四川清音的艺术魅力

国家一级演员、四川清音表演艺术家、四川清音大师李月秋的关门弟子、四川省《四川清音》省级传承人。中国曲艺家协会会员，中国文艺志愿者协会会员，四川省曲艺家协会理事，成都市曲艺家协会副主席，成都市第十四、十五届政协委员。第三届中国曲艺最高奖“牡丹奖”表演奖获得者，四川文联2017年度百佳“推优工程”曲艺类优秀文艺家。

2000年成功举办《清音情缘》田临平个人专场，2000年被成都市委、市政府评为民族团结模范个人称号，2003荣获中国曲艺荟萃（南方片）演唱一等奖，2006年获四川“巴蜀文艺荣誉奖”和“巴蜀文化奖”，2015年——2017年分别获第三、四届四川省少儿曲艺大赛“园丁獎”。

创作作品有四川清音《蜀绣》《让他好好睡一觉》《四川清音大家学》《一盏明灯》等。改编作品《赶花会》获2017年四川省少儿曲艺大赛一等奖。

2006年作为四川省（曲艺）代表参加中国文联第八次全国代表大会。曾多次参加中央、省、市等电视台大型晚会;代表四川省及成都市赴韩国、香港、澳门等国家和地区进行访问演出;应邀先后参加澳大利亚布里斯班、悉尼（在悉尼歌剧院演出）、新西兰、加拿大（加拿大国庆节演出）等国际性音乐节演出;多次为国家领导人及外国友人演出。

2019年7月11日15：00，由四川省文学艺术界联合会指导，《现代艺术》杂志社主办“文艺百家”工程·文艺讲坛2019年第8期（总第20期）在成都市武侯区红牌楼街道双丰社区举行，讲坛特别邀请到了国家一级演员，四川清音表演艺术家，四川清音大师李月秋的关门弟子，四川省《四川清音》省级传承人，中国曲艺家协会会员，中国文艺志愿者协会会员，四川省曲艺家协会理事，成都市曲艺家协会副主席，成都市第十四、十五届政协委员，第三届中国曲艺最高奖“牡丹奖”表演奖获得者，四川文联2017年度百佳“推优工程”曲艺类优秀文艺家田临平老师担任主讲嘉宾，讲坛的主题为“四川清音的艺术魅力”。讲坛由《现代艺术》杂志社总编辑蒲秀政主持。

江村入夏多雷雨，晓作狂霖晚又晴。淅沥的雨和凉爽的天气，和“四川清音的艺术魅力”的主题十分应景，伴着一丝凉爽的夏意田临平老师声情并茂的为大家展示了四川清音的艺术特色和魅力。田临平老师谈到什么是清音，“清音”一语是声音清亮，悦耳动听的意思。晋左太冲（思）《招隐诗》：“非必丝与竹，山水有清音”。讲究出自自然，是清亮的，清秀的，清爽的，清雅的。四川清音以唱为主，能唱慷慨激昂之歌而不躁，谱婉转妩媚之曲而不俗。正合“清音”之意。

讲座伊始，田老师就向现场的观众介绍了四川清音的三大技巧和基本唱腔，四川清音最显著的特点是韵味儿，为了让大家更加直观的了解和感受到清音的魅力，田老师现场演唱了一曲韵味儿十足的《小放风筝》，一开场就让观众过了眼福与耳福。其中三大技巧包括“哈哈腔”“弹舌音”和“贯口”，田老师先后让徒弟赵刘燕演唱《布谷鸟儿咕咕叫》，学生廖敏君演唱《再唱幸福要从劳动来》，学生孙诗雨演唱《盼爸妈早回家》，学生包敏毓演唱《赶花会》等曲目，让现场的观众直观地感受到了四川清音的唱腔特点，领略到了四川清音的艺术魅力。

四川清音的曲调分为大调和小调。小调在于它的雅致，俏皮，清秀，欢快。能够细致入微的刻画出人物的内心世界。旋律优美，非常具有感染力。大调多用于表现内容情节，丰富而曲折，感情跌宕而情绪反差大，既有浓郁抒情性，又有流畅叙事性的段子。它的曲牌或柔美扩展，或荡气回肠，或伤感压抑，或低吟浅唱，或响遏行云，撞击心扉，产生强烈的艺术感染力。田老师和他的徒弟学生们在讲坛现场除了演唱四川清音小调，田老师还亲身示范了四川清音大调《生命之树》。

讲坛中，田老师采用讲解加表演示范的方式，并且教大家演唱《布谷鸟儿咕咕叫》，在场观众齐声跟唱，轻柔婉转的唱词响彻整个社区，拉近了非物质文化遗产与社区观众之间的距离。现场，一位来自大邑县的观众唐思荣上台表示，“清音是四川的传统文化，我们必须把它弘扬下去”。

