小学音乐融合舞蹈教学探究

郭洁

摘要：在小学音乐教学中，如果将舞蹈与音乐有效地结合起来，让学生在课堂中亲身体验与感受舞蹈与音乐结合的魅力，必定会陶冶他们的情操，涤荡他们的心灵，将他们带入艺术的殿堂。在小学音乐课堂中巧妙地融入舞蹈，可以增強学生对音乐的感知能力，培养他们的想象力，增强他们的合作能力，进而提升他们的综合素养。

关键词：小学音乐    融合    舞蹈教学

音乐与舞蹈是密不可分的，它们之间有着千丝万缕的联系，虽然两者具有不同的价值与特点，但它们却是同根同源，舞蹈为音乐艺术的发展做出了重要的贡献。在小学音乐课堂中，舞蹈是经常出现的一种形式，但针对小学生的舞蹈，主要是一种身体的律动，教师不能用专业的舞蹈技能标准来要求学生。小学生的好奇心比较强，模仿能力也很强，在小学音乐教学中，如果将舞蹈与音乐有效地结合起来，让学生在课堂中亲身体验舞蹈与音乐融合的魅力，必定会陶冶他们的情操，涤荡他们的心灵，将他们带入艺术的殿堂。

一、激发学生对音乐的兴趣

兴趣是一种积极的态度与倾向，人们在探究某种事物的过程中，如果兴趣满满，必定会事半功倍，相反，如果态度消极，则会事倍功半。可见，兴趣是开启智慧的金钥匙，是引领人走向成功的摆渡船。传统的小学音乐课堂不是特别受学生的欢迎，是他们对音乐不感兴趣吗？答案是否定的，他们喜欢音乐，只是不喜欢教师枯燥地传授音乐知识，让他们单调地欣赏音乐。因此，在小学音乐教学中，教师要融入舞蹈，激发学生的兴趣，让学生欣赏和感受音乐的美妙。

例如，在教学《彼得与狼》一课的时候，教师并没有让学生进行单调的聆听与学习该课的内容，而是以戏剧的形式进行课堂教学。在上课之前，教师先引导学生了解《彼得与狼》中的角色，然后让学生选择自己喜欢的角色，并准备好头饰、面具等道具，做好课堂表演的准备。学生听后非常兴奋，纷纷选择自己想要扮演的角色。待到上课之时，学生分别扮演彼得、老爷爷、小鸟、大灰狼、猎人、鸭子等角色，他们自己制作的面具和头饰都非常生动逼真。接着，音乐响起，教师让学生戴好面具，做好准备，想象着音乐中的角色，根据角色特点进行舞蹈律动。刚开始的时候，学生还有些拘谨，随着音乐的流淌，学生慢慢放开了，不仅表演很出色，而且加深了对音乐的理解。这样的音乐课堂，不仅可以聆听音乐，还可以进行舞蹈表演，极大地提高了学生的学习兴趣，调动了学生的积极性，能取得理想的教学效果。

二、培养学生的想象力

培养学生的想象力是小学音乐教学的基本任务之一。舞蹈是培养学生想象力的有效手段之一，它与音乐相辅相成。在优美的音乐中，学生一边聆听一边进行舞蹈律动，不仅可以丰富自己的想象力，还可以发展创新能力。因此，小学音乐教师一定要利用好音乐课堂这个载体，在教学过程中重视舞蹈律动的作用，让学生的想象力变得更强。

例如，《铃儿响叮当》是一首欢快、流畅的外国儿歌，歌曲内容体现了一群可爱的孩子冒着风雪，坐着雪橇，快乐地奔驰在原野上，他们的欢声笑语洒满了整个原野，久久不能消散。在教学这首歌曲时，为了让学生感受这首歌曲的热情奔放，感悟生活的美好，教师利用舞蹈律动，引导学生用自己的手和脚，还有身边一切可以运用的道具如尺子、书本、笔等等，随着音乐一边敲打节奏，一边进行身体律动。这样，学生就很容易且自然地将歌曲的节奏表现出来，能深刻地感受到歌曲所表达的情感。“叮叮当、叮叮当、铃儿响叮当……”欢快的音乐与学生用道具击打的声音交织在一起，伴随着学生欢快的舞蹈，教室里热情洋溢，充满了欢乐的气息，学生似乎与音乐中的人物融为一体，天马行空、自由自在地徜徉在原野中。

