方济众花鸟画风格的形成原因探究

钟贻琳

摘要：方济众，是世纪陕西画坛最重要的画家之一，同时也是“长安画派”的主要成员和传薪人之一。年艺术生涯，似乎短暂了一些。但就在这短短几十载春秋，他创作出了众多脍炙人口的艺术作品，留下了丰富的理论经验。方济众的作品的整体风格是清新质朴、回归自然、灵动生气、充满生活气息，通过他的山水画面能够充分反映这样的特色，是他在中国画学习过程中吸收传统又贴近生活的结果。他的山水画面中既充盈着汉水巴山的灵秀，又不失西北风地域雄浑扩达的精神面貌。现有的评论无一不围绕着方济众这些优秀的山水画作品，而他的花鸟画作却极少为人所道。

关键词：方济众;花鸟画;风格特点;原因探析

先“师古人”再“师造化”，对于传统的学习，要传承前人的笔墨技法，端摩前人笔墨精神，但这并不是最终的目的，更重要的是领会优秀的传统笔墨精神将其运用到生活实践，体现在创作当中。作画者应是在不同的阶段对临摹都有不同的体会，即从笔墨技法到艺术精神和画面意境的学习过程，未必临摹过的就不需再临，而是在艺术进步的不同时期，对同一作品中所表现的不同需求的学习，取其精华为己而用，去其糟粕引以为鉴，这才能体现出“师古人”的真正意义。在方济众的作品提款中也常可见仿何人笔意与对古人之绘画精神的合与不合。若论方济众的师从，首先应该提到的就是赵望云。年方济众在西安考学时逢赵望云在西安举办画展，他因留恋画展逐一临摹展览的作品，赵望云深受感动逐将他收为弟子，自此开始了跟随老师学习的日子。赵望云是他在山水画学习阶段最直接教授他笔墨技法以及艺术理论的老师，“到生活中去寻找出路”这是恩师给他的艺术创作指向，这一教诲与后来“长安画派”“一手伸向传统，一手伸向生活”的艺术主张不谋而合。

方济众的笔墨基础都源于对山水画的学习，继承了老师赵望云的优秀技法和绘画理论，而对花鸟画的探索则是大量临摹古代优秀作品，借鉴同时代优秀花鸟画家的艺术形式是他的主要途径。石涛的溝洒纵意，八大的简练鲜明，清亮雅丽，程邃的枯骨焦墨，近代齐白石的大写意花鸟画都给了他不少的启示。与他亦师亦友且同是“长安画派”成员的石鲁，更是对他的花鸟画产生极深的影响。每一个成功的画家都有自己独特的艺术风格，都是人生经历和文化素养的表现，“我不敢发誓说，我一定能超过前人，因为真正的艺术大师‘是很难超过的。“在方济众看来，真正的大师是无法替代的，—他在画面上提款“青藤白阳两无缘”也可以看做是对自己的种遗憾，腿力“经历、卷实践、见闻、修养不能不限制發自己的思想和视野。“通过他式的两幅作品对比陈淳的画，能、疼、够明显看出临摹学习的痕迹。

方济众花鸟画中常有缠绕的枯藤、交错的树枝，对这些景物的笔法处理无不透出他精深的书法功力，他本身也非常重视书法于绘画中的运用，不仅研习过北魏精品《石门铭》，对颜真卿和柳公权的楷书也做过长期不懈的临摹学习，还经常在书法篆刻上求教有“江南三铁”之称的钱瘦铁先生。所以他的绘画中线条的书法用笔沧劲清逸、刚中带柔，庄重宽厚，如他的为人般。正如他所说：“艺术是人的品格化了的第二自然”，以他的画面正是他精神化的生活。画面中有笔有墨，有书有诗，既展现传统中国式艺术的特点，又在形式、风格上敢于创新，能够完成这样的结合，“师古人”与“师造化”缺一不可。

方济众在《谈艺录》中所述：“艺术品的生命，正在于艺术家从生活中发现了任何人还没有发现的新的美和新的表现手段。这就是我们要为之终生奋斗的目标。”回归生活的真、善、美是他对画面的追求，也是他内心的真实写照，罗平安先生在回忆自己与方济众的相处时也说到，“方老的为人很本分’，从不张扬。”对比长安画派的其他几位画家，石鲁是一个狂放不羁、行为豪迈的人，他的血液中似乎都充满了一种苍劲、雄厚的因子，因此他的画作中充满阳刚，有雷霆万钧的气象。何海霞与康师亮的花鸟作品更具有文人画气质，且画境笔意更重视传统。

“长安画派”的几位画家各有各的性格特征和风格面貌，但都遵循着同样的艺术主张，他们的作品既有生活在大西北的地域特色，又能行发自我的艺术气质。以笔墨书写自然，从生活中提取画面。各个时代的艺术名家汇聚在长安，传统文人画精神扎根在这里，形成了长久以来以“托物言志”、“借物扦情”的绘画题材为主的表现对象。但随着新时代的到来，画家的自由发挥得到了更广阔的天空。生活化、乡土化的题材慢慢进入画家的眼界，与人生活息息相关的事物，帶给画家最真实朴素的感受，这也是情感的這染，将生活中获得的感动以绘画形式表达，正是他在艺术形式上的突破。所以说方济众画面中清丽淡雅、朴实敦厚的情感色彩，是生活对他情感的回馈。

在方济众的作品中很常见，但这样入眼满是色彩斑斓的用色方式却很少见，这种夸张的类似于西方油画点彩的形式配合方济众行云流水般的树干用笔，书法功底炉火纯青，枝干的穿插、虚实关系明确，用墨干湿浓淡分明，多种颜色层层叠叠对于茂密的感觉表现的十分到位。乍看之下可能不理解方济众这种独特的色彩表现，但是仔细想想在秋天的树林中，绿叶未尽似黄非红，夕阳西下之时，不用描述，此幅作品已经完全呈现出“秋林夕阳”的情境。林间两只小鹿悠闲的在林中第章方济众花鸟画风格的形成和特征漫步，这样的“秋林”和林中充满灵性的小鹿在一起，不得不说方济众在后期绘画中对于“脱离生活原型”确实做了很大的尝试和努力，可喜的是，他的作品确实在创新的意识下获得了全新的画面体验。

参考文献：

[1]陈超男.  承前启后的海上画派.  社会科学，2000，（2）：64～65

[2]何楚雄著.  中国画论研究.  北京：中国社会科学出版社，1996. 76