舞蹈与表演的审美性和创造性

赵兴宇

（黑龙江省鹤岗市艺术剧院，黑龙江 鹤岗 154101）

一、舞蹈的审美创造和情感表现

舞蹈作为一门综合的艺术形式，充分的体现了舞者对外界事物的客观认识，并把这些进行加工使其富有情感表现和审美创造。人类最古老、最久远又和生活、和时代最密不可分的艺术就是舞蹈表演。舞蹈是人类生存、劳动的积淀，是人类文化经验的积淀，是情感的宣泄，人们全部生命的感觉经验都倾注在舞蹈里面。在漫长的人类进化过程中，人们击地而舞，铿锵而歌，在空地上，尘土飞扬，喊声冲天，是那么尽情、那么投入、那么感人。舞蹈表演是时空表现艺术和动态造型艺术，它通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、语言等来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，“景无情不发，情无景不生”“情与景会，景与情合”是舞蹈表演中审美的具体表现，是有抱负的舞蹈表演者刻意的审美追求。所以在整个舞蹈创造活动中，审美创造便成为舞蹈艺术的重要特性。舞蹈表演的发展与完善，离不开艺术的时空交融，审美客体“含情量”决定着作品的艺术生命。《诗经.大序》中说：“言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”可以看出，“手舞足蹈”是情感的最高表现，说明情感是舞蹈动作的内因、基础、出发点和落脚点。舞蹈表演从一支舞蹈开始，就已经倾注所有的心血，可将一支普通的舞蹈变得有情感，有生命，有灵魂。为了一颦，为了一笑，一个眼神，都是需要反复斟酌的，“这个动作是为了什么”“要达到什么样的效果”“有什么样的目的”。“那个动作起到什么作用”，要清楚的知道身体转动的角度，手脚起落的位置，头部扭动直至表情的配合，很多细节，是在排练过程中捕捉独创的“精品”表演。在舞台空间变化上，造成一种行云流水般的整体效果，展现舞蹈特有的动态时空的意境，就是舞蹈作品所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术最高境界。

二、舞蹈与表演塑造的“韵”与“情”

舞蹈是表演艺术，是人体内在的爱与外在的美神韵的再现，是人体动态造型美的精华，舞者用优秀的作品展示美丽的形体艺术。舞蹈表演者在舞蹈表演过程中，形象的塑造与舞蹈表演者意象积累是分不开的，故舞蹈演员心中应有一个意象世界。这一切为表演创作提供丰富生活依据，令表演更有激情和魅力，这样才能和观众产生共鸣，令节目回味无穷。舞蹈演员全身心投入，让身体器官都参与其中，而这运动是直接抒发于内心激情与冲动，以感情引起体动，以体动表达感情，不仅给人以生动直观形象，更给欣赏者一种难以言传的“弦外之音”。在舞蹈艺术的浩瀚海洋里，做到传情达意、技艺结合、形神兼备、独具风采，舞韵长存，经典流传久远。所谓“观其舞，看其功，查其色，鉴其貌。”“以情动情”，“舞在其中”。用感情发展动作，再产生感情动作，表现生活的本质，展现舞蹈的主题，创造出富有生命力的情感表现。当走进舞蹈艺术的世界时，体会到肢体语言的美妙。“韵”字，“是体现舞蹈情韵的韵律，即舞蹈的音乐性和乐感……韵，指的是动作和音乐长短之配合，即把动作贯注感情而化为诗的语言，加深表达感情的能力……韵，是韵赋于情，韵在舞蹈动作中是体现节奏和感情变化的艺术的灵魂。”演员在平时的训练表演当中，不断思考、不断体会，细致观察，全身心投入，切身体验舞蹈中蕴含着的内容。姿柔则生韵，韵而生情，“物有其容，情以物迁”，情是舞蹈艺术的最高境界。比如：杨丽萍创作的《雀之灵》，选取了“孔雀”的几个典型的外部表演动作(头部、跳跃、开屏)，通过对孔雀灵性的描写，对孔雀美丽、吉祥、可爱的描写，给予了傣家人民对和平、幸福、美满、安宁生活的向往，给观众带来的不仅仅是美的欣赏的享受，还有对心灵的震撼。舞蹈表演艺术的灵魂，是通过人体动态所呈现出的“情”，人体动作所呈现出来的一种“虚幻的力”，是表现舞蹈灵魂的情。所谓“情动于中，而形与外”，情感是舞蹈的核心本质，是舞蹈的灵魂动之以情的艺术真谛。

三、舞蹈与表演的内涵美

舞蹈是表演艺术，是人体内在的爱与外在的美神韵的再现，也是天人合一的协奏曲。在表演舞蹈形象之后，应训练演员认识、感知、体验他们所面对的舞蹈作品上，进而解放自我，正确合理运用自己所学的一切手段服务作品、体现作品，从而更好的去塑造去丰满舞蹈艺术形象。如汉族的《秧歌》、《狮舞》、傣族的《孔雀舞》、苗族的《芦笙舞》，等等。这些舞蹈形式千姿百态，异彩纷呈。舞蹈内涵美需要有更高的舞蹈素质修养和坚持不懈的努力，舞蹈来源生活，高于生活，从生活中汲取无尽的素材，更重要的一点一定培养好自己的想象力。舞蹈艺术发展内涵美是随着时间的流逝，依附社会的发展，在生活中通过劳动而达到目的的，所以舞蹈艺术本身不可避免地留有时代的烙印，具有鲜明的创造性。只有准确、生动、鲜明、富有个性的舞蹈才能描绘出多姿多彩的生活画面和塑造出栩栩如生的人物形象，来吸引人、感染人、启发人，才能进而影响人的思想情感和培育高尚情操。我们在收集、选择、提炼素材时，不能只注意动作的外在性，也就是说，不能把舞蹈的动作简单地理解为生活中的具体的形象性，它是经过舞蹈工作者的搜集、整理、提炼、加工、升华。随着对舞蹈表演的深入理解，各种灵感就会迸发出来，不断更新进步，在中国这块热土上，将舞蹈精神发扬，更让中国舞蹈得到飞跃式的发展，把深层文化底蕴的中华舞蹈传承，让每一个舞者把对人民生活深厚的爱，表达到舞蹈美的最高境界。

舞蹈艺术的完善与传承，使舞蹈艺术发展达到完美境界，真正立足时代的文化，最大限度地发挥舞蹈的功能和效应，使舞蹈审美创造在发展中进行，坚挺地占有令世人瞩目的一席之地。