平面设计思维在基础美术绘画中的应用研究

摘 要：平面设计是美术专业的一门必修课，而平面设计思维对于专业学习美术的学生，在其绘画艺术发展中占据着十分重要的地位。平面设计思维与基础美术绘画的创作思路是一致的，表现在画面的构图上尤为清晰，画面元素的组织，画面中点线面的布局构成，看似是平面设计的设计思路，其实也是基础绘画中画面构图产生的第一步，这为以后的深入绘画表现打下了一个坚实的基础，设计与基础绘画相融相通，虽然分属于两个学科，实则一脉相承。

关键词：平面设计;设计思维;构成;基础绘画

设计思维贯穿在设计相关专业的各个学科当中，而平面设计最终是通过二维的图像做以表达，基础绘画最终的呈现方式也是通过二维的平面进行表达的，所以对于基础绘画借鉴作用最大的应该是平面设计的设计思维方式。[1]平面设计也叫视觉传达设计，沟通和表现的方式以视觉为主，通过文字、符号、图片结合软件来创作画面，画面能充分传达想法和讯息，平面设计综合了美术知识、数字技术、电脑技术和艺术创作。平面设计的最终表现是通过多方面知识积累与美术实践的产物，所以在创作的过程中，设计思维起到了主导性的作用。而在美术的基础绘画中，画者的主观能动性往往比客观物象本身的写实还原能力要重要得多。基础绘画中的写实手法，只是画者造型能力的一个展示，最终画面的视觉呈现是要加入画者的主观的设计思路的，画面的主次，画面的强弱对比，画面的取舍，画面的表现手段等多方面的考量与设计才能最终诞生出一幅好的作品。[2]美术，不仅是关于美的艺术，更是一种创造性思维的过程。创造性思维不但在基础美术创作中发挥着重要的作用，在平面设计中同样起到了引领设计最终导向的作用，我们所说的平面设计思维其实也是创造性思维的另外一种可理论说辞。

平面设计思维在基础美术绘画中的应用，可以从两个方面进行剖析，一个是整体的画面构成框架原理的应用是统一的，另一个是在画面的表现上创作思路的一致性。

1 平面设计作品与基础美术绘画作品，在画面的构成关系上应用的原理是一致的

平面设计能应用到很多种不同的表现手段，但最常见的表现手法还是平面化的图形语言，平面化的图形语言，简练，直观，能够用最少的图形语言达到交流展示沟通的目的。而基础美术绘画中常用写实手法来表现客观物象，但最终展示在二维画面中的依然是平面设计中常用的点线面构成元素。具体可以参考下面这三张图，左面这幅作品是瓦西里·康定斯基的抽象画作品，中间这张图是在进行色彩静物绘画之前拍摄的实体静物照片，右面这张是将中间的照片进行了模糊边缘形处理之后的图片，看似没有关系的三张图，其产生和创作的手段实际是一致的。左面这幅抽象画作品，画面运用了点线面的构成方式，用线对画面进行分割，以直线，三角折线，直角折线和曲线进行框架的分割，辅助以大小面积不同的圆点或三角点进行穿插，面积较大的点即形成“面”的视觉感受，同时画面的疏密和聚散关系很好地衬托出画面的视觉中心，虽为抽象画表现手段，实则画面的点线面构成规律还是一定的。中间和右面的实体静物照片，在物体之间的组合构成关系上其产生的原理同左侧的设计思路是一致的，画面中以白色衬布为陪衬，红酒瓶，香蕉，盘子，香蕉，面包，水果等相对大面积的物体为主体物，在画面中起到了面的作用，南果梨，小葡萄粒充当了画面中点的作用，画面中的餐刀补充了画面中的线的元素，右侧的图可以辅助理解画面的构成关系。色彩静物绘画中点线面的创作手法原理同平面设计中的思维方式是一样的，表现在画面的构图上尤为清晰，画面中元素的组织，画面中点线面的布局与构成关系，追根溯源，两者是高度一致的。

2 换一种角度解读一下平面设计思维与基础美术绘画创作思路的相通性

平面设计思维与基础美术绘画的创作思路是一致的，平面设计的设计思维与美术绘画的创造性思维的本质具有一致性，色彩是对灵魂发挥直接影响力的手段，绘画是由色彩、造型和线条所创造出来的交响乐。一幅好的平面设计产品的产生，是要经历一番不断修改不断调整的设计过程的，它包含了灵感来源，草图构想，设计表现，调整修改，设计展示等几个连续发展的环节，同样一幅好的绘画作品也是要经历构思，草稿，创作，调整，成稿等这样一连串的思维与实践的过程。虽然最终的表现手段是不一样的，一个是平面类设计作品，一个是基础美术绘画作品，但其产生和创作的思路是完全一致的。想象力，在两种艺术作品产生的过程中起着非常大的主导作用。只有想象力是不够的，它必须要结合着创作画所要表现的内容进行设计，先在自己的头脑中初步构建自己的美术绘画作品，最终落实到画笔上。绝大多数的艺术者是都具备这种意识创作的能力，如果不具备这种想象力和创作意识，最终的绘画作品也不能称之为美术创作了。基础美术绘画作品中的创作思路，实际上是一种意识创作的过程，这种意识创作的形成是一个比较长期的过程，它实际上是需要绘画者自身素质的一个提高，对于有一些先天灵性很足的绘画者来讲，先天性的因素夯实了他们的创作基础，但其实往往大多数时候后天的思路训练以及后天的成长性因素却起到了关键性的作用，很多时候是可以被训练出来的。这也是为什么平面设计思维与基础美术绘画思路是相通的，因为都存在后天的成长与积淀成分。平面设计作品往往与人的记忆，思想，以及人的审美观念相关，因人而异的设计作品更多时候其实也是人的性格和爱好的重要体现，而基础美术绘画作品也涉及到了画者本身的意识创作，与人的观念，态度审美导向，喜好都是息息相关的，所以究其本质两者是完全一致的。平面设计作品是一种相对复杂的精神活动，最終通过二维的平面设计作品得以表现，它是设计者在头脑中设计意识反映的产物。而基础美术绘画作品的创作是一种复杂的精神活动和生产表现活动，是真实的世界中现实生活在绘画者脑海中反映的最终产物。基础美术绘画作品是通过形象和技法手段传达绘画者自身的感情思想以及审美理想的载体;而平面设计作品也是通过图形图像以及一些表现技法来传达设计者本身的设计思路，它也是一种沟通交流的手段，可以承载着设计者的感想思想和审美导向，所以说看似是平面设计的设计思路，其实也是基础绘画中的创作思路，设计与基础绘画相融相通，虽然分属于两个学科，实则一脉相承。

参考文献

[1]王秋霜.什么是平面设计[A/OL]. （2018-11-14）[2018-11-14].https：//m.yikaow.com/yikao/50290.html

[2]赵瀚思.平面设计在电视包装中的运用——海峡卫视与湖南卫视的频道包装探析[J].东南传播，2008（10）：26-27.

作者简介

林姝（1989-），女，汉族，山东省文登市，硕士研究生，大连市第十五中学，研究方向：高中美术基础教育。