高校校园戏剧活动的教育意义与实践

金游子

〔摘 要〕高校戏剧活动是大学校园文化的重要组成部分，对于提升大学生审美能力，立德树人，陶冶情操，确立正确的人生观、价值观有着不可替代且显著的作用。本文将以首都师范大学音乐学院情景剧《曹火星》为例，在实践中探索高校戏剧活动的美育意义与德育意义。

〔关键词〕校园戏剧活动；美育意义；德育意义

教育部在2019年印发的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》中指出：“学校美育是培根铸魂的工作，提高学生的审美和人文素养，全面加强和改进美育是高等教育当前和今后一个时期的重要任务”。而校园戏剧活动以一种文化的方式活跃在各高校中，大学生能够直接参与其中，通过一系列具有教育意义的戏剧活动，在实践中提升自身认知水平，在体验中加深对知识的理解，在艺术中培养审美趣味，在相互交流中激发创新能力、沟通能力、协作能力等。高校戏剧活动作为校园文化的一部分，其活动内容贴近生活，覆盖面广，参与人数较多，能够有效加强高校校园文化建设，提升大学生审美素养，是为学生提供良好社会行为规范的一种精神实践活动，充分符合《意见》中“构建德智体美劳全面培养的育人体系”要求。

一.高校校园戏剧活动的教育意义

1.美育意义

美育是运用美的事物，遵循美的规律，树立正确的审美观念和审美感受，并提升审美能力的教育，“美育的功能从教育学的层面，不同程度地影响和延伸到社会生活实践和文化形态的不同领域，从而构成人类教育实践的必要环节，构成社会发展与文化进步的内在动力”。可见，美育会影响到学生学习、生活、发展的各个方面，而高校中的美育更应注重学生对真、善、美的追求。

国务院办公厅2015年印发的《关于全面加强和改进学校美育的意见》中，明确将戏剧列为美育学科之一。戏剧作为一种融合了音乐、舞蹈、美术、文学等多种艺术形式于一体的表演艺术，不仅综合了其他美育学科，其包含的文化内容更是非常丰厚。学生通过参与戏剧活动，能直接接触到大量富于美感的文学、音乐、美术、舞蹈、影视等作品，在潛移默化中提升学生的审美能力与素养。此外，校园戏剧活动的实践性很强，需要学生在集体中面对观众进行艺术实践，这就使学生在排演剧目的过程中，会不断地摸索、沟通、配合，对学生的创新能力、团队配合能力、沟通能力等产生积极作用。由此可见，戏剧有着构成美育的各个元素，作为一门具有人文性、艺术性、综合性、实践性特点的学科，是实行美育的重要桥梁之一。

2.德育意义

德育与美育应是相辅相成的，二者既有差异，又存在联系。简单来说，美育通过感性教育方式提升受教育者的审美能力，而德育则以理性教育的方式使受教育者获得良好的道德品质，但二者皆有共同的追求目标——培养具有健全人格、优秀思想道德品质以及乐于美化世界的人。

德育与美育的相互结合，是校园戏剧活动的重要特点。不同于思想政治教育类课程，校园戏剧没有理性的说教环节，而是充满了感性的润物无声的力量，使学生投入到自主学习的环境中。这种以艺术的形式、表演的方式进行的教育，使广大学生群体更容易接受，更乐于参与其中，这是以戏剧为手段的另一种教育方式，“表演者在教育戏剧中通过角色的互换达到心理互换，完成道德情感的发展；观演者在观看中感受到对角色的理解，从而提升自身的道德情感”。同时，此类活动所选择的题材与故事大多数是思想态度积极向上，并能为学生提供正确价值观导向的内容，无论是经典剧目，还是学生原创作品，都能使表演者和观看者在艺术表现与感受中清晰地分辨出美丑、善恶，树立良好的人生观价值观，从而达到德育目的。校园戏剧活动作为校园文化的传播工具，对促进大学生的个体发展具有独特的思想教育功能，是高校德育工作的重要载体。

