培养学生传承思维 实践传统审美素养

2020-08-20 06:06耿丽娜
学校教育研究 2020年16期
关键词:写意画线条传统

耿丽娜

传承和发扬祖国传统文化立志肩负民族复兴的时代重任,是现代德育教育中的重要环节。我们培养的是全面发展祖国的接班人,必不可少的要了解中国的传统审美文化,培养审美素养,激发爱国情怀作为美术教师需要挖掘出中国传统审美观的优良品德,弥补现代审美教育文化的不足,引导构建当代青少年健康审美价值体系,培养中国传统审美情怀。

审美观是人们在欣赏美和创造美的过程中对美所持的态度和看法。中国绘画受到儒家道家哲学思想的影响,是文人抒发思想感情的一种媒介,它将诗、书、画、印融为一体,诗情画意为内涵、抒情言志,以凝重、浑穆、典雅形成特有的审美理想。中国绘画讲究借物喻情,作为美术教师需要挖掘出中国传统审美观的优良品德,弥补现代审美教育文化的不足,引导构建当代青少年健康审美价值体系,培养中国传统审美情怀。

我以课本中初中八年级上册第三单元《笔墨丹青--第2课借物寓意》这课为索引,在教学大纲要求的理解笔墨的基本画法的基础上,以中国写意画创作为契机,引导学生培养对中国传统艺术的情感,理解当代审美观与传统審美观的区别,初步形成积极、健康、热爱传统、传承传统的审美理想和审美感情。

结合上述构思,对本课教学做如下安排:

一、首先引导学生认识中国写意画,培养基本创作素养

(一)培养形式美感

作为视觉造型艺术的中国画,无不依赖形式而存在。学生接触写意画,首先接触的是审美形式,亦即构成写意画作品的各种艺术语言因素,如线条、色彩、质感、肌理等。面对自然界的各种美好事物,通过了解使学生们对这些形式美语言的感受,构成了对自然美和艺术美的整体知觉。

(二)培养线条和墨色表现能力

我首先引导学生去认识线条的魅力。对比中外不同形式语言的线条的比较,使学生了解到不同工具,运笔速度及角度,都会产生不同的线条“语感”。在中国传统绘画中,线条是造型的基础,各种不同粗细、浓淡、干湿、疏密、轻重及抑扬顿挫、刚柔并蓄、变化莫测的线条,表现了不同造型、不同质感的千变万化的事物,同时不同形态的线条也尽其所能发挥着形式语言的功能,来表达情感的刚强、柔软、孤傲、清静自然。而墨色的无穷变化也让学生们感受匪浅,焦、浓、重、淡、清的不同感受,勾、皴、擦、点、染的形式语言的奇妙,以及所有这些综合运用的魔力变化,都让学生们深刻的体会到了线条墨色的变化莫测与丰富情感,体味颇深。

(三)培养审美理想

对美的事物的感受和由此而产生的情感反应,是审美活动最初的表现形式,但这种感受和感化,都受着审美理想的制约。当代青少年由于年龄和身心发展的局限以及周边环境氛围的影响,往往把握不了是非标准,判断会偏颇,有的甚至忘记了祖国而心中只有自己,而树立正确的审美理想是审美教育的关键目标。

寓意美好是中国传统艺术审美活动的特征,也是我们写意画教学的重要目的。

(四)培养审美创造能力

写意画创作不以培养学生绘制写意画的能力为最终目的,更重要的是培养他们的审美感悟力和理解力,提高形象思维能力,体味表达生活。教育家丰子恺先生说过:“想像是绘画上极其重要的一事,有形的东西,可用想像使它变形;无形的东西,也可以用想像使它有形。”我们应该因势利导,将他们的丰富的想像力转化为审美创造力。所以技能技巧的训练在本课中仍然占有重要地位。学生们运用所学到的有关线条、墨色、比例、构图、透视、质感、肌理等造型手段,以及对客观事物的观察分析能力,在老师的指导下就能够变无形的想像为可视的形象,创造出具有一定审美价值的中国画作品来。

带着问题,我先以大屏幕展示美术作品图片,中间引导学生观察并分析,了解构图的定义:构图,在古代称为章法,。在现代称为构成。既“经营位置”。

(五)创作写意画的基本法则

这一部分需要学生理解感悟,并利用其特点表达感受。写意画的基本法则包括虚实、疏密、远近、强弱等,可利用他们表现层次和感觉。

(六)尝试实践写意画

在进行了一定的笔墨练习的基础上,进一步展开课题,引导学生创作写意画。通过演示使学生了解创作写意画的步骤为首先构思作品,主题可以清净平和。选择适合主题的构图形式后,再选择适合的寓意事物,通篇烘托主题。

我引导学生讨论并总结,通过演示实践使学生进一步理解了写意画构图的分类和特点,通过墨色进一步理解虚实(近实远虚)、疏密、远近、大小等透视现象之间的关系,并请学生说说作品的审美感受,与存在的问题和怎样改正,进一步锻炼了学生审美鉴赏的能力,提高了审美素养。

二、领悟写意画,感悟传统文化,培养审美素养

中国写意画的魅力就在于其传统平和,温馨的文化传统和情感内涵。

通过学习写意画教育学生懂得传承文化,潜移默化的提高学生思想觉悟,使学生在美育资源的熏陶下接受审美教育,提高个人素养。我们通过以下几个方面进行:

(一)营造传统审美氛围,形成人文教育氛围

通过欣赏有代表性的优秀传统作品,引导学生要善于欣赏和分析写意画,再通过笔墨练习加深理解。理解中国画与西方绘画的不同,在素描和西画中,线条不仅用来勾画轮廓,而是表现对象形体结构和质感的造型因素,而中国画则是线条的勾勒结合皴法的肌理效果,以及擦点等方法一气呵成的表达物体的大体形态和质感,每个形式语言均不相同,也无法替代。在课堂中通过临摩优秀中国画作品和创作,可以培养学生对这些造型要素的感受和表现能力,加深领悟,揣摩变化和内涵。

(二)道德教育与审美情感相结合,提升价值观念

通过领悟作品,使学生理解了写意画的情感内涵,切身体会到写意画的艺术感染力,笔墨的灵动的魅力。

本课的学习使学生在掌握了中国写意画创作技巧的同时,更重要的是感悟到中国写意画的情感精神和文化内涵,特别是中国古代生生不息的爱国情怀和人文素养,使学生更加热爱祖国的传统艺术和文化内涵,增强了学生对祖国和现在美好生活的热爱,真正实现以美育人,以文化人,提升了学生的核心素养,为实现国家培养立志民族复兴,厚植爱国情怀,全面发展的接班人,更进了一步!|

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