京剧服饰和京剧脸谱协调性研究

任铠均

本文对京剧脸谱、京剧服饰的色彩结构等进行分析，提出继承和发扬传统文化、在现代艺术设计中体现京剧服装设计、脸谱设计的精髓，通过京剧国粹中的民族、历史、社会、习俗、宗教等文化意蕴的浓缩和积淀，将我国独有的民族文化心理和审美情趣在世界艺术舞台上加以呈现。

中国传统色彩文化的精致作品是京剧的服装设计和脸谱设计。京剧服饰和脸谱的色彩结构体现出了京剧独有的中国传统文化的精神意味。对其进行解读可以深深体会到国粹京剧之所以成为中华民族精神象征、成为世界文化遗产中的灿烂瑰宝的原因。

1 京剧脸谱和服装设计的认知

京剧脸谱是最能代表京剧象征元素，其具有鲜艳的色彩、夸张的图形，让人留在脑海中挥之不去的印象，这是京剧脸谱别致的艺术元素所发挥的作用，京剧脸谱中别致的艺术元素，从单一到复杂，深化到生活的方方面面。不仅让人对京剧演员的脸印象深刻，同时还能在生活中感受到京剧的魅力，如纪念品、服装、瓷器等，经受历史长河的洗练，仍然传承至今。京剧服装设计与京剧脸谱的图形设计和色彩结构一样，也是中国传统优秀文化的发扬和传承。服装设计的元素与京剧各个人物角有紧密联系的。例如京剧戏剧中按角色从早期的分为生、旦、净末、丑、五行、流行龙套，再到后来的生、旦、净、末四大行道，都留存了深切的韵味。

（1）京剧脸谱来源于古老的图腾崇拜，发展到后期的化妆、面具等，逐步在明艳等浓厚的色彩中又增加了其他文化要素。例如色彩的寓意，包括了青、赤、黄、白，每一种颜色都有其深远意义。京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱都有其因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。脸谱的通用色彩含义为：红色表现忠贞，英勇的人物性格，多为正面角色。黑色表现正直，无私，刚直不阿的人物形象，白色代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象;紫色表现刚正，稳练，沉着。黄色代表枭勇，凶猛。金色为神仙高人，银色为神仙妖怪。生是指花脸和触觉之外的男性角色，净是指以唱工为主的大花脸和二花脸，但是是指女性角色，丑是喜剧角色，其表征为鼻梁上有一块小白粉，演员脸部用五彩色涂画出线条和图案，不仅能够让观众对人物、性格、年龄、身份、职业等一目了然，同时也采用抽象概括的脸谱，设计出独特的造型，能够感受到舞台人物的性格特征。

京剧脸谱种颜色各有涵义：青为忠勇、黄为猛烈、白为奸佞，黄为刚强，金银两色泽亮专门代表妖魔鬼怪。观众通过脸谱色彩就能够进行忠奸、善恶的判别。脸谱的基础色调加以辅助色调，互映衬，又具有不同的含义。京剧脸谱的描画用中国传统的五彩色图画出的线条、图案，观众根据人物的年龄、职业、性格等综合的进行抽象概括。

京剧脸谱首先具有色彩的象征意义，它的用色十分讲究，讲求将人物性格有机结合。京剧脸谱的基础色为红色、黑色和白色，为了更加明确地将人物性格特征加以区分，以及对人物形象更加生动的表现，又在基础色的基础加上了红色、蓝色、紫色、绿色、金、银色等，做到了虚实结合意境的表达，能够帮助观众更直观的对人物性格予以了解。

（2）京剧服装设计与京剧脸谱在色彩结构具有异曲同工之妙。京剧的服装经过不断的延续，我们把京剧服装设计元素进行打破、切割、拆除，分解成无数细小的个体和细部，从灵感元素的各个试点角度去进行思索，发现京剧服装设计上的各个细致部分经过重新思考，创作出新的服装设计作品。在服装的整体局部的结构上，我们可以看到京剧服装设计也和京剧脸谱色彩结构类似，以色彩元素为灵感进行服装设计，得到了不同的效果。在服装设计中，例如刺绣、印染、手绘等工艺，进行镂空和拼接设计之后，运用图案创作的方式，在色彩结构上可以进行色彩的结构分解，京剧服装进行了色彩的重新构造，进行分解、打破、取舍之后，将服装设计的各类图案、颜色等加以重构。例如服装设计中最多体现出来的蓝、黄、绿、红这4种颜色，加入造型元素之后，整套服装体现出民族色彩，同时也具有了服装设计的魅力。