最后，田老师引用习近平总书记在2014年7月纪念孔子诞辰2565周年国际学术研讨会说的话作为结束语，与在场的每一位观众共勉，“优秀传统文化是一个国家，一个民族传承和发展的根本，如果丢掉了，就割断了精神命脉。”四川清音是我们四川传统文化的根，我们一定要把它传承发扬。

随着时代的变化和外来文化的冲击，四川清音慢慢被人们忘却、冷落，导致现在很多年轻人不知道四川清音，但这是四川本土的文化，应该大力的弘扬。传统文化要大力地推广、大力地传承。现在回归民族音乐、传统音乐，我们要彰显发扬我们的民族音乐，民族文化越来越重要。四川清音作为传统的根，我们不应该忘记，所以我怀着对老师李月秋的崇敬、对传统文化的崇敬坚持到现在，是想让更多的人体会四川清音的魅力和特色。

什么是四川清音？

清音是文学、音乐和表演三者相结合的说唱形式。四川清音的词非常美，文学性、音乐性非常强，表现非常丰富。“清音”一词是声音清亮、悦耳动听的意思。晋左太冲（思）《招隐诗》：“非必丝与竹，山水有清音”，讲究出自自然，是清亮的，清秀的，清爽的，清雅的。四川清音以唱为主，能唱慷慨激昂之歌而不躁，谱婉转妩媚之曲而不俗，正合“清音”之意。

其实早在宋元时期的说唱玩友组织就已经用“清音”这个名称了，如“女童清音社”“富豪子弟清音社”（宋·吴自牧《梦梁录》社会条）。现在除了四川有“清音”这个曲种外，还有江西的“南昌清音”“九江清音”，还有“安徽清音”“山东清音”，由此可见清音不是孤立的。

四川清音有三大技巧分别是：哈哈腔、弹舌音、贯口。

三大技巧之一：哈哈腔

“哈哈腔”因为衬词用“啊”的各种语音形态“哈”“哇”“呀”“哪”“呵”而得名，属于连续用顿音演唱的特殊演唱技巧，这种润腔处理装饰性很强、圆润灵活、细腻生动，是体现清音韵味的重要标志。“哈哈腔”最开始称“呵呵腔”，因李月秋老师（四川清音表演艺术大师）把“呵呵腔”变成了“哈哈腔”，让四川清音在润腔和技巧上有了的突破和创新，为此被誉为“东方的花腔女高音”，她的“哈哈腔”可谓“大珠小珠落玉盘”，像一颗一颗珠子。“哈哈腔”的动作部位主要是在口腔的舌根处，需要调动舌根的灵活性，根据音乐表现的需要或演唱者的技术习惯，可以即兴处理。但是“哈哈腔”也不能随意添加，需要根据剧情来表现，只有人性化、即兴化的演唱才能够充分表现出“哈哈腔”的魅力。如在《布谷鸟儿咕咕叫》中，有了“哈哈腔”的加入让音乐更加巧妙而诙谐，将四川清音的音乐风格和音乐魅力展露无遗。

《布谷鸟儿咕咕叫》是鲜花调，运用拟人手法来描绘春耕的景象，唱的时候把自己比作布谷鸟儿，眼前春耕的景象——看到姑娘们种田、豌豆胡豆在生长、又看到牛儿在田间耕田、还有满坡的瓜藤苕藤，会发自内心的欣喜。它不用第一人称来表现，而是用拟人化的手法来表现，这首调的词写得很美很到位，让人心里听着很舒服，这是非常重要的，所以四川清音的词是很重要的。其次是唱腔，什么唱腔适合什么调也是很有讲究的，要求的很全面，所以对于一个演员，在舞台上的表演一定要很全面，如果脑袋里没有景，也没有情，只有一个很好的声音，那站在舞台上就是傻的，如果一首曲子你不能准确地表达给观众，那观众根本不知道你在唱什么，传不到观众的耳朵里，所以四川清音要求字正腔圆。

唱《小放风筝》，音色一定要亮出来、腔要甩出去，唱出的声音一定是要像一根细细的线，气存丹田，高音的地方音色一定不要像一根棍子直接甩出去，而是要像水袖一样划出一道美丽的弧线。四川清音最为讲究的是韵味，那么韵味怎么样唱出来？首先唱词是关键，每个字怎么唱出来都是很有讲究的，其次是嘴型、眼神、面部表情以及运腔都非常重要。《布谷鸟儿咕咕叫》整首曲子都要把自己比喻成布谷鸟儿一样，眼睛要有神态、神韵。

