戏曲舞台上布景道具的作用

中国戏曲是综合艺术，几乎将所有的艺术成就蕴藏其中，它通过唱、做、念、打，把诗歌、舞蹈、音乐、杂技、武术、美术等艺术表现形式融为一体，达到和谐统一。我是一名从事戏曲舞台布景艺术工作者。多年以来，在泰州市淮剧团演出的剧目《板桥应试》《祥林嫂》《赶鸭子下架》等数部淮剧艺术精品中担任布景道具制作和技术改造。这些剧目在省内外的多项艺术角逐中获得优秀成绩，收获了诸多荣誉。成功的演出除了主创人员的智慧和付出，我相信，不乏有业内专家也会为我们幕后工作者的默默奉献而点赞称道。舞台艺术是一项综合的美学工程，是许多不同门类艺术的集合体。有先贤曾以建筑学的黄金分割率来描述系统的有机性，指出：“从整体作品来看，是统一的，从作品的主要部分，甚至是细小部分来看，也是统一的。”进而强调：“只有当作品的主题、内容、思想，跟作者的思想和全部生活发生有机的不可分割的联系的时候，作品才会是有机的，才会是充满激情的。”舞台上所有的创作任务之间应是密不可分的艺术融合，浑然天成。

布景道具在戏曲舞台艺术工程中是有其存在的意义和价值的。在从事过去的传统戏曲中，尤其是在像我们基层剧团单位，因演出条件的限制，景物造型比较简化，剧情中的空间特征，主要依靠演员的歌舞表演来表现，也就是通常所说的“景随人现”、“景随人移”，以演员的上下场来改变空间环境，通过观众的联想、想象使原来空荡荡的舞台既有情又有景。传统戏曲的这种写景方式，使舞台空间高度灵活，在流动的空间环境中充分发挥演员的“四功”“五法”等特长。这些简单而又智慧的“处理”值得我辈认真研究、继承的。新时期以来，随着戏剧内容的不断丰富，如泰州市淮剧团创排的淮剧作品《赶鸭子下架》《信访局长》《诺言》《板桥应试》《李斯》等，不同演出样式的拓展以及当代科技材料的广泛使用，要求我们舞美工作者，不仅要熟练掌握舞台环境和场景的真实效果，还要求从业人员对新型材料潜心研究和驾轻就熟，更要通过对视觉形象的创造，以独有的空间艺术处理手段来影响观众，辅助演员的舞台表演、加强演出效果和艺术感染力。在这样的创作环境中，就给我们从事舞台部门工作的职员提出了更高的要求和需求。现代观众不能满足于过去简单的舞台照明和一桌两椅，不仅在听觉上得到满足，还要设法以技术手段让他们在视觉上得到审美快感，获得美轮美奂的全新享受。

长期工作在舞台部门一线的同仁一定了解其中的艰辛和困难。我虽然在泰州市淮剧团舞台工作岗位上供职多年，积累了很多的实践经验。不过，要想在此领域有所建树，获得同行和专家的肯定，不仅要有吃苦耐劳、不怕困难的敬业精神，还需持有高度的责任心，业务上要有持之以恒的学习精神，积极向上，开拓视野，触类旁通的创作情怀，把每一件小事当作大事去完成。唯如此，方能得到领导和专家的培养信任，在艺术园中留有余香。

