浅谈腰腹部在歌唱中的重要作用

2019-10-21 16:38刘娜
大众科学·上旬 2019年11期
关键词:紧张

刘娜

摘 要:腰腹部在歌唱中的运动方向是多样的,并不是单一的运动方向,腰腹部的“紧张”,但不能让身体僵硬,在演唱时能将力量有效的输出,找到腰腹部的律动让气息的流动,高中低声区腰腹部的律动程度是不同的,在尾音的处理上气息也不能松,腰腹部还是要保持歌唱的状态,这才是一种比较高效率的歌唱方法。

关键词:腰腹部;紧张;气息流动;尾音

呼吸的歌唱中的重要地位是不言而喻的,意大利的有句话说“谁掌握的呼吸,谁就会歌唱”。在呼吸上有多种说法,有人讲保持,有人说收缩,有人说膨胀,在一对一的教学中,老师经常会让学生摸他的肚子直接感受,但是带来的问题是不同的歌曲,不同的音域,不同的强弱腰腹部的运用是不太相同的,成熟的歌者运用腰腹部的效率远远高于初学者,就是说初学者有的时候用了很大的力量但是输出的比率却是很小的,但是成熟的歌者用八分的劲就能输出十分,就会让初学者就会觉得好像老师没有怎么用力,但是他的声音的效果确实很好的,这就会造成误区。在学会了用腰腹部的力量来呼吸的时候,成熟的歌者可以用很少的腰腹部对抗的力量也很达到很好的气息流动的效果,腰腹部用力的作用就是产生收缩肺部的压力,让气息冲击声带,很多人描述的就是单方面的力,比如说推,收,都是单方面的力量,对于初学者就容易造成误解,但对抗不是单方面的力量,歌唱是一种相互作用力,既不是收,也不是推,而是一种紧张的对抗的状态,当肚子去压一个东西就会发现腰腹部有一种对抗的感觉,所以要产生以一种紧张的感觉,这个力量就会导致很多的形态,这种紧张是不能让肚子松掉,感觉拖着它,这个紧张不能延伸到上半身,腰腹部会产生很多截然不同的现象,比如说向上运动的感觉,但实际上歌者并没有向上发力,仅仅是腹部肌肉紧张了,就产生了一个结果导向,所以不能用结果去推手段,当肌肉紧张的时候,腹部就会有收缩的力量,这会让很多初学者误认为是收缩了小腹,腰腹部的两侧会产生什么变化呢,只要中间的肌肉紧张,两侧的肌肉群就会向两侧扩张的感觉,同一个动作会产生很多的形态,所以不从一个方面给呼吸时腰腹部的運动下定义,比如用手指给肚子一点压力往里推的时候,感觉就是向外走了,如果把手放到肚子上的时候,肚子就往里走,就像是往池塘里扔石头,会产生很多涟漪,但是如果只看到了涟漪,而忽略它是扔石头的产生的结果,就会南辕北辙了,所以千万别学结果导向,腰腹部的力量的就是产生紧张的状态即可,有腹部的紧张就会产生收缩对抗的力量,在歌唱中向外推的方式也能解决一些问题,它比用不上强,但是这一种效率不高的方式,真声比较多,造成声音笨拙现象,紧张的度怎么把握,就是腰腹部的紧张能够产生气息的流动即可。有的初学者的腰腹部虽然也用力了,但是并没有转化为气息的运用,紧张的状态就是要产流动的感觉,过于松的话不行,过于紧也不行,要在一个很舒适的状态下,感觉到气流能够流动起来,这样气息跟声带才能比较好的配合。成熟的歌者为什么不忘记气息,而初学者会忘记,说明成熟的歌者的歌唱是演唱依赖气息的,就是没有腰腹的发力就没法很好的演唱,而初学者会忘记就是没有建立一个很好的输出,是用喉咙的力量在歌唱,而没有用腰腹部发力的习惯,所以忘记使用腰腹部对他的演唱也没有太多的影响。歌唱的时候我们不能太过于关注腰腹部的部位,太过于关注的话会僵硬,并且影响宏观的歌唱状态,就感觉腰腹部不是松弛的就可,腰腹部的紧张一定要带来气息的运动。

练习的腰腹部的练习可以吐气练习,吐“嘶”,越平稳越好,气流越稳定速度越慢好,更加容易体会到腰腹部对抗的感觉,身体不能僵硬,身体是有有弹性,练习音阶采用下行的,叹气的感觉来发声,注意吸气不要影响歌唱,气息不能上浮,造成胸部紧张,注意尾音不能松气息,因为松了气后下一句的起音又要重新建立腔体,或者就是按照松的状态唱第二个音造成恶性循环,没有了歌唱的腔体,腰腹部是绝对不能松的,尾音的延长是对气息非常好的锻炼,演唱时腰腹部要主动带动发力,有一种流动的感觉,持续的紧张,持续的对抗,不能在喉咙上发力,否则歌唱就不能持久,声带受到磨损,不能让腰腹部僵硬,使得声音失去弹性,很多时候歌唱家在唱高音的时候,身体不是站着不动的,他会律动,就是为了让腰腹部兴奋起来,让它主动发力,越到高音律动越强,发力一定要快,一定要快,慢就来不及了,这种力量一定要传导到声音上,不能用了很大的力量,但声音还是没变化。在不同的音区上腰腹部上有不同程度的运动,在唱高音时后腰的挺立感也比较强烈,当腰腹部的前部在发力的时候,后部就会有挺立的感觉,这种站立的感觉会对高音有着很好的支持的作用,但是在中低音时可能找不到高音那么大的对抗的力量,有的时候大了反而让声音发紧,所以力度要适度,音越来越高时就需要增加腰腹部对抗的力量,腰腹部合理运用的表现就是用上腰腹部的力量,有一点憋的感觉,上口盖抬住,但是身体不能僵硬,腰腹部的力量有很好的输出的渠道,有喉头下降,上面兴奋,感觉到气息流动,歌唱的动力如果出现问题,就无法很好的进行演唱,嗓子的力量过大的话,气息就传导不到声音上了,也不能有往下压的感觉,每个音都放在气上,找到平衡点,稍微喉咙用劲过大,腰腹部就难做出发力,声音就会变得尖锐,没有共鸣,咬字也不能过死,稍微虚实相间的感觉,有空间感,气息托举好声音,气息只能在我们歌唱的通道里使用,向前的范围不能超过气息发力的管道里,也就是在它的区域里,否则声音跟气息就配合不好,找到腰腹部的力量在咬字的也不能太实,上下的力量都要有,下的胸声支点,上的“高位置”,上下行成对抗,搭在气息上的声音是虚实相间的,注意要在自己可以驾驭的音区范围内演唱,这样可以保护声带不受损。

参考文献

[1]范晓峰著. 声乐美学导论[M].上海音乐出版社, 2004

[2]余笃刚.声乐艺术美学[M].北京:人民音乐出版社,2001

[3]周小燕.声乐基础[M].高等教育出版社, 1990

[4]张前.音乐表演艺术论稿[M].音乐周报,2008

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