钢琴曲《常青就义》的音乐分析及演奏处理

2020-06-01 10:08赵莹
北方音乐 2020年8期
关键词:音乐分析钢琴曲

【摘要】钢琴曲《常青就义》选自中国钢琴组曲《红色娘子军》。该组曲是由同名的芭蕾舞剧改编而来的,共有七首乐曲,其中第六首就是《常青就义》,这首乐曲表现了娘子军连队党代表洪常青被敌人南霸天所俘而英勇就义的壮烈场景。全曲共分为ABCDE五个部分,本文主要从作曲家及作品创作背景、作品音乐分析、作品演奏及情感分析等三方面进行论述,从而更好地演绎和诠释出作品的深刻内涵。

【关键词】常青就义;杜鸣心;音乐分析;钢琴曲

【中图分类号】J624.1                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X(2020)08-0079-02

【本文著录格式】赵莹.钢琴曲《常青就义》的音乐分析及演奏处理[J].北方音乐,2020,04(08):79-80.

一、作品创作背景

钢琴作品《常青就义》选自钢琴组曲《红色娘子军》。该组曲共由七首乐曲组成,这是其中的第六首。一九七五年,杜鸣心先生主要以有他本人参与集体创作的芭蕾舞剧为音乐蓝本,改编成了钢琴组曲《红色娘子军》。作者紧密结合了芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐,同时又对创作之初形成的钢琴谱进行了多次修改,最后形成了我们今天看到的钢琴组曲《红色娘子军》,钢琴曲《常青就义》隶属于钢琴组曲《红色娘子军》。

二、作品音乐分析

钢琴曲《常青就义》所采用的是比较特殊的五段体的曲式结构,具有鲜明的中国曲式结构的特点,并没有像该组曲中的其他乐曲一样采用常见的西方曲式结构,这一点使该乐曲在整个组曲中显得比较独特。

该曲分为A、B、C、D、E五个部分,没有通常的再现,相互独立,每一部分又都起着推动乐曲发展的作用。

A段由a、a1两个乐句组成,a乐句采用的E羽调式,a1乐句是对a的变化展开的重复,基本的旋律没有太大的变化,但a1乐句的织体较a乐句更为丰富,a乐句中右手的主旋律多采用的是单音来表现,左手采用震音的形式,而a1乐句中右手的主旋律采用的是八度的形式,使旋律更加厚重、更为突出;左手也由a句单一的震音变为上下行的五连音、六连音形式,使左手的音域得以扩大,情绪上也更为激动。a1乐句为B角调式,其中35小节到43小节是对30到34小节的补充,音乐逐渐安静下来,较好地起到了承接下一部分的作用。

B段采用的是非方整性结构,采用的是“娘子军主题”的旋律,速度相比第一部分稍稍加快,旋律明快,富有节奏感。这一段的旋律主要是以梁信作词、黄准作曲的电影《红色娘子军》的插曲《娘子军连歌》为动机创作而成的,采用的是呼应式的手法,以右手的四个连断音开始,然后左手的旋律進入,右手继续保持连断音,52小节到55小节,右手在高音区出现与左手相同的旋律,呈现出一种问答、应和的画面,这种问答和应和贯穿整个B乐段。74到79小节由弱到强,右手是B音的重复,左手运用几个和弦的连接,下方的音同样是B音不变,上方是AGFE的级进下行,最后落到一个八度E上,而下一段一开始采用的是A羽调式,这里的E在下一段开始的部分相当于是西洋和声学里所说的属功能的音,为下一段的转调及情绪的抒发做了充分的准备。

C段可分为b、b1、b2、b3这四句,这一段主要表现的是洪常青与敌人英勇搏斗的场景,音乐情绪坚定有力。这段所采用的动机素材来源于A段的前三小节,C乐段采用的是A羽调式转B角调式。这四个乐句的音乐素材相同,力度由弱到强,速度由慢到快,织体由简单到复杂,旋律层次由单薄到饱满、厚重,表现逐渐激动的情绪。

D段分为c、c1两个乐句,该段为全曲的高潮,具有磅礴的气势,采用大和弦、八度。分解和弦及音阶等形式,音域非常宽,宽广的音域更有利于情感的抒发。c乐句采用的是E羽调式,c1乐句采用的是B角调式。

E段的旋律采用的是《国际歌》的旋律。与前面的四个乐段不同,前面四段采用的都是中国传统的民族调式,而E段采用的是西洋调式,调式调性为 E大调。分为d、d1两个乐句。d乐句右手的旋律主要由单音和音程构成,左手用震音的方式,速度较慢,给人听觉上的感觉比较安静,d1乐句则采用双手大和弦的形式,织体更加丰富,层次更加鲜明,旋律更加厚重突出,最后7小节的补充,右手运用大和弦,左手运用八度的形式。音域十分宽广,富有感染力,表现洪常青大义凛然、英勇就义的情景,豪情万丈,音乐极富震撼力。本段的d1乐句,运用了三度叠置的和弦,和声的进行也以西洋和声进行为基础。

