民国时期书刊封面中的文字设计浅析

2020-01-10 08:22:02 新丝路(下旬) 2020年1期

朱威 王娜娜

摘 要:文字设计在书刊封面设计中非常重要,是功能与审美的有机统一。受“新文化运动”和“五四运动”思潮的影响,民国时期的文字设计不仅显现出深厚的民族文化内涵,还体现了国外先进的设计理念。相较于其它的设计载体,书刊封面中的文字设计整体水平较高,具有典型性和代表性。本文以鲁迅设计的作品为例进行梳理,探究其风格特征和审美情趣,旨在从民国时期独特的文字设计作品中吸取经验,更好的为当代文字设计服务。

关键词:民国时期;文字设计;书刊设计;文化思潮

一、民国时期书刊封面中的文字设计概述

民国时期社会背景复杂,“新文化运动”和“五四运动”使人们的思想得到彻底的解放,加上科学技术的发展,书刊设计开始兴起,并呈现多元化、艺术化的发展趋势。同时期,对西方先进思想文化与技术的引进,让中国现代设计的发展稳步向前。在此背景下,许多书刊封面打破了传统的设计方式,运用了西方的现代设计表现手法,产生出新的文字设计理念,形成了既具有民族文化特征又有西方设计风格的书刊文字設计作品。

身为作家的鲁迅也是民国时期书籍设计大师,他设计的作品民族气息浓郁、时代特征鲜明、审美意识超前。他在探索实践中,形成了多元化的美术字体风格、运用了多样化的版面编排方式、赋予了本土化的色彩搭配方式。在他的影响和带领下,众多的文学艺术大师投身到书刊设计当中,共同推动了中国现代书刊设计艺术的发展。

二、多元化的美术字体风格

民国时期,随着印刷出版物慢慢走向正轨,现有的基础字体字形已经满足不了书刊杂志快速发展的需要,亦不能满足人们对于时尚美感的追求,美术字应运而生并趋向多元化发展。

1.具有书法艺术特征的美术字

民国时期,美术字的设计广泛运用了中国传统文字及图案,其中,具有书法艺术特征的美术字比较常见。此时期,由书法作为载体进行而设计的美术字,以保留古意为宗旨,是书法在特殊时期的另外一种表现形式,延续了民族美学的传统,具有一定的民族文化特征。这些美术字主要用在书刊的标题字,增加书籍的艺术品位。一般来说,设计者本身具有较好的书法功底,对字形结构的把握与处理非常关键。《小约翰》(图1)封面书名就是由鲁迅亲自题写,他以楷书基本字形结构为基础,将笔锋处理的更加圆润,形态更加轻松,贴合童话类书籍本身具有的调性。

2.接近现代印刷字体的美术字

随着印刷技术的发展和人们审美需要的变化,具有印刷字体形态的美术字在书刊封面设计的应用也越来越广。相较于书法美术字,印刷美术字在字形结构上更加规范,受众面更广,传播更为方便。民国时期的印刷文字主要有宋体、仿宋体和黑体,其结构严谨、字形端正,相较于书法体更具有易读性,有着良好的视觉基础,多用于较为正式的书刊读物中。鲁迅设计的《奔流》(图2)刊名,就是以印刷黑体字本身的结构特点作变化,处理后的字体笔画粗细更加一致,增加了字宽并勾上黑边,具有一种流动的形态,又不失刊物本身的严谨、庄重之感。

3.运用西方设计理念的美术字

民国时期,中国艺术家积极学习吸收西方先进的文化思想和设计理论。在书刊封面设计中,艺术家们不仅引入“图案”理论,还将欧洲构成主义风格融入到美术字设计之中。在设计美术字时常常将字体结构进行解构与重组,几何化和图案化的字形成为当时的美术字设计的一种潮流,表现出本土美术字的现代主义意味。从鲁迅设计的作品可以看出,他非常善于改变汉字原有的笔划结构,突破字体本身造型特点,运用夸张、对比、隐喻等表现手法进行设计,设计出众多具有强烈的视觉冲击力和独特风格的优秀作品。除此之外,鲁迅非常重视书籍封面的插图设计。他潜心研究浮世绘和欧洲绘画艺术,取其精华和中国传统绘画艺术相融合,更加显示出其明确而自觉的设计意识。在他的《心的探险》、《国学季刊》、《工人绥惠略夫》等设计作品中均有所体现。

三、多样化的版面编排形式

民国时期,大量西方资本主义国家书籍被引进,西方文化思想理念逐渐被大众接受。受到西方设计风格的影响,民国时期书籍装帧中的文字设计也出现了多种多样的风格。不仅保留着中国传统的竖排排列方式,还出现了许多模仿西方横排的结构样式。与此同时,设计师、艺术家又希望兼顾国人守旧思想,因此许多书籍采用横竖排列相结合的方式。鲁迅对书籍封面的版式设计也很用心,对文字大小、间距、标点、用色等等方面都细心推敲、反复琢磨。他喜欢像古书的天头与地角,又善于运用西方设计的留白理论,对整体设计的把控、形式与内容的统一都非常独到。鲁迅设计的《萌芽月刊》(图3)在版面编排方式上采用了横竖排结合的方式,以“芽”字作为转折点,形成90°直角,书名和卷号、日期整体几乎占满版面,通过文字的大小对比突出了信息的层级关系。文字设计上也颇具讲究,尤其是“芽”字设计比较大胆,改变了原本的字形结构又不失识别性。

四、本土化的色彩搭配方式

民国时期书刊封面的文字设计在用色方面较质朴、自然,具有浓厚的民族文化色彩。从鲁迅的作品中可以发现,红色、黑色、黄色的使用比较普遍,色彩的搭配使用比较单一,一般都是红黑配或者使用单色。由于当时的印刷技术条件限制,虽然在用色方面不像当下那么丰富多彩,但总的来说符合当时的审美文化特征。1923年,北大建校二十五周年之际,鲁迅受邀为《歌谣周刊》(图4)设计封面。书籍封面使用大面积的深蓝色、右上角搭配使用橙黄,勾勒出夜暮天空的轮廓,大面积留白突出了那轮斜月,迷蒙空灵的气韵扑面而来。

五、结语

复杂的时代背景,使得民国时期的文字设计蓬勃发展。纵观民国时期的文字设计,它是中西方思想文化相互交融的结果,是民族文化自我觉醒与社会发展的产物。作为一名设计师,应立足于本民族的传统文化,善于学习西方设计手法与理念,从而使民族性和世界性相互融合,让中国文字设计在世界文字设计当中具有其独特的地位。

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作者简介:

朱威(1995--)男,汉族,江苏宿迁人,硕士研究生在读,研究方向:工业设计工程(视觉传达设计)。