钢琴作品《双飞蝴蝶主题变奏曲》的音乐分析

薛钦 潘超

【摘 要】《双飞蝴蝶主题变奏曲》是陈培勋先生于1952年创作改编的钢琴作品之一。他将《双飞蝴蝶》与《水仙花》这两首极富有广东地方音乐特色的小调融为一体，本文从民族调式、复调旋律、线性思维、粤调风格四个方面对音乐展开分析，探寻作者新颖的音乐创作思维以及灵活多变的音乐风格。

【关键词】《双飞蝴蝶主题变奏曲》;陈培勋;音乐特点

中图分类号：J624   文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）30-0062-01

一、《双飞蝴蝶主题变奏曲》的创作背景

在明清两代，钢琴就由西方使节引入中国，他们肩负着中西文化交流的使命。1601年，意大利传教士利玛窦（Matteo Ricci）向明朝皇帝赠送了古钢琴“七十二弦”琴，开创了中国钢琴艺术的发展。在题材、体裁、风格等方面，中国钢琴的原创和改编作品都取得了不错的成绩。近年来，中国钢琴作品进入了一个新的阶段。我们也吸收了许多西方的写作技巧在我国的音乐风格的基础上。它是中西音乐文化的激烈碰撞與融合，也是中国传统文化的继承与发展。陈培勋一生创作和改编了大量的音乐作品。最现代的是五首改编自广东音乐的钢琴曲，其中就包括《双飞蝴蝶主题变奏曲》。他将中国古代文化、中华民族精神的完整和对祖国的深厚感情融入音乐之中，在中国音乐的发展中留下了浓烈多彩的印记。

二、《双飞蝴蝶主题变奏曲》的音乐分析

（一）双主题的变奏

《双飞蝴蝶主题变奏曲》采用了西方常用的变奏曲式，有两个经典主题。它以两首富有特色的歌曲《双飞蝴蝶》和《水仙花》作为主题进行创作，两者的结合再加上变奏曲式，就有了这首极具戏剧性高潮的双主题变奏曲。

原曲《双飞蝴蝶》中的大部分乐句都会重复一次，“双”字来源于此，这是广东音乐最早的乐曲之一。双主题变奏不仅能表现出《双飞蝴蝶》的欢快和活泼，还能反映出抒情悠扬的《水仙花》，充分体现了作者新颖的音乐创作思维以及灵活的音乐风格。

（二）民族调式

当听众们在欣赏《双飞蝴蝶主题变奏曲》时候，可以从曲子中听出不同旋律中充满着当地的地域风情，并且能够受到其中的民族艺术的熏陶，这是由于在这首曲子中，不管是变奏或者是主题，不管是复调的旋律还是主调的音乐都充满着特殊的民族色彩与广东音乐的独有调性。《双飞蝴蝶主题变奏曲》采用中国传统的五声调式，这部曲子重复的运用宫商调式，多次使用七度与二度等不协和的音程，极富有广东音乐的特点。

（三）旋律特征

1.复调旋律

《双飞蝴蝶主题变奏曲》中，使用了复调写作手法，这是由两条或多条独立或相对独立的旋律线组成。《双飞蝴蝶主题变奏曲》的主要特点是运用复调写作技巧，生动地表达了你追我赶的两只蝴蝶的意境。并结合跳音和连奏，详细描述了对蝴蝶的快、慢、远、近的特征。

2.线性思维

《双飞蝴蝶主题变奏曲》也采用了线性思维，这是一种单线条的、横向的旋律创作模式，它注重音乐的横向流动和变化，注重流畅的线条和连贯的风格。所创作的作品强调横向旋律线条的表现力，并通常用旋律的抑扬顿挫、轻重缓急以及音色的丰富变化来表达情感。 对于一些民间旋律的借鉴，也成为作曲家创作的最有效方便的手段。《双飞蝴蝶主题变奏曲》也是直接改编自民间旋律，因此也具有这一鲜明的特征。

3.粤调风格

《双飞蝴蝶主题变奏曲》虽然用西方的变奏曲式，但并未全部套用西方变奏手法。它保留了原曲的大部分旋律并稍微进行改动，又根据变奏的原则进行技巧及艺术性加工，不仅保留了作曲家自己的想法又把原曲提升到一个新的高度。作曲家忠于粤调旋律的调式，几乎没有掺入不协调的或无目的随意发挥，我们无处不感受到其中的粤味。

陈培勋先生把西方钢琴艺术与我国传统的民族音乐色彩结合，创造出了《双飞蝴蝶主题变奏曲》，这部作品的主要音乐素材是广东地区的传统民间音乐，通过把两种不一样风格的音乐主题结合在一起，向听众们呈现了我们国家钢琴音乐中特有的当地民族风情，使人耳目一新。

参考文献：

[1]陈海燕.《双飞蝴蝶主题变奏曲》的艺术魅力[D]. 三峡大学艺术学院学报，2014.

[2]常敬仪.陈培勋五首粤调钢琴曲评析[J].钢琴艺术，1999.

[3]赵晓生.钢琴演奏之道[M].世界图书出版公司，1999.

[4]张霞试.浅析陈培勋的《双飞蝴蝶主题变奏曲》[J]，云梦学刊.2006.

[5]吴文婷.浅谈陈培勋钢琴作品《双飞蝴蝶主题变奏曲》的创作特征[D]， 扬州职业大学学报.2014.