教师要充分利用舞蹈律动在音乐课堂中的作用，让学生在音乐中充分发挥自己的想象，感受音乐的奇妙与美好。

三、提高学生的欣赏能力

舞蹈是一系列的动作形式，它可以将人们对音乐的感受与体会、音乐中包含的情感与寓意淋漓尽致地表现出来，是一种无声的语言。音乐欣赏是小学音乐教学的重要组成部分，它可以提高学生的音乐鉴赏能力，让学生感受音乐中的情感。不过，受年龄和生活经验限制，小学生的音乐欣赏水平比较有限，但是反复的聆听只会让学生觉得枯燥乏味，所以教师要想办法让学生享受学习音乐的快乐，用舞蹈引领学生的听觉，让学生一边听音乐，一边用舞蹈表现音乐，从而更好地领悟音乐。

例如，在教学《天鹅湖组曲》的时候，主要目的是让学生感受俄罗斯音乐的魅力，领悟其中的深情与韵味。但对于如此经典的音乐作品，不少学生却毫无感觉，领悟不到音乐的精髓。因此，为了提高学生的欣赏能力，教师在学生聆听音乐的过程中，用大屏幕展示芭蕾舞《天鹅湖》片段。优美的音乐、华丽的舞蹈，瞬间吸引了学生的注意。教室里安静下来了，学生们一边专心地聆听音乐，一边欣赏芭蕾舞。这时，学生感受到了音乐的美，领略到该曲目的真谛，学生的灵魂在音乐殿堂中自由自在地徜徉。

可见，在音乐欣赏教学中，教师不能让学生一味地聆听音乐，要做到聆听音乐与舞蹈相结合，让学生跟随着音乐无拘无束地起舞。这样，学生不仅可以学会更多的舞蹈动作，而且提高了对音乐的欣赏能力，体会到了音乐的意境之美。

四、增强学生的合作意识

舞蹈不仅可以提高学生的欣赏能力与想象力，还可以增强学生的集体意识与合作精神。在一般的集体舞蹈中，都要求成员做到动作统一协调，如果有部分成员的动作做得不规范、不协调，势必会影响整个舞蹈的效果和美感，更会影响其他成员。因此，在小学音乐教学中，教师可以通过集体舞蹈训练，培养学生的合作意识，引导学生养成互相关心、互相帮助的良好习惯。例如，在教学《快乐的嚓嚓嚓》的时候，可以让学生尝试边演唱边跳舞。《快乐的嚓嚓嚓》是一首欢快的舞曲，在上课开始的时候，老师问学生：“你们喜不喜欢跳舞啊？”“喜欢！”学生异口同声地回答。“今天，老师就给同学们带来了一首好听的舞曲，我们一起来欣赏一下好不好？”接着，老师播放《快乐的嚓嚓嚓》，学生听得津津有味，甚至轻轻地打起了节拍。在学生学唱完以后，教师让一半学生演唱，另一半学生伴舞。开始的时候，学生们的舞蹈动作总是不协调，对此，他们交流了一番，进行了简单的演练，效果就好多了。虽然学生的舞蹈动作不是那么优美，但表达了心声，有效地培养了学生的合作意识。

传统的小学音乐教学模式将音乐与舞蹈割裂开来，让它们变成了互不相干的两部分，这样不利于学生审美观念的形成与提高。要想培养学生的合作精神与互助意识，在小学音乐教学中融入舞蹈训练是一个非常好的方式。因此，教师要充分认识到舞蹈在小学音乐教学中的作用，让学生在舞蹈中提高自己的素养。

参考文献：

[1]郝萍.小学音乐教学与舞蹈教学相结合的体验[J].中国校外教育，2015，（10）.

[2]杨文丽.例谈律动在小学音乐课堂教学中的运用[J].基础教育研究，2017，（2）.

（作者单位：江苏省张家港市实验小学）

责任编辑：万永勇