三大技巧之二：弹舌音

四川清音的第二个技巧就是“弹舌音”，它夹在曲子中间，作为一种装饰，表现出俏皮、欢快、幽默。弹舌音，俗称“打得儿”，指在较高较前的声音位置的配合下，通过对横膈膜的控制使气息冲出舌尖与上颚的间隙，使舌尖连续弹跳并形成滚动而发出声音的一种演唱技巧。常用于模拟某种声音效果或表现人物喜悦欢快的情绪。四川清音中的“弹舌音”演唱技巧，其艺术特色在于它的俏皮、欢快，能够细致入微地刻画人物的内心世界，而且旋律优美，非常具有感染力。如《折海棠》一长串的“弹舌音”技巧的使用，体现了丫鬟的俏皮和丫鬟与小姐之间相互调侃的关系。

三大技巧之三：贯口

四川清音的第三个技巧是贯口。“贯口”中的“贯”是连贯的贯，讲究一气呵成，麻利地、有节奏地把一段词儿说出来。这种表达方式很多省市都有，不同的就是四川清音用四川语言来说。表演“贯口”，要求吐字清晰，语言流畅，情绪饱满而连贯，语气轻重适当，快而不乱，慢而不断，犹如断线珍珠，一气呵成。其中最主要的技巧，就是“气口”。气口也就是缓气的要领。只有运用好气口，背诵起贯口来，才能有节奏感。

贯口语气的节奏感必须明确，特别到速度快的时候，这段贯口已进入高潮，演员的功力就在发音、吐字是不是清晰、准确上表现出来。甚至由于速度快，再清晰的发音吐字，观众也有来不及思索内容的时候，这时候节奏感是最重要的。还得说明一下，并不是光注意节奏感就连字儿也念不清。葡萄拌豆腐——一嘟噜一块的，那不成！快而不乱嘛，多快，吐字也得清楚。这里说的节奏跟快板、快书不一样，跟歌曲更不一样。语言节奏性灵活一些，自由一些，灵活自由说明语言节奏变化大，但是，不管怎么变化，也有节奏。

四川清音最显著的特点是韵味儿，三大技巧让四川清音韵味十足，充分的反映出四川人积极向上、热爱生活、乐观的良好品质。可以让人直观地感受四川清音的唱腔特点。在过去，四川清音是听觉艺术，如今的清音是听觉艺术与感官艺术的结合，就会更美、更丰富。时代在不停地往前走，四川清音也在不停地往前走，但是无论走到哪一个阶段，都不能脱离传统的根，我们要掌握住并且扎实的学好四川清音的传统技巧，掌握住了传统的基础之后再思考需要加上什么才能让四川清音变得更加丰富。

四川清音基本唱腔

四川清音从唱腔体式上可以分为：“单曲体”“联曲体”“板腔体”。

基本唱腔之一：单曲体

曲牌是民族器乐曲式中最小的结构单位，一首曲牌反复多次可构成一首乐曲，曲牌也可以成为套曲中的一个组成部分。单曲体就是由一首曲牌构成的乐曲结构，可以反复接唱。如：《勾调》《荡调》《弹簧调》《鲜花调》《青杠叶》《小剪剪花》，单曲体的曲目甚少，现在很多艺人已不会唱。

基本唱腔之二：联曲体

联曲体曲牌又分为基本曲牌和插用曲牌，基本曲牌有五支：一、【越调】（有【越头】【越尾】），二、【背工调】（有【背头】【背尾】），三、【寄生调】（有【寄头】【寄尾】），四、【马头调】，五、【满江红】。这五支曲牌可以自成段落作为单曲演唱，而使用得最多的是在联曲体中起头、尾的作用，在头、尾之间根据需要可插入其他曲牌。如《悲秋》是由【寄头】→【叠断桥】→【金纽丝】→【寄尾】组成;《尼姑下山》是由【越头】→【夺子】→【半夺子】→【末调】→【平板】→【点点花】→【银纽丝】→【叠断桥】→【越尾】组成;【马头调】和【满江红】没有分头、尾。各有七唱腔组成，则任随在哪一句后面都可以插入其他曲牌，插入后前面就是曲头，后面就是曲尾。联曲体中的插用曲牌，如【夺子】【未调】【数板】【叠断桥】【过关调】【十里灯】等，只能与其他曲牌联套，不能单独使用。

基本唱腔之三：板腔体

板腔体只有【汉调】和【反西皮】两支。【汉调】的板腔变化有【散板】【一字】【慢二流】【快二流】。【反西皮】的板腔变化有【一字】【二流】（源于川剧胡琴戏，二者都有散板、一字、二流等板式）。