有很多人可能以为，舞台工作者就是体力活儿，不用费神，是没有什么创作压力和技术要求的，那就错了。

泰州市淮剧团原创大型现代淮剧《赶鸭子下架》一经问世，便引起业界普遍关注，舞台呈现不同以往，风格别致新颖，精彩纷呈。“墙头断鸭”是全剧最为精彩的一折，这场戏的演绎完成难度也较高：要求两位主要角色在两米高的墙体和阶梯上，完成一系列戏曲程式动作。舞美设计者以“墙体”“楼梯”实体相连陈列于舞台最强区，场与场之间快速切换，追光跟演员走“水底鱼”半圈圆场到达位置，整个过程完成时间不到十秒！在连排走景过程中，每每排演至此总有参差，原因是：“墙梯”抖动频繁，勉强到位，却总不能卡稳抓牢，致使演员在表演中心有余悸，表情僵硬，忐忑不安。导演要求修改布景设计，激励舞台布景制作人员想出办法解决难题……小时候的我曾经跟着父亲做过木工活儿，在脑海中浮现出“滑轮”的装置办法，则以“刹轮”的技术稳定，既节约了布景上下的时间，又使得墙梯固定，不易抖滑！按照我的想法决定修改，达到了预期效果，两位演员再无后顾之忧，惬意自然完成了规定动作。每当观演到此处，观众都报以热烈掌声，站在舞台一侧的我，由衷地感到高兴、欢愉。由此可见，戏曲舞台布景的作用是很重要的，完美的舞台呈现也是凝聚着集体智慧的结晶。基层剧团的演职员，由于人员缺乏，往往要一专多能，道具及制作我也常常涉及。道具，当然是指人物所需要的舞台用品：一般分为大道具（如桌、椅、床等），小道具（如杯、盘、手镯、书信等），而戏中的主要道具作用也是非常关键的，往往贯穿着整个剧情的发展，关系着人物的命运。既能关系着人物的思想活动，也能推动人物的性格和情感，有效推动舞台行动的发展，更有不少经典剧目直接以道具命名，如《拾玉镯》《荆钗记》《罗汉钱》等。道具在戏中的作用如此重要，司职这项工作的人员当然不可等闲视之，随意取来。根据京剧传统戏《凤还巢》移植改编的淮剧《洞房惊奇》，现已成为泰州市淮剧团常演的优秀传承剧目。当初创排该剧时，由我设计的“棋盘”至今记忆犹新。淮剧《洞房惊奇》第二场“闹寿堂”是主要人物程雪雁的重头戏，又是第一次出场。导演要求其在和妹妹“弈棋争婿”的戏剧动作中，程雪雁在拉领妹妹下场时，必须“耍棋盘”踮足叠步快速下场，增强喜剧效果。该角色由男演员反串，在舞台上快速转动棋盘稳定流畅，不仅要求演员对道具惯性的熟练掌握，还得道具师对“棋盘”进行二度创作。我和同伴对着做好的棋盘模具思索良久，因为棋盘木质不可太厚，容易挤裂，影响演员上手和外部轮廓的美观，在上面打孔是几乎不可能的。那么，增孔呢？对增孔！在棋盘的背面用木胶粘上四个圆弧形竹片，再用木钉加以固定成型。值得一提的是，做起来也是有一定难度的，从选材到细微的木工活儿，都由我一边实验，一边加工修整。可喜的是，一经演员试手，果然妙不可言！外形精致漂亮，用来方便灵活。该剧作为泰州市淮剧团保留剧目演出几百场，演员换了几拨，从未出过棋盘滑落转动不畅的窘态，给演出增添了光色。

近几年来，剧团在文化惠民演出任务中，由于频繁过场，演出剧目不固定，加之演出场地限制，空旷旷的社区场地，袖珍式的庙会舞台，置景和砌末装置等都给舞台部门增添了前所未有的工作强度和难度。尽管如此，我们开动脑筋，因地制宜，通过实践，摸索出了一套新的舞台装置方案，观演水平不减，符合专业要求。

综上所述，我们应该明确：无论是用景还是用物，用虚还是用实，都应与戏剧内容紧密相关。舞台部门很多，舞台布景是舞台美术的主要造型艺术手段；舞台道具是增强舞台人物动作的感染力的重要手段。它们都是演出艺术整体的一个组成部分，通过观众视觉感受到它们的存在，从中领悟到艺术家们赋予人物思想的深刻内涵，这也是我们作为舞台工作者的永恒追求。舞台艺术是一项严谨的综合工程，这项工程能够顺利有序地开展运行，则需要每一位参与者的智慧和热情，就像其中的一个“螺丝钉”！正是由于多个螺丝钉的无缝连接或相依存，才成就了一个庞大坚定的整体。我愿意做这样的螺丝钉，全身心掷入其中，奉献出一份光热，铸就艺术的神圣殿堂，向着自己的梦想不断迈进。