高职院校室内设计专业非艺考类生源设计素描课程教学模式探究

赵秋阳

【摘 要】本文从非艺考类生源设计素描课程教学模式的角度出发，结合高职院校的特点，探索适合室内设计专业非艺考类生源的设计素描课程教学模式，突出课程创意性内容，使非艺考类生源的设计素描课程能快速融入到设计专业课程的衔接中来。

【关键词】室内设计;非艺考类生源;设计素描课程

中图分类号：G642   文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）30-0169-02

设计素描课程作为室内设计专业的核心专业基础课程，在整个专业课程设置上起着基石的重要作用。主要教学表现形式有以下几种：（一）结构素描：利用不同线条的虚实关系表现物体内外部结构、空间构成。注重物体内外部的骨骼结构，需要学生更高更细致的观察理解能力，将物体的空间关系用线条的方式表现出来。（二）明暗调子素描：从传统的人像、石膏等大型静物转化为更加有细节的静物对象，比如树根、褶皱的纸张等。对这些静物的绘制打破了常规的艺术教育的固定思维模式，增强了艺术的灵活性。这种训练方法更注重物体质感和细节的表现。（三）创意装饰素描：当学生具备一定绘画基础后，从传统的临摹和写生绘画方法中解放出来的变形训练。在这种表现形式中，形态、手法、工具等都不受限，可将多种表现方式揉碎在一幅画作中，展示出不同的生命活力，不断创造出新的艺术形态。

一、设计素描课程教学提升制约因素

（一）高职院校扩招，学生基础相对较差。

高职院校大规模扩招，录取分数线有所降低，不可避免会录取一些基础相对较差的学生，这些学生中部分人的文化课分数较低、学习能力较差，大大提升了教学的难度。由于大多高职院校艺术设计专业招生是不与美术统考考试挂钩的，是同其它文理科专业一样统一招生，导致室内设计专业无绘画基础的生源可高达89%及以上。这就极大地限制了设计素描课程创意性的授课，而需要花费更多时间在基础素描的教学上，失去了课程的意义。

（二）课程设置周期较短，学生得不到更高的提升。

设计素描这门课程通常都设置在大学一年级第一个学期，与大量的公共基础课同时授课造成了设计素描课程课时被压缩。这门课不仅仅要解决学生的绘画造型问题，还要提升学生的审美、技术、美术修养等能力。这一系列的问题再加上学生绘画基础存在差异，少数程度好的学生能快速进入状态，而大多数无绘画基础的学生都是刚刚入门找到学习方法，这门课就接近尾声了，学生课下的自学能力也有限，并没有更多的时间进行创意性设计素描的训练。

（三）教师观念滞后，双师型教师队伍有待壮大。

艺术设计专业的教师必定是经历了高中以及本科甚至研究生、博士等更长时间的传统绘画模式的教育成长起来的教育工作者。一方面作为艺考生的他们所受的都是传统应试教育，如素描训练都是大量的静物临摹与写生;另一方面因为室内设计专业起步较晚，大多有资历的教师都是学习工艺美术、油画、漆画等纯艺术出身的，与现教授专业会有些许不吻合。所以，在设计素描授课过程中教师大都会以自己所有经验为主，一味强调造型能力，所学所教不能紧跟社会市场形势，将教学片面化。

二、设计素描课程教学提升策略

（一）学院应对设计素描课程教学提升提供有力支持

室内设计专业原则上是针对有绘画基础的艺考类生源开设的艺术设计类专业，这样能确保学生在入校之后快速有效地开展创意性设计素描课程的教学。而高职院校现有的状况是在高招时会录取大量无绘画基础的非艺考生源，这就大大的提升了教学的难度。学校需了解这一现实情况，对设计素描教学提供有力支持。首先，学院应充分保障设计素描课程的配套设施。因设计素描课程授课的独特性，学生需要较大空间的画室、完善的绘画器材（静物、画架、画板、静物灯、静物台等）、多媒体等硬件设施。其次，应对设计素描课程提供科学、全面、系统的纲领性指导。再次，在校外应组织专业教师去兄弟院校参观学习，汲取优秀教学经验。在校内学校应多组织专业教师开展丰富多样的教研活动。

