校园戏剧在传统文化传承中的独特价值与实践途径

郭丰涛 丁富生

【摘 要】戏剧艺术因其直观的可视性、娱乐性等品质，在文化传承方面有着天然的优势。因此，加强校园戏剧文化建设，无疑是高校进行优秀传统文化传承与普及的重要途径。

【关键词】校园戏剧;传统文化;实践途径

中图分类号：G642   文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）30-0156-02

文化传承是一个民族精神延续的重要途径与支撑。中国拥有数千年延续不断的传统文明，就在于其通过文字、教育、习俗等各种方式加以传承中国文化的精髓。直到五四运动，中国整体进入现代转型过程，在特定的时代语境下，激进的知识分子全盘否定传统文化。其后在传统与现代的问题上，直至当下仍存在着各种辩论。不过，随着国家在经济、文化方面的不断发展，对于传统文化的态度，我们越来越持有自信的眼光重新去审视，正如前人所言“去其糟粕，取其精华”。2011年10月18日，中共中央发布《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》指出：“加强对优秀传统文化思想价值的挖掘和阐发，维护民族文化基本元素，使优秀传统文化成为新时代鼓舞人民前进的精神力量。”这是国家层面对于优秀传统文化的肯定。但是，传统文化毕竟诞生于特定的历史语境中，因此，如何促使传统文化的现代转型、更好地服务于当代中国的发展，更是值得深思的课题。

优秀传统文化的传承绝非嘴上说说，只有真正从心里让人家认同，方可有意义。因此，作为高校老师如何以更直观、形象的方式而非简单的说教，向学生展示优秀传统文化，让他们真正切实地认同中华民族的文化精髓，这是高校老师所应考量的问题。实际，校园戏剧在传统文化传承中有着独特价值。本文首先对校园戏剧的特质进行分析，其次论述如何让校园戏剧成为传统文化传承的有效媒介。

一、校园戏剧在传统文化传承中的独特价值

校园戏剧一直以来是高校文化建设的重要内容和载体，具有优良的传统，其诞生之初，就曾发挥积极的社会效用，1907年中国留日学生组成的“春柳社”（主要成员有李叔同，欧阳予倩等）在东京演出了《茶花女》第三部，开始了中国现代戏剧艺术的探索和创造。甚至，“中国人演话剧是从教会学校学生的业余演出开始的”。由于校园戏剧在创作主体、参与度、艺术特质等方面较之以文字为主要传播方式的其他文体有着独特的优势。因此，可以说校园戏剧在优秀传统文化的传承方面有着先天的优势。

（一）校园戏剧的创作主体

校园戏剧的创作主体通常都是在校的非专业戏剧师生，由于创作与演出的主体都跟学生自身相关，于是就抹去了曾隔绝在观众与演员之间的距离。如此一来，学生在戏剧接受上就倍觉亲近。另外，校园戏剧除了编排经典剧目外，其所编演的剧目往往与学生的价值判断、审美情趣和思想观念更为契合，因此更能吸引他们。

（二）校园戏剧的参与群体

较之专业的戏剧演出，校园戏剧的表演没有太高的专业要求。因此，对校园戏剧感兴趣的普通同学都可以参与其中。这样一种较为宽松的入场要求，也会增加学生对这一艺术形式的兴致。而且，在经历戏剧创作的磨炼，加之在排练过程中的角色体验、情感融合，直至最后舞台表演的戏剧实践，可以获得直接而积极的审美愉悦，有助于增强学生的情感体悟能力，提高审美想象力、创造力及鉴赏能力。

（三）校园戏剧的艺术特质

戏剧是综合的舞台表演艺术，其可视性、直观性的艺术特质，更容易诉诸观众的感知系统。因此，相比于灌输式和说教式的思想道德教育方式，校园戏剧寓教于乐，更能使大学生在潜移默化中接受传统文化。由于戏剧的融文学、音乐、舞蹈、美术等艺术为一体的综合性特质，亦会促使学生努力拓宽自己的知识储备，并在文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术形式中接受多角度、全方位的感性体悟，获得耳濡目染、潜移默化的审美教育，从而丰富审美感受，修正审美观，提高鉴赏和创造美的能力。

另外，中国戏剧特别是本土的传统戏曲，形式即承载着优秀的传统文化，蕴含着中华民族所共有的情怀，其在服饰、角色扮演、脸谱、舞美安排、美学追求各方面都有着中华文脉的深深烙印和文化基因。因此，通过校园戏剧传播戏曲艺术，让学生切身感受戏曲艺术的魅力，无疑对传统文化的传承与普及都有着极为有利的帮助。