三、作品演奏处理及情感分析

A段为第一小节到第四十三小节,共出现了四个声部,在演奏前,要先对这四个声部进行明确的划分。这一段速度较慢,旋律声部在右手。在演奏时要注意突出旋律声部。在A段中,右手的旋律表现的是豪情澎湃的“洪常青主题”,左手持续的低音则代表的是以南霸天为代表的国民党反动势力。震音及五连音、六连音是为了衬托出一种庄严、悲壮但又充满豪情的气氛,作为伴奏织体,在演奏时要轻一些,表现出主人公虽然身处敌营,身陷困境,但豪情壮志犹在。

B段速度稍快,是对娘子军连发展壮大的回忆。开始以右手的四个B音导入,而后进入“娘子军主题”,采用的是《娘子军连歌》的主题动机。右手不断重复的“B音”为连断音,在演奏时应注意半连半跳的感觉,表现的是娘子军列队行军的情景,不断出现的“B音”连断音表现的是娘子军行进的步伐,轻快而富有节奏感。四个”B音”的连断音之后,左手进入音乐主题,随后右手也出现与左手相同的音调,二者形成应和,但当只有左手出现音乐主题时,右手依然是持续不断的“B音”连断音。在演奏这段时,要注意左手的旋律突出、清晰,右手的连断音要轻一些,节奏感强一些。当左右手同时出现旋律时,要做到双手对齐、干净清晰。

C段分为四个乐句,是在同一主题上的演进和发展,采用的是不断丰富织体的方式。这段描写的是南霸天威逼利诱,企图让洪常青写退兵信,令娘子军缴械投降,被洪常青断然拒绝。演奏时要坚定有力,情绪要非常饱满。这是经过四个乐句的情绪积累而爆发的一种力量,同时也是在为D段做铺垫。

D段是整个乐曲的高潮,情绪达到了一个极致。分为两个乐句,这两个乐句表现的是同一主题。在演奏时要有一定的设计,第二句要比第一句情绪更加饱满、强烈。这一段表现的是洪常青大义凛然、义正言辞、视死如归的精神,场面更壮烈恢宏,气势磅礴,表现革命党人的坚贞不屈。

E段描写的是娘子军连的党代表洪常青被敌人绑在大榕树上火焚、英勇就义的情景。采用的是《国际歌》的音调。在就义前,他高呼:“打到国民党反动派,中国共产党万岁。他英勇赴死、慷慨就义,表现了他对共产主义真挚的热爱,愿意为革命贡献出自己宝贵的生命。蕩气回肠,振奋人心,同时也表达出对革命胜利的坚定信心。

四、小结

钢琴曲《常青就义》选自钢琴组曲《红色娘子军》。该组曲是由同名的芭蕾舞剧改编的。采用五段体的曲式结构,没有通常的再现,但整个乐曲的戏剧性使乐曲浑然一体,是戏剧性原则与音乐创作原则结合的典范。该曲虽为场面描写,但对主人公洪常青内心活动的描写和阐释也尤为深入。该曲在该组曲中占有重要的地位,其中很多经典的旋律为世人所熟知。本文通过作曲家及创作背景介绍、作品音乐分析、演奏处理及情感分析,通过从浅入深的逐步探索,更为深入地了解主人公的信仰,走进他的内心世界,更好地演绎和诠释出作品的深刻内涵。

参考文献

[1]陈文红.“文革时期”的钢琴音乐及其风格特征[J].中国音乐,2006(3).

[2]邵玉珠.杜鸣心钢琴组曲红色娘子军研究[D].济南:山东师范大学,2014.

[3]黄宁馨.钢琴组曲红色娘子军表演风格差异研究[D].福州:福建师范大学,2016.

[4]于晓曼.钢琴组曲红色娘子军的演奏研究[D].哈尔滨:哈尔滨师范大学,2016.

[5]刘昳.钢琴组曲红色娘子军音乐探究[D].重庆:西南大学,2007.

[6]尚艳.浅谈钢琴组曲红色娘子军选曲的艺术特色及其演奏诠释[J].黄河之声,2008(16).

猜你喜欢
音乐分析钢琴曲
夜的钢琴曲(六)
浅谈《黄河怨》的音乐处理
歌剧《女人心》中咏叹调《年轻的姑娘应该懂得》的音乐分析
孤独与诗意的交织
Schubert Sonata in A Major D664 Op.120(1825)第一乐章音乐分析
简论区域民族音乐田野调查研究方法
夜的钢琴曲(二十八)