浅析敦煌壁画的艺术特征及艺术价值

唐玮怿

摘要：敦煌壁画是宗教文化与中华传统艺术文化的结晶，其历经千年，在造型、色彩、线条等方面具有独特的艺术见解，对现代艺术的发展有着重要的作用，是世界美术史的奇迹。

关键词：敦煌壁画;造型;色彩;线条;设计

敦煌壁画作为中华艺术宝库的重要宝藏，是敦煌艺术的重要组成部分，具有极高的艺术价值的同时又涵盖着重要的艺术研究价值，是艺术与历史的完美结合。敦煌壁画，见证了中国古老文化的发展，将其以艺术绘画方式展现给后世子孙，给现代艺术文化留下了丰富宝贵的遗产。它作为敦煌艺术最丰富最主要的内容，以其巨大规模、技艺精巧和形象的描绘，构建出中国古代神学文化的在艺术领域的辉煌成就，并对后世现代艺术文化研究和创新产生了极其深远的影响。

1.敦煌壁画的发展历史

敦煌壁画，于敦煌石窟内墙上采用抹泥式绘画方法绘制，总绘制篇幅大致达五万余平方米。于一九九零年五月被一位名为王圆录的道士无意发现，自此，敦煌壁画以及敦煌藝术隐匿百年的艺术瑰宝才展现在人们面前。由百年至千年绘制的敦煌壁画，由不同朝代的艺术家，运用不同的绘制手法，集聚百家之长，蓉千家之意，融合成中华艺术的瑰宝——敦煌壁画。自敦煌壁画问世以来，就获得了中国甚至国外多方面的艺术家和古壁画研究学家的重大关注，更以此诞生了一大批研究敦煌壁画的学术工作者，由此产生了一个全新的学术研究学科——“敦煌学”。

2.敦煌壁画的造型艺术

受西方佛教文化的影响，敦煌壁画的绘画技法和人物表现形式甚至于总体造型特点均受其影响，融合了中西方绘画的精华，形成了独特的敦煌式造型艺术。敦煌壁画中的人物、神像十分的生动传神，将人物的形象特点精巧的绘制，使人物的内心精神世界和人物特点通过形象的外表描绘表现出来，这就是敦煌壁画的高超造型艺术。它完全依靠于敦煌壁画的绘制者的强大的绘画能力，依靠一辈辈先人的不懈努力，将各个朝代的先进精巧技术结合实际运用到敦煌壁画的绘制中来，其主要绘制类别包括佛像画和经变画，绘制内容主要是神学的系列活动等等，其中佛像画里最为世人所熟知的为敦煌“飞天”形象，早期浪漫主义形式盛行，“飞天”人物造型受其影响，造型多具变形、抽象、夸张的特点。但因各朝代审美、艺术形式的变化，敦煌壁画的造型模式也受其影响，大有不同。其中最明显的的就是北魏时期，因道教文化兴起，敦煌壁画出现大批涵盖道家思想的神像题材。因此，敦煌壁画的造型艺术丰富多样，给现代艺术发展带来深刻的长远影响。

3.敦煌壁画的色彩艺术

敦煌壁画留存至今，观其画作，风采依旧。敦煌壁画作为古中国留存至今的艺术瑰宝，以其独特的绘画技法留存至今，具有十足的渲染力和色彩表现。敦煌壁画在色彩的表现及运用上注重表现力，敦煌壁画对色彩认识具有生动形象的表现力和独特的绘制手法，因此敦煌壁画千年不脱色。朔其根源，千年前古中国对于色彩的研究就已经十分深刻，从古时中国画家就十分重视色彩，更因“天人合一”的思想使得敦煌壁画注重色彩的和谐性。敦煌壁画色彩绚丽却不感娇艳庸俗，其中最为代表性的就是唐朝时期，佛教文化得到大发展，因此唐代敦煌壁画以描绘佛教题材为主，色彩绚丽更具和谐之美，同时又摈弃了传统写实的绘画模式，通过色彩弘扬精神世界的美好，以丰富、立体的色彩表现创造了磅礴的敦煌艺术世界，

4.敦煌壁画的线条艺术

线条是绘画的语言，任何绘画离不开线条，敦煌壁画更是将线条之美发挥运用到了极致。

敦煌壁画的线条自由而奔放，既切合人物的形象特点又增添了壁画的整体装饰感和形式美感。因敦煌壁画贯穿时期非常长，所以线条的风格和笔法又有着很大的差别，东晋、盛唐、北宋的线条笔法发展对应的铁线描、兰叶描、折芦描，通过颜色、笔法、力度的改变，将不同颜色、笔法、力度对应各个人物，使线条与人物角色相契合，因此敦煌壁画人物形象传神。人物感情能够通过精简的线条富含在外表描绘上，使得敦煌壁画辉煌大气，给人以非常好的审美体验。敦煌壁画的线条不仅仅描绘人物形象，也具有装饰作用，运用线条来装饰小细节，不忽略整体效果，使每一幅壁画都是结构完整的优秀作品。不同于西方绘画，古中国绘画方法中单色线条描绘占比重较大，譬如国画山水画、人物画均以线条描绘为主，因此敦煌壁画发展到北周时期线条具有了独立的审美性，敦煌壁画发涨到后期，线条描法与色彩、构图等整体相结合来运用多种艺术手法塑造整体，表达人物形象的传神、立体感，具有独特的线条魅力。

5.敦煌壁画对现代艺术的影响

现代艺术自产生至今，一直深受传统艺术的影响，此中，敦煌壁画在各个方面对现代艺术产生的影响尤为深重。敦煌壁画是借助佛教文化将人民对美好生活的向往和愿望通过绘画表达出来，敦煌壁画作为古中国留给后世子孙的艺术文化遗产，对现代艺术产生力极大的影响，尤其是设计领域，中国室内设计结合敦煌壁画元素，将敦煌壁画中精美的纹样作为装饰与瓷砖相结合，创新发展，使敦煌壁画的元素在现代社会仍旧发挥作用的同时又让后辈了解继承了传统文化。另一方面，敦煌壁画被现代包装设计与时俱进的运用到人们的现代生活中去，中国设计师将敦煌壁画的传统元素进行再次设计，使中国敦煌壁画推向世界设计艺术的同时又突出设计的民族性、时尚感，使设计在继承中得到发展。同时，敦煌壁画对现代装饰画产生了重大的影响，现代装饰画是二十一世纪发展起来的现代艺术，图案是现代装饰画的中心，现代装饰画基于图案来表达艺术。敦煌壁画历经千年发展得以形成敦煌艺术，其灵感来源和图案纹样在千年的积累沉淀下已发展的极具表现力。现代艺术家参考敦煌壁画艺术成果，为现代艺术带来新的灵感，为人们创造符合新一代艺术审美的优秀作品。

千年敦煌艺术，千年敦煌壁画，传承了中国优秀传统文化，是先人前辈赐予中华子孙的艺术文化遗产，是世界艺术宝库的灵感来源，将古中国历代绘画艺术运用到巅峰。在造型、色彩、线条等多方面对现代艺术发展产生了极具重要的参考作用，提高了人们对中国传统文化和先进绘画技艺的认识。是研究我国传统艺术的珍贵遗产，它的艺术审美价值和历史文化价值是无可取代的，敦煌艺术及敦煌壁画创造了世界美术史的奇迹。

参考文献：

[1]刘青.论敦煌壁画的艺术价值[N].临沂师范学院报，2008 （4）

[2]杨小斌.莫高窟隋唐壁画色彩及情感研究[D].西北师范大学，2007 （6）