二、校园戏剧的建设

事实上，虽然中国的校园戏剧拥有着优良的传统，然而较之于西方的戏剧教育，中国的校园戏剧教育发展则颇显缓慢。二十世纪八九十年代以来，随着世界艺术教育改革浪潮的掀起，开放、多元、综合的艺术教育已越来越被人们所认可，戏剧教育作为艺术教育的方式之一被纳入了学校教育的范畴，美国、英国、法国、德国、加拿大、澳大利亚等世界发达国家及我国台湾地区，都纷纷将戏剧纳入普通学校教育体制之中，以立法或课程计划的形式确立戏剧在整个教育体系中的地位。因此，校园戏剧原本亦应成为戏剧教育得以发展的重要平台。

（一）戏剧社团的组建

校园戏剧发展首先需有戏剧社团的支撑。通过成立校园戏剧社团，可以把全校戏剧爱好者吸引到社团中来，为他们学习戏剧、表演戏剧、创作戏剧搭建平台。毫无疑问，戏剧社团对校园戏剧的普及和发展起着关键性的作用。自二十世纪初“春柳社”和“春阳社”到当下活跃在高校的“东吴剧社”和“黑白剧社”。因此，高校需重视学生戏剧社团的建设，不能把学生戏剧社团看作是可有可无的兴趣爱好型社团，要从提供排演场地、划拨社团活动经费、配备指导教师、承接演出任务等各个方面支持学生戏剧社团的发展。要积极鼓励学生戏剧社团大胆创新和实践，积极开展戏剧创作，并以社会实践的形式积极走出校园，开展戏剧演出活动。

（二）戏剧活动的开展

戏剧活动是校园戏剧展开的主要內容。通过开展丰富多彩的校园戏剧活动，让学生在戏剧艺术的情感体验中达到思想共鸣和心灵净化，特别是传统戏曲的学习与演出，会让学生对优秀传统文化有切身的理解，比如以前“高雅艺术进校园”活动，其中白先勇青春版“牡丹亭”的演出，大获成功，对于学生了解传统戏曲艺术有极大的帮助。因此，高校需把校园戏剧活动纳入校园文化活动的重要规划项目之一，经常性地开展戏剧鉴赏、戏剧名家论坛、戏剧编创和戏剧展演等活动。在这些戏剧活动的实践过程中，学生逐渐走进戏剧艺术，并潜移默化受其影响。为鼓励校园戏剧文化的建设，2008年中国文联和教育部联合举办了首届全国校园戏剧节，通过“中国戏剧奖·校园戏剧奖”的评选，既扩大了校园戏剧的交流平台，又扩大了校园戏剧的社会影响，必将大力推动校园戏剧的繁荣发展。

（三）戏剧类课程的开设

将戏剧教育作为选修课甚至必修课纳入普通高校教学教育体系，通过课堂向学生传授戏剧的历史、表演和欣赏知识是进行校园戏剧教育的主渠道。许多发达国家均把戏剧教育作为从幼儿园到大学的教育课程，以促进人的全面发展。近年来，校园戏剧的教育功能越来越受到关注，浙江大学、南京大学等高校纷纷将戏剧艺术引进正规课堂，杭州师范大学还在校友捐助下成立了全国首家“校园戏剧研创中心”。为了提高校园戏剧教育的专业性与学术性，高校要积极聘请校外戏剧专业人士担任戏剧教育专业兼职教师。

三、结语

戏剧自诞生之初，即具有教育性质，它通过仪式化的方式，传递着民族的价值观念。作为一种教育方式，戏剧教育在中、西方都有着悠久的历史传统。新时期以来，中国的戏剧教育主要集中于专业的艺术院校，对于普通高校的学生而言，离戏剧艺术愈发疏远。事实上，戏剧教育在审美教育、文化传播与传承方面别具优势，因此加强校园戏剧建设，既可以丰富校园的文化活动，又可借此传承优秀传统文化。

参考文献：

[1]黄爱华.戏剧教育的基本理念及其运用，戏剧艺术，2010年第1期.

[2]何军，沈威，余慧菊.校园戏剧在高校构建和谐校园中的独特作用和实施策略，学校党建与思想教育，2010年第1期.