2 京剧服装和京剧脸谱与表演人物之间的关系

京剧服装的和脸谱在京剧表演中通过类型化的色彩结构，帮助塑造了京剧综合艺术整体形式。京剧服装和脸谱共同塑造了完整的艺术精品。服装为创作角色造型、树立典型人物形象起到决定性作用，服装和脸谱成为京剧这一综合艺术中不可获取的重要环节。京剧的唱念做打表现形式体现在各种类型的人物塑造上。比较突出的表现为：各种有性格的人物的表演，在京剧舞台上都是以典型人物形象加以呈现的。京剧表演中，人物以唱腔念白，举手投足皆有规矩，装扮色彩皆有定数例如。京剧人物之生、旦、净、末、丑，人物的性格、年龄，还要结合服装、脸谱等通过类型化的服装和脸谱，已经拥有了程序化的定势。

京剧服装和脸谱的类型化体现在：不断的继承和革新后，表现为不同类型人物的外在装扮。京剧传统剧目中演员都是类型化的人物装扮，按照人物的表演程序去装扮演员。老艺术家在常年积累实践过程中，会根据每个人物的固定装束，形成了类型化的医治香的确立。京剧服装的类型化的，它在处理不同类型人物时，不考虑季节变化，只按照常规类型去装备。在样式品种上，无论是历史故事人物，还是神话人物，都可依靠四五十种样式服装去概括历史全貌，体现出不分朝代的特点。不同人物的不同心情也会通过色彩纹理的处理，利用衣箱制种的上五色、下五色，去完成富丽堂皇场面和贫困交加等境地的呈现。

3 京剧服装与脸谱协调性的现代启示

随着全球化的不断深入，各民族文化频繁交流，现代色彩设计逐渐呈现国际化趋势。

色彩简洁形式简单是现代色彩设计的国际化模式，但是在大批量机械化生产中又容易出现缺少个性、文化意蕴不足等缺陷。现代色彩艺术设计走民族化的发展道路，可以继承民族文化中博大精深的运维，弘扬中国民族色彩文化精神，以京剧服装和脸谱色彩作为我国民族色彩的优秀继承者，发扬其独特的个性的形式，深厚的文化底蕴，在现代审美追求中追求现代色彩艺术设计的创新思维，吸取民族精华，而不是简单的模仿，依靠国际化视野提取传统神韵，最终达到民族文化和现代文化的和谐统一。

3.1 LOGO设计应用

LOGO以图形和色彩来传达信息，结合传统京剧脸谱图案和服装造型色彩，反映出传统文化和现代设计的完美结合。利用京剧脸谱中常见的传统流动协调形式，设计出现代服装，传统的红黄黑色彩，可以经过慢慢的过度，再增加现代设计中的单纯和明快，浓郁的传统色彩又具有现代审美特征。

3.2 图形设计应用

国外设计师对我国的京剧脸谱色彩结构元素情有独钟的比比皆是，日本设计师就喜欢展现作品以形写意的韵味，体现出中国风尚，以博大精深的中国传统文化艺术作为设计灵感。例如在挂饰、公仔等产品设计中，应用京剧脸谱作为国粹艺术的视觉艺术，带入现代设计领域，体现出强烈的美感，使得现代设计表现出了和谐。

3.3 彩妆设计应用

彩妆也越来越重视使用京剧化妆技法，模仿京剧脸谱妆容，例如桃红色的眼影、腮红，展现女性娇柔、风情，体现出了具有强烈视觉特征的设计美感。许多国内设计师根据京剧服装和脸谱中的传统纹样、色彩和图案，结合现代服装设计，创作出具有灵感的、让人耳目一新又彰显个性的作品。如在T恤中将京剧脸谱图案印制其上，将传统的色彩文化经过简化又创新潮流風格。

4 结语

京剧服装与脸谱色彩与我们的民族文化体系紧密相连。当前众多现代设计艺术的色彩设计以京剧服装和侧脸谱色彩为设计源泉，结合中国民族色彩的精髓进行设计发展。在长期发展中，在稳固的文化机构下，京剧的服装和脸谱一直保持着艺术的本真，构筑出创作者的精神世界。从人类设计思想上将京剧脸谱和服装的民族文化特征加以延伸，并吸取营养来进行现代艺术设计。对我国传统京剧服装和脸谱的色彩进行研究，给予其历史的认知和理解。通过京剧服装和脸谱的渊源把握和理解，将其反映出的文化内容和现代色彩设计加以协调，增加现代设计中的文化积淀。

本文系新疆维吾尔自治区高校科研计划《京剧传统剧目中人物造型创新研究》，项目编号XJEDU2019SY033;2019新疆艺术学院校级科研项目《京剧服装的创新发展研究》项目编号：2019XYKYYB15。

（作者单位：新疆艺术学院）