浅谈中职美术教学中学生创新能力的培养

谷梦洋

(哈尔滨轻工业学校 黑龙江哈尔滨 150000)

从宏观而言，创新是国家与民族发展的根本动力；从微观而言，创新是个人能力与潜力的综合表现，也是个人发展与成长的关键素质。对于中职美术教育而言，其具备自由开放且多元化的特点，对学生的创意思维培养有着重要的作用。因此，美术教师必须要改变教学理念和方法，培养学生的创新思维和创新能力。

一、转换理念，以趣味课堂激发学生的创新思维

教师是教育活动的引领者。因此，在教学改革的进程中，教师首先要改变自身的教育理念，确保改革的目的达成。在美术课程中，要培养学生的创新能力，教师就要剖析自我，去除传统教育的错误观念与方法，树立师生平等的新型教育观，让学生拥有表现自我个性的开放空间。因此，教师要营造具有趣味性的课堂氛围，建立民主、平等、愉快的课堂环境。这样才能让学生敢于表达自己的观点和主动进行思考，才能让学生在无意或有意中闪现出创作的灵感。

课堂氛围的营造看似简单，其实复杂。教师要立足于学生的实际情况，以学生的技能水平和学习需求为基准，进而设置具有层次的、阶梯性练习。这样才能让不同能力的学生都有表现自己的机会。比如，在学习国画时，学生刚刚接触毛笔绘画，其难度超出了大多数学生的实际水平。因此，笔者就建议学生采用身边的道具来绘画。顿时，学生脑洞大开。棉签、手指、湿纸巾甚至是树枝，都成为了他们手中的绘画工具，课堂氛围活跃。学生情绪十分高涨，思维也活跃起来。[1]

二、开放课题，用教学设计培养学生的创新思维

能够在两点之间构建出不同的、多样性的图形，这就是创新思维的基本特征。在常规的美术教学中，教师的教学内容局限于教材：一方面，难以展现时代特征；另一方面，难以迎合学生的口味。这就导致学生的探索与创造欲望难以得到激发，使他们陷入思维僵化、思路单一、缺乏创意的死胡同。因此，教师必须要让教学内容进一步开放，采取开放课题的形式，让学生能够拥有更开阔的思维，从而达到最佳的教学效果。

比如，在学习静态画时，笔者就为学生创建了一个开放课题，先将一盆仙人掌作为绘画对象，然后将这个盆栽与学生的兴趣相结合，由此让学生展开半开放式创作。学生们的创意也十分丰富：喜欢服装设计的学生将盆栽作为服饰图案，既设计了一套服装，又将盆栽合理地运用其中；喜欢书法的学生，则将盆栽整体形象边缘化，将其设计成为一个古篆字，既彰显了文化色彩，又符合主题，达到了创新的效果。[2]

三、自主探究，以学习引导提高学生的创新能力

学生能力的培养，是需要他们自己在学习、探究中手脑联动，在手脑联动的过程中，将经验、知识、技巧进行内化，生成为个人的能力。在传统美术课程中，教师的指令性行为太集中，灌输的内容多，引导的思路少。这就导致学生总是在跟随老师的思维学习，而不是在独立思考。这种方法不能培养学生的创新能力。因此，教师必须要树立建构主义理念，提高学生的课堂活动参与度，将指令改为引导，让学生自己发现问题，从而逐步建构自己的思维系统，达到独立思考而解决问题的目的。

在实际教学中，笔者通过三条途径引导学生开展自主探究：一是在课堂活动中，笔者使用讨论式与启发式活动，让学生在小组中探讨、争辩，以此达到思维激活的目的。二是在教学内容中，笔者深入了解学生，将教学内容与学生的兴趣进行结合，以此激发学生探索和了解的兴趣。三是在教学形式上，笔者不仅在课上激发学生探索，在课下还会利用微课、微信等网络平台，为学生搭建讨论组、兴趣组，让学生在课下也有机会共同学习和发展。

四、积极展示，用评价活动强化学生的创新体验

对于美术教学而言，展示与评价也具有至关重要的教学意义。展示是将学生闪光点进一步放大，对于激励学生进步有着重大的推动作用。同时，它也是学生培养兴趣、让学生形成良好习惯、建立自信、发现乐趣的重要过程，对于学生的思维成长有着积极的影响。因此，笔者专门建立了新媒体展示平台与线下展览活动，让学生的创意得到更多赞扬。

评价则是学生完善自我的关键路径。传统教学评价中，教师是唯一的评价主体，成绩是单一的评价内容。这就局限了学生思维的发散。因此，笔者利用网络平台，构建了新式评价体系：一方面，将评价主体扩展到学生与家长；另一方面，将评价参考进行深化，将学生的课堂表现、合作能力、沟通意识、专业技巧等纳入评价体系中，同时进一步扩大学生创新思维的比重，以此激励学生向更优秀的方向发展。

综上所述，学生的创新能力是现代职业教育中培养的重点内容。在中职美术课堂中，教师必须要改变观念、立足根本，在课堂氛围、教学设计、引导探究以及展示评价等方面进行改进，让学生形成主动参与和讨论、自主探究和思考的习惯，从而达到创新能力的培养。