简析萨克斯管的科学演奏方法

岳书明

摘要：随着国家不断发展，音乐模式在现有的社会背景下也有了进一步的更新与完善。萨克斯管是随着音乐模式发展下的全新乐器，对于该乐器的演奏方法来说，东方文化与西方文化有很多明显的差异，这样的差异就会影响到实际的基础训练。假如没有十分严谨的练习方式，在演奏方面没有很好地思维融合，那么，科学的认识和价值观就会产生明显的差别，这样的问题在现有的萨克斯管学习者中是一项普遍的问题。本文就萨克斯管的科学演奏方法进行分析和讨论，为今后萨克斯管的演奏发展提供有力的推动。

关键词：萨克斯管   科学   演奏   方法

中图分类号：J621.2                   文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2019）19-0068-02

萨克斯管乐器具有音色圆润的乐器特点被人们所知晓，萨克斯管在演奏阶段，不仅富有强烈的色彩，音色也是独具一格，而且它的美感也是独一无二的，人在享受过程中会带来无比的愉悦与快感。萨克斯管的音色可以分成三个音区，即熟知的高音区、低音区以及中音区，这三个音区都有着自己特殊的发音音调。由于这些特点的存在，在不同的风格音乐演奏中都能够领略到萨克斯管的优美风采，尤其是在轻音乐的音乐演奏中，更能够展现出该乐器的气质以及优雅。

一、关于萨克斯管演奏方法

萨克斯管在演奏过程中主要是靠嘴巴吹气。好的音色十分关键，想要达到好的效果就需要用正确的气息吹萨克斯管，嘴唇的接触假如在进行演奏过程中过于紧张，那么吹出的音乐会让人感觉到不太响亮，声音会有闷闷的气息感[1]。除了以上的问题，还有可能有其他原因导致音色很杂乱，想要将该问题进行进一步的解决，需要学习者有比较良好的音乐鉴赏能力，在进行演奏阶段，需要分清楚如何能够吹奏好好的乐曲，需要在练习过程中，养成多看、多吹、多练习，并在日常的练习过程中养成比较良好的行为习惯[2]。

在吹萨克斯管的时候需要将嘴角向中间聚集，口型也需要保持比较松散的状态，嘴唇需要涵盖吹口，并不是用牙齿将吹口压低。避免在演奏的过程中，吹出来的音色沉闷和死板，这样就会导致萨克斯管失去本身的活跃氛围，但是松散又饱满的口感是一种十分苛刻的要求[3]。想要达到这样的要求就需要多增加练习，掌握正确的方式方法并采用标准的气息。在练习过程中需要口型、喉以及唇三点进行紧密结合，只有这样才能保证良好的演奏效果，这样就说明掌握良好的气息方式以及方法在整个萨克斯管演奏阶段是一项十分关键且不能忽视的重要因素。

对于萨克斯管的吹奏来说，通常情况下会采用胸膛混合的吸气方式进行吹奏，在整个吹奏的过程中，吸气过程应该保证身体呈现一种放松的状态，气息也需要通过腰部力量进行发力，整个的吸气气息走向应该在身体中呈现一种从上到下的运转流程，在萨克斯管的演奏过程中，不应该将任何不标准的方式进行萨克斯管的练习，在练习阶段，很多的练习问题都会导致最终气息失去控制[4]。但是气息的大小主要来源于人体的腹部，只有这样的气息流转方式才能保证在最终的萨克斯管吹奏时，能够气息有根，有效的控制自身的优势发生，并保证整个呼吸过程中喉咙到横膜以上的部分能够呈现一种放松的状态，保证最终的气息能够有自然与舒畅的表现。

气息的方式以外，还有手指按压方式也是一项十分关键的练习要点，在进行萨克斯管的演奏过程中，手指的练习部分需要分成两个内容，其一是手型;其二是指法。将这两项内容进行有效的练习运用，才能保证萨克斯管在指法练习中有进一步的提升，首先需要进行手指的活动，在手指灵活的前提下，才能够在萨克斯管演奏过程中有比较基础的灵活性，放松手指以及手臂的肌肉组织，保证手指能够在达到稍微弯曲的情况下依旧能够进行合适力度的按压，左手的大拇指需要按压在萨克斯管的背面下端的指托上，当按到泛音之后就可以使用大拇指进行演奏。右手的大拇指也会在这样的情况下有其他应用的展现，将它放在萨克斯管中部指托的位置，以左手的大拇指为主要着力点。右手的大拇指也会有自己的作用，在这样的演奏手法上，保证将手指能够呈现一种放松的状态，并在演奏过程中充分发挥指托的作用，只有这样的演奏方式才是正确的演奏方法[5]。