二.首师大音乐学院的戏剧活动实践——情景剧《曹火星》

基于校园戏剧活动强大的育人功能，首师大音乐学院充分发挥专业特点，以戏剧为手段，开展了一次具有教育意义的校园戏剧活动——原创情景剧《曹火星》。该活动由音乐学院党委策划，六个研究生党支部联合出品。音乐学院研究生自编自导，并参与演出，以歌曲《没有共产党就没有新中国》的创作历程为主线，从作曲家曹火星的视角，演绎了中国人民抵抗外敌、浴血奋战的峥嵘岁月及作为文艺工作者如何以文艺为刀枪，吹响抗战号角的历史情景。

整个活动从策划到演出只用了40天，学生们始终作为主角，主导着活动的各个环节。

1. 编写剧本，摄取相关知识

剧本由8名不同专业的研究生共同编创完成，在编创过程中，主创学生们前前后后做过若干次修改。从梳理作曲家曹火星的生平开始，分组编创，并定期集体对剧本进行推敲和打磨，以确保故事的完整性、真实性以及每一幕之间的连贯性。除故事的编创外，第二个非常重要的工作是选曲，就如德国作家霍夫曼所说的一样：“话语停止的地方，就是音乐的开始。”可见，音乐在表情达意方面具有其他学科无法替代的作用。因此，每个场景需要什么风格的音乐，需要哪种表演形式，选择哪些作品，便会直接影响到整个情景剧的效果。为此，主创学生们结合历史与剧情需要，从数量庞大的曲库中精挑细选，最终敲定11首歌曲，为情景剧提供强大的情感烘托。同时，服装选择、道具设计、舞台灯光也在最初的剧本编创过程中被体现出来，服装、道具要符合历史事实，避免穿帮，舞台灯光则要配合情节，推动故事发展，这些细节都需要学生们的精心设计。

在以上一系列的实施过程中，学生们积极开动脑筋，大量搜索历史资料，反复聆听每一首音乐作品，斟酌其是否符合历史以及剧情需要，不仅收获知识，了解了历史，还进一步对那些耳熟能详的音乐作品有了更深的理解和体会，在提升自身审美素养的同时，也沉浸在家国情怀的感召之中。

2. 反复排练，培养实践能力

这次活动共有72名演职人员参与，经历了21次分幕排练和10次合排，大部分演员学生都是在繁忙的学习中挤出时间参与排练，有些学生起初并不是主动参与，而是“被拉进去的”，然而不管是否主动参加，在正式排练开始之后，所有学生都在不断地进入角色，并将自己的个性融入角色本身的灵魂中。72人的演职人员中，不是所有人都为表演专业，而表演专业的学生虽然有着很好的专业基础和能力，但以演员的身份在舞台上呈现，有台词、有对话、有歌唱、有肢体动作的表演，这样的经历却是第一次，他们从中得到了非常宝贵的舞台经验；而对于非表演专业的学生来说，这又是一项新的挑战与收获，通过参与活动，他们站上了本来并不熟悉的舞台，从文字学习转向了实践学习。排练时，在每一幕剧情和音乐的感染下，所有学生演员逐渐把自己放到了那个时代，想象自己在经历着战争，仿佛历史的画面也浮现在眼前。

“对成型剧目的反复演出、历练，可以打磨出经得起时间推敲的作品，对编创团队的审美和创作是再肯定和再创作”。学生们在排练中无形地培养了团队合作能力，在反复磨砺中培养了意志与耐力，在不断进步中提升了自信心，在实践中一步一步提升了自己的综合素质。

3. 舞台呈现，推动情感升华

在排练阶段，学生们是一直在一间大教室中度过的，没有舞台的衬托，没有灯光的配合，更没有观众的回应。而真正登上舞台的那一刻，所有人的激情都被释放了，不得不说，正式演出的效果在所有排练中是最好的一次，无论是演员的表演状态、歌曲的完成度、情感的抒发还是灯光舞美的配合，都很自然却非常具有感染力地呈现出来，获得了在场观众的一致好评。

