浅谈粤剧花旦表演艺术的实践与体会

2020-06-28 07:13莫翠屏
新一代 2020年13期
关键词:花旦粤剧表演艺术

莫翠屏

摘 要:粤剧花旦是粤剧戏剧中的重要角色行当之一,但在最初的传统粤剧的十大行當中却并未包含花旦行当,并无花旦行当的称谓与设置,随着粤剧表演艺术的发展和演剧风格的变异,在清同治年间,粤剧表演行当进行了一次较大的整合,由原来十大行当中的“贴”(旦)衍生出花旦行当,清末民初,逐步取代了正旦行当,其之于粤剧的重要性逐渐凸显。本文将从眼法、出场艺术、表演方法等方面对粤剧花旦的表演艺术进行简单分析。

关键词:粤剧;花旦;表演艺术

粤剧是我国传统戏剧中的重要组成部分,是一个集合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。以粤语方言演唱为主,既与传统的戏曲文化一脉相承,又具有浓郁的岭南文化特色。在粤剧的行当角色中,花旦最为特殊,他并未最初就有的角色行当,而是经过长期演变整合从原来的贴衍生而来的,并逐渐代替了传统角色行当中的正旦。虽京剧及其他剧种也有花旦行当,但粤剧花旦的表演职能、表演艺术却与她们有所不同,下文将对此进行进一步说明。

一、粤剧花旦的表演行当

粤剧中国的花旦是于清同治年间诞生的,并在清末民初正式成为粤剧行当中的重要行当之一,但粤剧中的花旦角色却与京剧等其他戏剧种类中的花旦有所不同。京剧花旦角色或天真活泼,或泼辣放荡,如《乌龙院》中的阎惜姣、《棒打薄情郎》中的金玉奴等,比起粤剧花旦,这些京剧中的花旦与传统粤剧的贴更为相似。

根据“花旦四门齐”这一传统粤剧对花旦的要求来看,粤剧花旦角色的专项职能被模糊和弱化了。四门齐分别指的是踩跷、散发、披甲、妹仔,分别对粤剧花旦的武戏和身段表演、正旦(青衣)的专项技能、武旦行当的范畴、小旦戏的表演艺术的表演能力及了解程度提出了一定的要求,可见,粤剧中的花旦是一个什么戏都能演的通才。

在服饰和表演职能上,粤剧花旦最初也和京剧一样,穿短衣长裤或配裙,扮演剧中年青美丽的女子,注重唸白和做功,人物性格一般是比较活泼天真,举止轻盈。随着粤剧表演风格的变化,花旦扮演的角色在戏中的戏份逐渐增多,在戏班的地位也随之提升,逐步转向以唱为主,服饰、化妆等方面也和京剧花旦表现出差异。随着剧团“六柱制”的实行,正印花旦和第二花旦分别担任起戏剧的第一女主角和第二女主角,这意味着粤剧花旦不仅具有表演含义,更具有独特的舞台职责。

二、粤剧花旦的表演艺术

(一)眼与法

粤剧花旦的表演艺术在于手眼身法步五个方面,其中眼功(眼)与规则流程(法)直观重要。眼功是粤剧花旦表演的重要功力,人物角色的情感都需要眼睛进行传达,眼功的练习需要重视眼珠的转动,经过多次反复的练习就能够提高眼珠的转动速度,逐渐提高眼神的传神度。

花旦要想拥有一出场就能有惊艳四座的效果,必须要掌握花旦表演的“法”。一方面,要将法体现于化妆,不论扮演什么旦角,都需要依靠化妆提升角色美感,如面部与颈部的肤色应保持一致,否则妆容就会给人不雅的感受,无法表现出花旦的“美”;另一方面,也要将法体现于服装之中,例如剧本所处的是什么朝代,花旦就应该穿对应朝代的服装,同时也要确保服装选择符合角色特征。

(二)出场艺术

所谓出场艺术,指的是花旦演员出场时是否能够留给观众鲜明而深刻的印象,也就是第一印象,第一印象的好坏在很大程度上决定着花旦表演的质量,决定着观众是否能够被吸引,其重要性可见一斑。鲜明印象的打造,需要花旦演员根据角色剧情明确清晰地将角色的性格、身份进行表演,确保观众对其所饰人物的忠奸善恶等人物特征有清晰明确的认识;深刻印象的打造,要求花旦演员在出场表演中即带入人物,充分表现人物的性格特征。

出场艺术对鲜明、深刻印象的保证,首先需要从花旦演员的妆容造型入手,需要根据人物性格特征等内容对发型、服饰等进行设计,既要足够突出也要符合人物特征。例如将王熙凤角色的银凤头饰设计得更加夸张,更能够表现出她豪门贵族的矜持与威严,配合眼角朝上拉的眼尾,更能表现出其不怒自威、表里不一的性格特征;其次需要从手段入手,根据人物特征设计人物出场的表演流程,结合剧本合理运用唱、做、念、舞的手段,在贴合人物特征的基础上运用手段生动传神地塑造人物形象。

(三)表演方法

花旦行当的艺术魅力,在表演过程中,一方面需要传承传统的粤剧风格,另一方面更需要结合人物特色表现出人物情感,形色结合更能凸显花旦表演的艺术魅力。在表演过程中,不能片面照搬传统的表演程式,应联系实际激发真实情感,并融入角色进行创作,达到形美情真的效果,确保能够更加生动地对人物进行刻化表演。在这个结合自己的实际生活体验创造角色人物的过程中,应将情感体验放在首位,做到在生活中融入人物及传统,通过真实体验合理运用传统。

(四)塑造人物性格

表演程式、准确地服饰应用、丰富的布景设置对于花旦的表演而言,都是外在辅助的客观条件,真正提升表演艺术魅力的还需要从内在入手,即塑造人物的性格美,内在与外在的结合,才能做到不同角色的不同塑造,才能做到演什么像什么,以此方能塑造出真正“惊艳四座”的花旦角色。同样的,人物性格的准确塑造,除了认真阅读和理解人物,还需要结合演员的实际生活体验进行融合塑造,避免人物塑造的空洞感,也更能够引发观众的共鸣,能够为观众留下更深刻的印象。

结束语:

花旦作为粤剧中的重要行当之一,其表演效果在很大程度上影响着粤剧整体的质量与水平,提升花旦的表演艺术至关重要。花旦表演艺术魅力的保障,需要手眼身法步等功力的扎实,需要掌握有效的表演方法,以此提高出场艺术及人物性格塑造的魅力与效果,从外在服饰、妆容、布景及内在表演技法入手,将花旦人物生动演绎,达到更能打动观众的舞台效果。

参考文献:

[1]叶汝祝.粤剧花旦表演中的眼神美[J].戏剧之家,2018,0(18).

[2]程君捷[1].浅谈粤剧花旦表演艺术[J].艺术家,2018,000(006):P.38-38.

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