除了以上的内容以外，情感方面也是萨克斯管学习者关键的学习部分，想要正确的掌握乐曲情感的内容，在乐曲表演阶段，有时候是由于表演者对于乐曲的情感把握不准确，导致最终的乐曲表演有不同程度的偏差。想要将该问题进行进一步的完善，应该在练习过程中结合自己的情况，适当进行练习，保证每次练习的质量，不然最终容易失去演奏的真正意义[6]。

二、萨克斯管的时代风格

随着时代的不断发展，萨克斯管的演唱风格也需要按照时代的发展变化进行进一步的改变与完善，每一个时代节点都有着自己的特色情况，每个时代也都会融合时代的发展形式进行代表作品的展现，在每一个时代的发展阶段，风格的不同就是划分时代的整个标志[7]。萨克斯管对于古典音乐要求演奏内容来说，首先需要整个手指状态能够保证气息的正常流转，并且能够平稳流畅，在演奏阶段，还需要将重音进行进一步的调整，演奏时期需要重点进行音符的加重，在进行演奏阶段，还应该让聆聽者能够有一种音色拉长的节奏感，这样的节奏模式才能够展现出时代给音乐内容赋予的音乐特点。

想要成为一个好的萨克斯管演奏人员，需要有比较良好的情感运用，必须在进行作品创作中掌握好自己的情感，并且能够合理的运用自己的情感，但是在现有的萨克斯管演奏人员里，很少有人能够很好的进行情感运用，大部分的表演人员也会忽略掉这个问题。其实，在情感的运用方面，这样的内容并没有这么复杂，情感的日常处理也没有那么难。运用情感的关键在于演奏人员需要了解到乐曲的风格是什么样的，乐曲的编写者需要表达什么情感内容，还有就是不同风格的作曲家，应该表达出什么样的不同情感，乐器中的情感内容才是乐曲的精髓力量，只有将乐曲真正采用情感的方式进行演奏才能将实际的内容进行进一步的表达，这样的模式才是乐曲的真正生命力量。

三、结语

乐器的产生就是为了能够最大程度上表达作曲家的感情色彩，将作曲家对于作品的想法进行全面的展现与表露，只有好的演奏者才能将当时作曲家真正想要表达的情感内容进行进一步的表现，好的演奏者也能够采用乐器的方式将作曲家当时的社会背景以及社会情况体现在聆听者的脑海中，中国古代有很多诗人通过文字进行情感的表述，乐器的表达方式也是这样的思想情感。在进行萨克斯管的学习阶段，需要使用嘴唇和手指以及整个身体气息共同配合，只有这样才能保证最终演奏出比较完美的作品内容，学习萨克斯管的基本方法以及基础方法都会在实践中得到最终的结果。想要成为一个好的演奏者，不光需要方法，还需要有自己的情感流露，在情感与刻苦之间进行进一步的融合，最终将萨克斯管的精髓力量有进一步的展现。

参考文献：

[1]孙博.萨克斯演奏中的常见问题及解决方法探析——评《萨克斯管演奏教程》[J].中国教育学刊，2019，（03）：143.

[2]陈启璋.萨克斯管古典与现代（爵士）演奏法及演奏风格的差异[J].乐器，2019，（02）：55-57.

[3]陈蕾.萨克斯在爵士音乐发展中的历程研究[J].黄河之声，2018，（22）：34.

[4]张天泽.演奏者对萨克斯管音色的控制与掌握研究[J].品牌研究，2018，（07）：297-298.

[5]刘潇潇.洋为中用 和而不同——中国民乐风格的萨克斯管作品[J].艺海，2018，（08）：34-35.

[6]王子峰.黄安伦萨克斯作品《中国畅想曲第三号》音乐分析与演奏研究[D].济南：济南大学，2018年.

[7]李志豪.萨克斯管在交响乐中发挥的作用及应注意的问题[D].北京：中国音乐学院，2018年.