摄影构图在艺术类教学中的运用

黄宝升 山东交通技师学院

引言：摄影技术的操作性很强，其中摄影构图是需要掌握的重要技能。所谓的“构图”，就是按照图像构思创作图像，需要摄影人员具有良好的构图能力，构图的时候需要按照逻辑规则展开，采用科学合理的结构方式。摄影的构图质量会受到构图知识的影响，被构图能力所局限，与构图意愿也有直接相关性[1]。对于艺术类专业学生而言，摄影构图知识的技术操作性很强，但是又离不开专业理论知识，所以在教学中注重学生动手操作能力的培养，发挥理论知识的指导作用，使得摄影画面形象更好地展示出来。

一、摄影构图教学中拍摄角度的运用

摄影的过程汇总，拍摄的角度不同，摄影作品的效果也有所不同。注重拍摄角度，就是相机和拍摄对象之间构成一个角度。拍摄角度与人的行为习惯有关，也与人的心理特征有关，通过拍摄，就可以将人的这些因素都展现出来[2]。在摄影的过程中要注重角度的选择，使得摄影师对于事物产生的认知以及所持有的观点都表达出来。在摄影艺术中，所需要表达的主题不同，所选择的角度也有所不同，对于拍摄点科学运用，选出合适的拍摄角度是非常必要的，这也是学生需要重点掌握的。

二、摄影构图教学中对视觉心理的有效利用

（一）视觉直观性。艺术类学生在对摄影作品进行视觉观察，有其自身的观察特点，而且在观察中会按照对应的规律进行。当艺术类学生在欣赏美术作品的时候，通常对画面主体予以关注，之后才会对摄影作品自身所要表达的寓意予以观察，也就是说，在欣赏摄影作品的时候，是从表面开始的，所以，更为注重视觉直观性，对于画面表面的特征非常注重[3]。

在拍摄的时候，如果仅仅注重画面的均衡性是不够的，还需要在均衡中寻求变化。比如，在画面中对构图元素进行对比，比例上要符合有关的要求，主体占有的比例要多一些。一些摄影作品对构图元素实施边缘化处理，试图采用这种方法让摄影作品更有创意，自身的情感注入其中，通过画面表达出来，整个的艺术氛围被带动起来。采用这种方式处理摄影作品，其中充满了艺术智慧，引导观众是被构图元素并产生深刻的印象。艺术类专业的学生所具备的审美特点是视觉直观性，在进行摄影构图学习以及实践操作中，合理运用构图均衡性，对各项构图元素合理安排，以获得高质量的作品 。

（二）艺术敏感性。每一名学生都有自己的学生审美习惯，也有独特的艺术思维方式，所以，艺术类学生在分析摄影作品是时候，思维方式上需要接受专业训练，使得摄影构思形成。艺术类学生在对摄影作品欣赏和评介的时候，很有可能不按照常规的思维方式，通常表现为跳跃性思维，一旦对作品产生兴趣，就会激发构图欲望，对摄影作品展开创作。在对艺术类学生进行摄影教学中，如果采用统一化的教学模式，会导致学生的创作能力缺乏，采用开放的教学方式，有助于提高摄影构图教学质量[4]。

三、艺术类教学中摄影构图学习所具备的特征

（一）摄影构图学习中提高学生的文化水平。从学习成绩的角度而言，艺术类学生的成绩要相对低一些，在文化课的学习中也缺乏主动性，但是，艺术类学生也有其优势，即实践操作能力很强，特别是在摄影学习中，艺术类学生更容易集中经历。在学习摄影艺术的时候，摄影构图涉及到一些专业理论知识，还需要学生动手实践，教师在教学中就要引导学生在实践操作中学习理论知识，从而对理论知识深入理解。由于艺术类学生更为注重实践学习，在实践中进行摄影构图知识的学习，更容易掌握摄影理论知识。教师在讲解摄影构图知识的时候，就要注重学生实践能力的培养，还有助于提高学生的文化素养，在摄影构图中创意性更强[5]。

（二）摄影构图学习中学生的思维更加开拓。艺术类的学生要具备开阔的思维，才能在创作的过程中积极探索，思维方式上更加独特，才能创作出艺术作品。学生在摄影构图学习中，要求思维不断地变化，从自身的角度出发进行摄影构图，将与众不同的艺术风格展现出来，使得所创作的艺术作品更有特色，令人过目不忘。艺术类专业的学生在审视摄影作品的时候，都具有独特的眼光，从艺术的视角看待问题，所以在创作作品的时候运用艺术思维，使得摄影作品释放独特的魅力。

结束语：通过上面的研究可以明确，艺术类教师在展开教学中，要注重学生创新思维能力的培养，使得学生在专业领域不断地探索，还要具备开拓精神。在讲解摄影构图的是时候，要使得拍摄的作品有较高的创意性，符合人们的实际需求，就要引导学生在学习摄影的时候发挥自己的特长，做到摄影构图理论与实践相结合，提高摄影质量。