经典之作。

二、歌剧《洪湖赤卫队》的剧情简介

20世纪30年代初，正值第二次国内革命战争时期，洪湖地区的地主恶霸势力在国民党的支持下卷土重来，妄图复辟，而赤卫队为保卫人民安危留在原地坚持同恶势力做斗争。女一号乡堂党委书记韩英从县委回来，向大家传达县委指示，要机智灵活地采用游击战术，即“敌进我退、敌驻我扰、敌疲我打、敌退我进”，并说服男一号赤卫队大队长刘闯后，带领赤卫队撤离彭家墩。随后，大地主彭霸天在国民党冯团长的支持下占领彭家墩，并得到冯团长的一批枪支弹药，企图武装其势力。在彭府上下洋洋得意之时，打入敌人内部的地下党员张副官将消息秘密传到赤卫队，在韩刘二人的领导下赤卫队机制地袭击了彭府，并得到了敌人的枪支弹药。后来敌人恼羞成怒，威胁洪湖老百姓以得到韩英和赤卫队的下落，韩英为保护老百姓的安危，挺身而出，自己落入敌人手中。敌人想通过她将赤卫队彻底消灭，可韩英宁死不从。张副官得知要处死韩英，在掩护其逃跑过程中，自己中弹身亡。韩英回到赤卫队，领导赤卫队继续同敌人战斗，最终配合贺龙领导的红军二团消灭了敌人。

三、国家大剧院版《洪湖赤卫队》

歌剧《洪湖赤卫队》自1958年首创以来，获得极大成功，无论从戏剧剧情还是音乐创作上都取得进阶性的成果。作为中国民族歌剧的瑰宝，自然也受党和国家领导人的喜爱，给予高度评价，同时逐渐的迎来了经典之作的重新塑造。先是经历1977年版《洪湖赤卫队》的复演，依然在洪湖进行演出，二度创作迎来第二次演出高潮，并应邀于全国各地演出;1999年版《洪湖赤卫队》为了献礼建国五十周年再度创作于北京展览馆首演。2012年，国家大剧院与版权所有方湖北省歌剧院强强联合，邀请“豪华”创作团队，在尊重原版剧情与原版音乐的情况下，再次进行创作，力图在新的时代背景下让经典作品再次焕发魅力，继续成为新时代的民族文化瑰宝。本次创作团队分别由中国著名艺术家张继钢担任总导演、董乐弦担任音乐创作改编、张国勇担任乐队指挥、高广健担任舞美设计、一丁担任服装设计、王瑞国担任灯光设计、陈晓彬和陈彤雨担任多媒体设计，这样一线主创团队完成的经典重塑，更加符合当代人的审美和欣赏需求，做到了传承经典、弘扬经典的创作态度，也体现了国家大剧院制作《洪湖赤卫队》以弘扬经典民族文化的初心。

四、国家大剧院版《洪湖赤卫队》艺术特征

2012年张继钢导演接到国家大剧院院长陈平的邀请重塑经典之作，带领一线主创团队打造新版《洪湖赤卫队》，在本次创编过程中加入了许多创新之处：第一，剧情内容方面，与原版相比较叙事角度、故事线索略有调整，大部分还是按照原版内容的大方向发展的，时长也由原版的三个小时缩短至两个小时左右，在新版歌剧中主创团队更多的考虑要结合时代背景，让当代的人去接受与传承，故在剧情中着重加强对韩英光辉人物形象多种角色身份的诠释;第二，音乐创作方面。在保留原版唱段情况下，对原有音乐进行了润色，主要体现在声乐唱段方面。重唱与合唱在国家大剧院版中进行再度创编，共有22首大小合唱，并利用《洪湖水，浪打浪》在序曲和结束部分贯穿主题，独唱及对唱则基本保留原版。除此之外，国家大剧院版的创新之处还在于加入时代性的流行音乐元素，拉近歌剧与当代年轻人的距离，音乐主题多采用民族调式以保留原版的旋律基调;第三，舞美设计方面。我们知道任何艺术形式要想发展长远，就要顺应时代的发展，迎合当代的需求。在舞台基本布置外，还巧妙地加入了现代多媒体技术，如在舞台上设计出船帆的效果，利用灯光音响和LED屏展现出水波荡漾的景象。

五、结语

《洪湖赤卫队》自1958年创编至今，给我们留下的不仅仅是歌剧方面的文化瑰宝，更多的是精神层面的启迪。一部好的歌剧自然是众多创作者所追求的范本，但在重塑或再度创编时要注意尊重原版的艺术性，要保留其文化精髓，切不可扭曲原版作品的主题。但经典作品也会随着时间流逝，的确也需要注入时代的元素进行再度创编，这样才更能贴合时代，迎合年轻一代对经典作品的追求。我们作为当代年轻人，要牢记“传承经典、弘扬经典”的使命，让我们民族歌剧文化永远屹立在世界艺术之林。

参考文献

[1]湖北省实验歌剧团集体创作洪湖赤卫队[M].武汉：湖北人民出版社，1960.

[2]王建军.船上的故事—小议国家大剧院版歌剧《洪湖赤卫队》[J].艺术评论，2013（8）.

[3]赵丹青.国家大剧院版歌剧《洪湖赤卫队》[D].开封：河南大学，2016.

[4]赵娟.歌剧《洪湖赤卫队》的创作过程研究[D].乌鲁木齐：新疆师范大学，2012.

作者简介：高志民（1994—），内蒙古锡林浩特，河南大学音乐学院。