学生演员作为这次活动的亲身体验者，是最大的受益人，也是感想最多的人：“这种体验让我更加深刻的感受到中华民族不屈不挠的坚强意志，特别是在苦难时期仍然有优秀的文艺作品诞生并且传唱至今”，“每次剧末《没有共产党就没有新中国》的唱响，在这一刻我的情绪都达到最高点，深受感动”，“在正式演出时，后台的演员们担心台上演员的演唱声音小，大家在后台与他们一起演唱，那一刻，我感受到了集体的温暖和力量”，“从学堂乐歌到铁血剧社，从目睹战争到宣誓入党，从更名火星到持笔创作，一幕幕鲜活的镜头记录着的，不仅是我们当时的做与行，更是对革命历史、对革命精神、对革命先辈的回顾和再认识”……而演出结束后，观众的反馈竟也同台上的学生演员非常一致，纷纷表示深受感染，并欢迎這类戏剧活动能够大量开展，期待下一次的舞台呈现。

这场情景剧《曹火星》，不仅感染了参演学生，也调动了观众的情绪。通过生动、形象的舞台戏剧表演，激发了学生的时代责任感和使命感，可以说，这种以校园戏剧艺术为引导的美育方式，潜移默化地促进了德育的发生。

三.高校校园戏剧活动实践思考

戏剧艺术不仅贴近人们的生活，其在教育方面也有着独特且显著的优越性。教育性戏剧对人们的影响不仅在于审美能力与文化素养的提升，也体现在人与社会交流的方方面面，而这对于即将迈入社会的大学生来说是非常重要的。为了充分发挥校园戏剧活动的教育功能，笔者结合首师大音乐学院校园戏剧活动的实际情况，对高校开展校园戏剧活动做如下思考：

1.打造校园戏剧“品牌”活动

校园戏剧的发展及其文化的积淀，离不开广大师生的共同支持与努力，也离不开学校的有效保障。相关院系及有关部门应密切关注校园戏剧活动的开展，以为其营造良好的生长环境，构建可持续发展机制，打造校园戏剧的“品牌”，传承属于学生自己的“品牌”，以开放式、探索式、自主式的发展思路作为引领，吸收更多有兴趣的学生加入其中，以新时代大学生风貌，丰富、传承优秀戏剧文化。

2.不断提高戏剧活动水平

校园戏剧活动是否受欢迎，取决于作品质量和表演水平是否能达到观众的审美要求。因此，此类活动虽然以学生为主体，但是离不开专业教师的指导。在上述活动中，无论剧本的把握、台词的调整和舞台表演的指导，教师对学生的帮助都显得非常重要。

由此，笔者认为，若想不断提高戏剧活动水平，学校应开设戏剧文化类课程，在专业教师的引导下，首先让学生了解、学习戏剧专业知识，大量欣赏优秀戏剧作品，为艺术表现做好充足的文化理解与审美感知；其次加入实践环节，例如模仿经典剧目的经典桥段；在音乐的衬托下朗读经典戏剧台词；自主编创剧本，师生共同探讨、打磨；观看现场戏剧表演，身临其境感受舞台艺术的魅力等。

3.提供广阔的校园戏剧发展平台

一部作品的成熟，需要在实践中不断打磨，在演出中不断积累，更需要广阔的展示平台。从校内做起，高校应为戏剧活动提供充分的舞台，帮助加强宣传力度，同时，密切关注针对全国高校的校园戏剧活动信息，充分利用各类舞台，在与各高校戏剧活动之间的碰撞中，得到相互学习与交流的机会。另外，信息化是当今发展的大趋势，互联网是我们赖以交互学习和沟通的重要媒介。而校园戏剧恰可以充分把握住时代特征，通过新媒体的力量传播、交流，以促进校园戏剧活动走向更繁荣的发展。

情景剧《曹火星》是首师大音乐学院开展校园戏剧活动的首次尝试，通过此次实践，印证了校园戏剧活动的教育价值。在未来的探索之路上，我们会继续完善相关设置，充分发挥其育人功能，为国家和社会培养有审美情趣，有高尚品德，有健全人格的新时代青年。

（责任编辑：刘小红）

参考文献：

[1]教育部.关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见，2019.4.

[2]杜卫.美育学概论[M].41页.高等教育出版社，2001.

[3]张蓉.学校场域中教育戏剧的德育功能[J].甘肃农业，2019.10.

[3]肖雄.校园原创戏剧对大学生美育及文化自信的探究[J].戏剧文学，2019.6.