（二）更新教学目标，转变教学理念

教学目标是期待学生得到何种学习结果，在教学过程中起着中心引领作用，教学目标的适合与否直接决定着教学的最终效果。传统的设计素描教学目标是为了纯艺术专业制定的，其教学过程非常注重绘画技法的练习，也是一直影响至今的一种教学目标，这让非绘画专业的学生上课时总是非常迷茫，不知为何而学，总觉得这门课和自己所学专业没有关系，也不懂如何和后期专业课衔接。

在课程体系中各个专业课程的设置应前后关系得当、由浅入难，让学生循序渐进地学习专业知识。根据高职院校室内设计专业学生现有特点，将设计素描课程教学归纳为三个目标：首先，培养学生的基础造型能力和观察力。因无绘画基础学生较多，基础造型能力还需先行培养。可通过大量的临摹和写生培养学生的观察能力，提升绘画水平。其次，提升学生的表现能力。将基本的静物换为更有细节的内容，如褶皱的纸团、枯树根等，增长绘画时间，让学生能多观察细节，将物体的生命力表现出来，也能更好地增加教学吸引力。

（三）教学方法的改革

第一，利用多种教学方法结合授课。因大多学生无绘画基础，直接实践会无从下手也得不到较好的效果，反而会挫败学生的自信心，所以基础的绘画知识讲解是很有必要的。首先，要先将透视、比例、线条、构图关系等基本知识传授给学生，知识点讲解加上多媒体图片、影像直观呈现，让学生在典型例子中理解理论知识。课上留足练习时间，将刚理解的知识点进行绘画应用。其次，使用启发式教学。将今天将要绘画的内容找到相应的大师作品或者优秀画作，让学生直观地理解作者在绘画创造时的所观所想。

第二，因材施教，分组教学。高职院校室内设计专业所招收学生水平具有一定的差异性，在授课接受程度上可分为绘画能力较好的艺考生、绘画能力较浅的艺考生以及无绘画基础的普招生这三个层次，在这三个层次的学生中，无绘画基础的普招生占比例较大。依照这种状况，教师可根据整体专业需求进行教学调整：对于无绘画基础的普招生，重点培养其基础造型能力;对于绘画能力较浅的艺考生，在提高其基础造型能力的基础上，做一些创意训练;对于绘画能力较好的艺考生，要重点培养其创造力，起到模范带头的作用。

第三，可根据教学需要，灵活变更教学地点。根据专业的个性化需求，结合高職院校校企合作的独特优势，一是可带领学生进企业参观学习，让学生了解自己专业发展趋势和就业方向，体会到设计素描课程的重要性，让学生有针对性地调整自己的绘画内容。二是将教学带到大自然中，鼓励学生用不同的绘画技法去表现自己眼前的景色，提升学生的观察能力。

（四）改革考核方式，注重平时实践过程的考察

室内设计是一个需要注重平时过程积累的专业，期末的一纸理论考核试卷并不适用于设计素描课程，所以应采用多样化的考核方式进行系统测评。（1）在平时绘画过程中，注重学生的学习态度和绘画过程，进行阶段测评，考完及时给每位学生以反馈，让学生在每一阶段可进行自查自纠，及时了解自身情况，避免走弯路。（2）依据学生具体情况，将平时进步较大的学生最终考试成绩提高5分，让其知道自己的进步能得到老师的肯定，激发学习积极性;（3）期末考试进行分组绘画命题考试，评判标准在构图、造型、比例的基础上更注重其创意性的表现。

总之，高职院校室内设计专业非艺考类生源设计素描课程教学模式的探索是一项系统性的工程，通过教学理念、教学方式方法、考核方式等探究让学生在有限的课程时间内认识到设计素描的重要性，并逐渐培养没有绘画基础的学生快速而有效地掌握造型能力和创意能力，以便更好地为设计服务。

参考文献：

[1]黄寅.中国设计素描教学研究[D].南京艺术学院，2009.

[2]庄伟涛.高职院校艺术专业设计素描教学改革探究[J].美术教育研究，2012（13）：118-119.

[3]陈华.高职艺术设计专业设计素描课程改革实践性教学研究[J].内蒙古师范大学学报（教育科学版），2014，27（11）：157-159.