浅析艺术歌曲《梅花引》的艺术特色及演唱处理

陈晓敏

在我国声乐作品创作的历史进程中，艺术歌曲作为一种艺术格调高雅、思想内涵深邃的歌曲形式，是代表着一个地区、一个民族音乐文化艺术水准的标志之一。《梅花引》是一首具有代表意义的现代艺术歌曲，它借鉴于中国古曲，融入昆曲的艺术元素，融入诗词韵味、意境的抒情艺术歌曲，它以赞美“梅花”为创作题材，通过拟人化的艺术手法借景抒情的来表达了少女对爱情的渴望和坚贞。

一、艺术歌曲《梅花引》的创作特点和艺术特色

歌曲《梅花引》的曲调运用了我国民族传统调式，在婉转、典雅、古韵的音樂旋律起伏延展、节奏舒缓中展现了梅花的高贵品质和唯美意境。纵观全曲，作曲家的歌曲创作构思是以拟人的手法，将作品中的人物赋予了梅花的情怀和语境中展开的。创作者用重复旋律线条的手法实现这一语境，运用传统音乐的技法推动音乐旋律的发展。在音乐中加入自由的装饰音，运用中国传统的“起承转合”来丰富诗词韵律和意境。

艺术歌曲《梅花引》中浓郁的古诗词风韵，意境深远，曲调典雅，歌词本身就是一首诗歌，整首歌词将梅花少女的情怀、渴望知己的心事娓娓道来，赞美了她执着、坚贞的可贵品质。同时，也表达出梅花的无奈，她内心的声音无法被人读懂，而只能不断的徘徊，执着等待的心情，它以其坚韧不拔、高洁谦虚的品质成为我们完美人格境界的象征。作曲家在歌词中把现代元素与古典传统相融合，使得《梅花引》具有了形象生动的性格，凝炼典雅的个性，传统现代多种元素的交汇融合，形成了古典与现代元素的和谐统一，从而形成歌曲《梅花引》的独特神韵。《梅花引》这首声乐作品所表现出的古风韵味，需要我们用心去理解分析作品并深切感受作品的意境。

艺术歌曲《梅花引》在创作内容和表现形式上，改变了传统的、规范意义上的单乐段曲式结构较为单一的模式。全曲在单乐段曲式结构的基础上，通过多种形式的起承转合扩展和重复的创作手法展开乐思，在曲式结构上把乐句的每个尾音进行扩展、改变，使得这部作品单乐段曲式结构更为丰富和变化，歌曲中表现的内容，得到更有深层的展现。作品《梅花引》中虽然有完全重复的乐句，但因歌词归韵不同，创作者通过细致的变化，使得作品别具一格，独树一帜。

艺术歌曲《梅花引》是词作家韩静霆和作曲家徐沛东创作的一首经典的艺术歌曲作品，它以中国传统词牌为名，以“梅花”为主题象征，通过提炼众多中国古诗词中的寓意“梅花”品质的词句，融汇于积极向上的时代精神中，歌词抑扬顿挫，充满新意。而作为歌曲艺术再创造的演唱者，要更好地诠释这部声乐作品，首先应该对这部声乐作品的旋律、曲式等方面有一定的深入了解。同时，应当努力丰富自身的文化修养、提高自身的演唱技能、技巧以及个人综合音乐素质，从而更好地诠释这首经典艺术歌曲。

二、艺术歌曲《梅花引》的艺术处理

在声乐表演的艺术处理过程中，要想完美地表现作品，演唱者作为歌曲艺术处理的主体，就需要对声乐作品进行深层次的分析理解和研究，演唱者只有通过深入细致的理解和分析作品，才能把握创作者的一切创作意图和作品的全部内涵，进而才能使演唱具有丰富的艺术表现力和感染力，从而达到完美的艺术效果。深入理解和分析声乐作品，首先要这对声乐作品的时代性、民族性和风格性等特点要有了解，并且要仔细地阅读和理解歌词的思想内容，进一步深入挖掘声乐作品的主题中心思想和歌曲所表达的情绪，了解作品主要表现什么，以及作品的情绪特点，是欢乐、忧伤的、还是赞颂、悲愤的，这样就可以在整体上对作品有了基本的理解，艺术处理就会有的放矢。

对于艺术歌曲《梅花引》的艺术处理，演唱者要通过对歌曲的深入分析理解，对歌曲中角色的体会，感受歌曲的思想内容、意境，体会和把握住歌曲中坚韧不拔、高洁谦虚的“梅花”象征。才能更好的理解歌中人物的思想，准确的表达作品思想内涵。作品中的第一句歌词“一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开”，创作者运用拟人化的写作手法，把梅花比喻一位纯洁美丽的少女，从冰天雪地的远处，由远及近的缓缓踏雪而来的画面。其中“悬崖上独自开”这一句中的“悬崖”两字，在演唱时，将“悬崖”两字断开，表达出在冰天雪地的万丈悬崖的险峻。“独”字后是这首歌曲中唯一的休止，体现出歌曲中人物的遗世独立的形态和孤独的心境，其中“独”字的音量，在演唱时不要唱得太重，要适当控制，唱的要坚定果断。

作品中的第二句歌词“回眸一望，遍地芳菲都消尽;红颜寂寞，空守天地一片白”，从歌词中表现出落寞孤独，渴望感情的心态，虽然女子有美丽的容颜，但却知己难寻，因而在演唱这一句时，要表达出回眸一望后的落寞和孤独的心情，与前一句的情感表达要有所区别，作品中的第三句歌词“谁是我知音，谁解我情怀”，这一句是歌曲的高潮部分，在歌曲中连续重复演唱两遍。第二遍在前一句的基础上，要逐渐加强演唱力度，高潮部分最后一遍要把声音展开，抒发而出。仿佛歌中女子在抒发自己的思想感情。高潮部分的力度应加强，情绪较为激动，节奏积极紧凑，但也不要渲染过度。

作品中的最后一句歌词，“疏影横斜，一树梅花一断魂，一片冰心等君来”，刻画出梅花“坚定乐观”的品质，虽然面对着孤独落寞，但也怀揣着一颗真挚的心，甘心等候知己的到来，这一句将梅花不甘于寂寞的追求，坚韧而高洁的品格、坚守不变的性格，表达了梅花坚守的一片痴心。似乎预示着美好未来马上就要到来，充满了希望。

在演唱整首作品时，要根据作品的意境合理适度的运用声音。音色的把握尽量以抒情性为主，音量要控制的恰到好处，声音力度不能有大幅度变化。力度起伏过大的音量变化会破坏音乐的协调性、平衡性以及歌词内在的意境。在演唱中要特别注意气息的控制力度，保持气息的连贯性和流畅性，要注重声音与气息要充分协调的配合，使得声音积极有弹性。

通过以上分析，艺术歌曲《梅花引》以“梅花”为主题，通过拟人的创作手法表达了少女对待爱情的渴望、不畏风雪严寒坚贞和执着的等待知己的可贵精神。在演唱这首声乐作品时，首先演唱者要进入角色，要体验作品中情感内涵，要用心去理解作品，把握作品的意境，突出作品的主题，投入真情实感。这样的歌曲艺术处理才能富有艺术感染力，才能真正的使观众获得美的享受和艺术的熏陶。

参考文献：

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