在创作四川清音的曲调唱段时，要根据唱词的内容和结构对选用的曲牌进行组合改编，适当的采用三种基本唱腔进行创编。

四川清音的艺术特色

清音艺人传统习惯把清音曲牌分为大调和小调。大调有【勾调】【马头调】【寄生调】【荡调】【背工调】【越调】【反西皮】【滩簧】，艺人习称八大调，其余曲牌都是小调。总计有曲牌一百三十支左右。

小调，多以一个曲牌多次反复，直至曲终。小调中有很多曲牌，千变万化。当然有分类，分为两类：一种是可以单独演唱的曲牌，如鲜花调、一匹绸、青杠叶等。另一种是不能单独演唱的曲牌，比如夺子、半夺子、平板等，这类曲牌只能夹在大调的曲頭和曲尾之间，连串几个或十几个不同的小调曲牌，类似于戏曲音乐中的曲牌使用。它宜于表现轻柔瑰丽，清脆明快，欢悦跳荡的题材，加之它具有“哈哈腔”这一独特的润腔手段，给人予“大珠小珠落玉盘”的感觉。小调雅致，俏皮，清秀，欢快，能够细致入微的刻画出人物的内心世界，旋律优美，产生强烈的艺术感染力。

大调，大调的曲目根据唱段需要，可以一个人唱，也可以两个人唱。每个曲牌代表一种感觉，大调多用于表现内容情节，丰富而曲折，感情跌宕而情绪反差大，既有浓郁的抒情性，又有流畅的叙事性。它的曲牌或柔美扩展，或荡气回肠，或伤感压抑，或低吟浅唱，或响遏行云，撞击心扉，产生强烈的艺术感染力。具有代表性的大调曲目：《扯袈裟》寄生调（【寄头】——【破罗衫】——【佛前灯】——【风如吹荷叶煞】——【佛座子】）、《昭君出塞》背工调（【背头】——【叠断桥】——【哭五更】——【边关调】——【阴夺子】——【阴叠断桥】——【背尾】）、《尼姑下山》越调（【越头】——【夺子】——【半夺子】——【半边月】——【夺子】——【半夺子】——【夺子】——【未调】——【平板】——【剪花】—— 【银纽丝】——【叠断桥】——【越尾】）。

曲牌除了有大调、小调之分，曲牌所用的拍子即板眼也有四種，分别为“三眼板”“一眼板”“有板无眼”“散板”。三眼板：每小结有四拍。第一拍称“板”二拍称“头眼”三拍称“中眼”四拍称“末眼”（或称“尾眼”）。几乎在四川清音的全部大调里，都用了这样的板眼。一般的唱腔起落都在板上，偶尔也有起在头眼或中眼;一眼板：每小结有两拍。称一板一眼。这样的板眼用在小调里占多数。唱腔的起落一般也都在板上，但也有例外，起腔用在眼上;有板无眼：实为“一板眼”的演变。艺人称之为“快板”。起腔用在眼上。用于少数曲牌或某一曲牌的一部分，较少用到;散板：又称摇板。多用在大调的曲头或曲尾。

四川清音音乐曲牌十分丰富、艺术特色十分鲜明，但是它面临的巨大生存危机也不容忽视，只有通过技艺的实践、经验的传授、理论的总结以及科学的提升，才能使四川清音后继有人，得到有效的保护、传承与发展。只有基于非物质文化遗产的高度，深入实践，积累总结，改革创新，才能实现四川清音传承的有效性和多样性，为四川清音的传承保护开辟新的途径，让珍贵的传统艺术世代相传。中宣部长刘奇葆在中国曲艺家协会第八次全国代表大会开幕式上的讲话非常鼓舞人心，他说：“艺术的生命力在于创新”，所以我们要在传承四川清音传统曲艺精华的基础上，注重结合观众新的审美需求，融入现代生活气息和新的艺术元素，不断改进作品创作和艺术表演，形成富有时代美学特征的新风格。四川清音也正是经历了历史的变迁，创新是必然的。

而我作为一个清音演员，上了舞台就要把自己全部交给观众，无论是唱还是说都必须用自己内心里的真情实感去推动，只有这样才能感动观众，而这种情感来源于生活。

以上就是这次我为大家分享的“四川清音的艺术魅力”的全部内容，最后我用习近平总书记在2014年7月纪念孔子诞辰2565周年国际学术研讨会说的话作为这次讲坛的结束，希望与现场每一位观众共勉，“优秀传统文化是一个国家，一个民族传承和发展的根本，如果丢掉了，就割断了精神命脉。”四川清音是我们四川传统文化的根，我们一定要把它传承发扬！