中国新水墨花鸟画的“四新”

王奇寅

摘要：新水墨花鸟画既体现中华民族的文化气韵，同时又兼具现代意识的艺术风貌。首先是在传统的基础上得以发扬，扎根于中华民族传统艺术之中，笔者在充分理解前人艺术本质的同时，通过大量创作实践，提出了新水墨画“四新”、“四度”的创作标准。笔者认为，新水墨画鸟画创作应容纳其他艺术门类的优长，充分吸取人类先进文明。中国画的发展创新，一定是在中国画传统基础上吸收人类绘画领域中所创造的艺术文明成果，结合所要表现的自然载体之精神风貌，再融入自己的认知和那一分真诚的情感，体现自己对文化理念的认知，正确把握辩证统一的笔墨、物象与自我语言的关系，既不做盲目崇拜古风的“笔墨秀”，也不趋向于相对重现自然的“形至上”，中庸思想才是推动中国画发展的内动力。

关键词：新水墨;抽象;艺术语言;传统

一、新思路

“笔墨当随时代”，水墨技法也应该创新。我们知道，形式语言是绘画艺术的重要组成部分。中国水墨画的精髓就是笔墨与意象。画家用毛笔在宣纸上营造墨的轨迹，墨色的黑和纸色的白交相呼应，通过水墨的作用形成美轮美奂的画面。在自然界中，黑、白与其他是共存的。传统水墨画只采用纯粹的黑色作为原色，以黑、白为主色，通过黑、白的交融产生灰度与色阶的变化，来表现自然物象。

花鸟画既不是图谱，也不是仅仅表达作者的一己私情，而应该是人类精神文化的飨宴。应该透过花鸟形象来传达出社会、时代的气氛、情调和情趣。“新水墨”能使传统花鸟画走向多元、走向开放。

水墨自身潜含的中国传统文化因素和作为本土文化动态再生的文化表征，决定了新水墨本身就存在着自己的文化身份，并且当新水墨作为当代艺术的状态时，水墨的当代趣味与传统文化之间具有不可割舍的内在联系的同时，必然具有发展的潜力和空间。新水墨只有在传统文化和自身内涵的基础上去寻求当代的新价值、新精神的体现，才会获得当代艺术新的力量和身份。

二、新构成

多元文化背景下，花鸟画的创新环境发生了变化，但作为传统的笔墨纸色并没有太多的变化，作为花鸟画所描绘的审美对象也并无二致。因此，如果仍然去重复徐渭、八大、齐白石、潘天寿的语言，必然窒息了一个画家表现花鸟时独具的审美情感和艺术个性。

新水墨花鸟的时代品格主要表现在内容与形式方面。就内容而言，一花一草，看似微小，但寄兴却甚伟甚大，往往传尽无限气象。在元明清文人画中，花鸟几乎成了独特的抒情手段，引寓寄兴，蕴藉深厚。另外，花鸟画的时代感还表现在艺术形式的变化之中。在结构形式上，我兼取中西造型法，既追求焦点透视的空间深度，亦追求紧随步移的空间广度，确立了造型格式的宏大感和兼容性。

在色彩形式方面，我兼重中西经验。一边考究墨色渲染和色彩的类型化处理，保持基调的统一;一边则讲求光色变化和对色彩的印象式把握，加强视觉的张力。墨彩相彰、薄染厚敷互映的设色方式，使其画面文采或浓重或清纯，皆透着不失蕴藉的奔放和明快，显得亲和舒畅，暖意融融。

新水墨花鸟画的创造性就在于内容和形式上的突破和创新，就在于时代品格的追求和情感的充盈。从中国绘画的传统中去开拓，从中国画内在的艺术规律中去探寻，从卓有成就的画家的经验中去总结，从西方现代绘画的观念中去汲取，更从生机勃勃的大自然中另铸新意。原来被文化选择所遮蔽的野卉山花开始进入我的视线，那些从未见过的奇花异草也纳入我的花鸟世界。在观察自然、感受自然、体验自然、亲和自然的过程中，我已领悟到前人的笔墨、传统的理法，在这些神奇瑰丽的自然风情面前，显得那样的无奈和苍白，使我不得不思考如何运用笔墨色彩去创造新的笔墨语言，去表现大自然的总体精神和气势，去表现天机无趣的大美，去表現自然界的宇宙精神。

三、新技法

我在新水墨花鸟画探索中，独创了大量的技法和模式。作品分为传统模式，清淡模式和彩墨模式。传统模式中重点体验感知名家经典;清淡模式多追求淡墨呈现出的高级灰，使物体淡中有层次，有淡逸出尘的效果。彩墨模式是在前人重彩基础上总结出如云龙泼、蚯蚓泼等表现技法，加之构思匠心独运，章法和构图别出心裁，而其小幅作品亦具有大局感、大气势，具有丰富的文化内涵。在《秋水长天》等作品中，使用了积墨、积彩、拓印、泼水、洗染和对撞等系列新技法，使画面造成肌理特征和冰裂纹效果，构图疏密有致，聚中有散，大体遵照自然原型，亦适应夸张变异。色彩的使用，于鲜明中求和谐，统一中显变化。从而在纯净的心理空间中突出生机的绚烂与繁艳。在新水墨花鸟画作品中，我累计采用的技法就有：泼水法、洗染法、笔痕冲洗造型、酸碱原理对撞法，泼彩法、中西颜料综合运用法、渍墨清色造型法、用盐法、拓印法、生熟宣纸没骨造型法等等大量新创技法。大量技法的运用，使新水墨花鸟画系列作品产生了前所未有的震撼和力度，给人一种纵恣狂放、痛快淋漓，通透舒畅之感，也给人以一种全新的无羁无束的审美享受和审美意境。

四、新题材

我在新水墨花鸟画在题材上进行了拓展，并不局限于前人常画的梅、兰、竹、菊、牡丹等传统题材，而是努力在题材开拓中寻找新的语言，构建自己新水墨的大花鸟题材和语境，我从深入生活中切近新时代的创新思维，在广阔的自然生态中创造了与新水墨意相和谐的表现视域。

我在新水墨花鸟画创作中力图营造出一种清新美丽的自然与艺术之境，让人们在欣赏绘画作品的同时，对由自然生物构成的美丽世界有了更富情趣的认同，从而产生一种情感上的皈依。我不仅仅满足于对真实之境的再现，还注重意境的营造，帮助人们重新感悟、发现同处自然环境下的生灵之美，人们可以在富有自然野趣的画作中体会到生命与自然的和谐诗意。新水墨花鸟画作品，不但在构图、造型、设色等方面不同于传统花鸟画，更主要的是让表现对象重新回归了属于它们的本体世界，让人们欣赏作品时，发现了一个奇异动人、生机勃勃的美丽世界。

新水墨花鸟画的题材并非仅有百花和各种鸟羽，鸡鸭鱼虫、蜂蝶猫兔等等动物，以及松柏梅竹、蔬菜瓜果，玉米稻菽等等植物，均在新水墨花鸟画的题材范围之内。今天，花鸟画是人们最易接受的一个画种。我们只需不囿于文人画的兴趣指向和笔墨把玩，放眼当今的风物人情，到大自然中去写生、观察，向造化学习，同时展开艺术想象的翅膀，就一定能够将花鸟画推向一个新的境界。