浅谈美术高考中速写人物的默写方法

张丽君

【摘要】人物速写是美术高考的必考科目，在广东省美术高考中，速写考试内容多为人物组合，考试形式一般是人物默写或人物写生加默写，并要求加上合适的场景。在高考备考训练中，学生对速写人物默写可谓是谈之色变，不知该从何下笔。针对这一学情，结合平时教学经验，本文就如何提升学生的速写默写能力及临场应变能力，提高学生高考成绩等问题作探索和研究。

【关键词】美术高考；速写人物；默写方法

速写考试主要是考查学生在短时间内以简练的笔法对人物的形体比例、结构、动态的敏锐观察力，分析理解能力和概括表现能力。

近几年来，广东省美术高考速写考题的难度越来越大，考查的范围也越来越广：从静态人物到运动类人物，从全默写到写生加默写，从不规定默写人物动态到在考题中给出默写人物的相关信息，例如性别、动态姿势等……

高考速写分值为100分，考试时间30分钟。考生需在半个小时内，完成对两个人物的构图、造型、塑造等，并添加合适的场景，时间是相当的紧张。好在多数情况下，会有一个人物是默写，如果考生在之前的备考训练中有相应的训练，并能默写出几个速写人物，就能在考场上做到胸有成竹，并能缓解一下时间上的紧迫。

通常在高考备考中，老师都会根据往年的备考经验及模考、联考题目，要求学生记住并能默写出2～3个人物，以备考试之需。人物默写的训练方法应以由简到难、由浅及深、由表及里、循序渐进的方式方法进行练习，主要可分为以下几个阶段和训练步骤：

一、基础阶段：要求能够在规定时间内准确并完整地将人物默写出来

训练步骤：1.选定合适的站、坐、蹲姿势，作为自己的默写内容；2.先临摹人物大动态，再默写大动态。动态是人物速写的生命，先熟悉人物的动态，并通过临摹——默写——再临摹——再默写这样反复训练的过程，直至能将其准确的描绘出来。人物动态速写里面，已经涵盖动态、比例、造型、结构等速写基本元素及得分点。掌握这些基本要素，对后面人物速写的深入刻画和默写有着极其重要的作用；3.临摹完整单人，再默写完整单人。在熟悉大动态的基础上，快速临摹完整单人速写并对其细节部分进行记忆，再默写单人完整速写，并将默写的作品与临摹范本进行对比，查找不足之处。之后再一遍遍的临摹——默写——临摹——默写，直至能完整的默写出自己所选的速写范本。

基础阶段的训练，以临摹默写为主，主要是让学生能够熟悉默写的记忆步骤，并能保证能够完整的将人物默写出来。这样训练的好处是在考试中，能够保证学生可以默写出一个完整的人物，以确保画面的完整性，通常是作为次要人物出现在画面中，但其缺点是完全生搬硬套，缺乏应变，甚至会出现与主要人物及整个场景不协调的情况，使整个画面缺乏生动性。

二、进阶阶段：要求学生能够在默写人物原有的基础上，对人物的局部造型进行相应的改变

主要体现在头、手、脚及四肢的改变。

训练步骤：1.临摹不同年龄、性别、表情、发型的人物头部速写，并能将其默写出来；2.临摹不同动作的手臂和手的动态，并能将其默写出来；3.临摹不同动作的腿和鞋子的动态和造型，并能将其默写出来；4.结合不同的速写题目，对默写人物的头、手、脚及四肢进行相应的改变，以便更能符合题目的要求。例如，默写的站姿是一个正在低头看手机的男青年，那么我们可以将人物改成正在打电话的女青年，这里我们只需把原来人物的胳膊、手、头稍作调整即可：胳膊改成一只胳膊弯曲，手举着电话至耳边正在通话，嘴巴微微张开，营造一种正在和人说话的感觉；另一只胳膊则自然下垂，头则由之前的低头变为平视前方或微微仰视，五官也随之进行相应的角度变更，发型可改成常见的马尾或披着的长发。

进阶阶段的训练，是在基础阶段的基础上，更进一步的对人物进行塑造和刻画，以保证人物更符合题目的要求。较之基础阶段的人物默写，它会更灵活一些，在静态速写里面有一定的表现空间，但相对于运动类的速写，还是有很大的局限性。

三、高级阶段：要求能够根据题目要求，自由创作出相应的人物形象，并保证人物的动态、造型、比例、结构等基本要素的准确性

训练步骤：1.结合《伯里曼人体结构绘画教学》这本书，深入学习人体的结构组成，了解并熟悉不同动作状态下，人物的“一竖、二横、三体、四肢”所发生的变化，并对人体速写进行一定的训练。人体速写能表现出人体之美，准确的人体比例、动态、空间、体积，表现出的是一种质朴、本真的美。人的生動性多在举手投足之间，速写的魅力就在于捕捉那瞬间的生动。学生通过学习人体速写，可以对线条的方圆、浓淡、穿插有更深刻的体会：方线使画面更有力度，圆线体现了圆润、柔软，线条穿插则很好地表现了人体的结构、骨骼、肌肉。人体速写通过线、面的粗细、节奏、韵律、疏密等表达观念，在速写教学中进行人体速写教学是十分有必要的。

2.能够准确并熟练的刻画出不同的人物大动态，并将其进行深入刻画，形成一张完整的单人速写。例如题目要求画一个正在跑步的女青年，首先我们要知道跑步状态下人物的动态使怎样的：抬头挺胸，目视前方，身体微微向前，两只手臂一前一后，自然摆臂，两条腿也是一前一后，左臂向前时右腿抬起，右臂向前时左腿抬起，切忌画成同手同脚。一条腿向前并抬起，另一条腿则往后蹬。第二步就是找出主要动态线，用简单的线条将人物动态勾勒出来；然后对人物进行丰富，完成人物的刻画；最后是调整画面，例如头、手、脚，人物的体积、光感，局部的细节等。

高级阶段相对来说，难度系数较大，对学生的要求更高，但其所表现出的画面生动性是最强的。它要求学生对人体结构和造型知识有一定的认识和理解，能将运动变化的状态下的人物准确的表现出来，并保证人物的造型、比例、动态准确无误，使所画人物不再是空有其表、僵硬至极的人物外形，而是有血有肉的人物。

四、结语

三个训练阶段既是一个完整的循序渐进的训练方法，也是针对不同能力和水平的学生采取的不同的训练方案。针对高水平的学生，我们会提出更高的要求，以高级阶段的训练为目标，去冲刺高分；针对基础相对薄弱的学生，我们则要求他们能够达到最基础的效果，保证画面的完整性。

参考文献：

[1]（美）乔治·伯里曼.伯里曼人体结构绘画教学[M].广西美术出版社，2008（1）.

[2]杨建飞.500年大师经典速写人物[M].中国书店出版社，2014.

[3]孙韬，叶南.解构人体——艺术人体解剖[M].人民美术出版社，2005.