培养兼具国际视野与楚文化特质的设计者

摘 要：文章从文化创意产业在我国的基本沿革入手，明确强调了科技创新和文化创意是我国经济爬坡时期的两大引擎，必须引起高度重视，呼吁所有本土设计者迎难而上，担负起应有的历史使命。同时系统分析了设计者、文化创意产业和教育体系在整个产业社会形态中的定位，指出设计者是核心、文化创业产业提升附加值、教育产业提供思考源泉的三者依存关系。具体针对培养楚文化元素设计者，提炼出荆楚文化崇尚自然、果敢刚烈、奔放浪漫、趋时拓新、兼收并蓄的文化特质，以铸人铸魂、匠人匠魂为纲培养出兼具国际视野与楚文化特质的设计者。

关键词：设计者;国际视野;楚文化特质

注：本文系2019年度湖北省职业技术教育学会科学研究课题“湖北省高职院校艺术设计类专业地方文化传承与国际视野培养探究”（ZJGB2019081）研究成果。

2009年，《文化产业振兴计划》发布，文化创意产业正式作为经济发展的核心力量，中国文化创意产业迎来发展的崭新机遇。文化创意产业的核心，在于设计者本身。

关于设计者的定义，众说纷纭。笔者认为，设计者应该掌握相关系统的娴熟技巧，这是成为设计师的基本要求，同时，设计者也必须是善于分析、善于思考的系统资源挖掘、研究和整合者。借助成系统的近现代设计理念培训，特别是通过国际设计视野理念的灌输和本土文化特质的熏陶，将立志于从事设计行业的人员，复合成为同时具备国际视野和楚文化特质的设计者，使得他们成为荆楚地区文化创意产业的核心力量，应该是我们这些本土从业者、教育者思考和努力的方向。

一、设计者、文化创意产业、教育体系

三者的关系

就文化创意产业本身而言，文化创意只是要素，大规模的产业复制，使得批量生产充分占领市场份额才是使其成为产业的关键因素。文化创意虽然揭示了产业的某些本质和根源，但是如果缺乏必要的生产方式，只能是永远曲高和寡。需要指出的是，要避免文化创意产业仅仅是把文化变为商品的单一线性思维误区：一方面，产品中要融入创意的元素，使之成为产品的主导和标志，使产品附加值得到显著提升——原有产品在得到创意加成后得到大幅增值;另一方面，产品随着市场反馈和受众需求变化，也在不断改变、升级创意行为，不断巩固、扩张市场份额。由此可见，文化创意和产业复制是文化创意产业的鸟之双翼，缺一不可。

伴随文化创意产业而生的，就是专门的创意阶层——设计者。创新文化要素是创意产业的本质特征。设计者是与文化创意产业关联的、具有创新精神的、普遍受过系统教育的、具有趋同价值观的、带有一定普遍审美特性的群体。设计者是文化创意的核心，文化创意产业归根结底就是以设计者的创造性为核心的产业。

不管是行业从业者还是教育从业者，在研究中都存在两个必须直面的问题，创意文化成为一项产业特别是引领产业后，设计教育从业者如何跟进？如何培养出兼具国际视野和楚文化特质的设计者，让他们成为本土乃至国内、国际的产业引领？

笔者認为，行业主导部门、设计从业者、教育研究者、市场产业商是构成文化创意产业的四大基本支撑，产业引导和创意思维是文化创意产业的鸟之双翼和两大活力要素，人永远是一切创造行为的核心。毋庸讳言，在四大基本支撑中，就我国特别是中部荆楚地区而言，高等教育研究一直不够理想。文化创意产业教育，具有相当强的特质和学习流程特点，它广泛结合了实践认知、理论知识、美学结构剖析、生态链和集群效应，对知识的前瞻性、溢出性也有明确的要求。因此，就文化创意产业而言，高等教育必须高度重视实践性、前瞻性知识的教学。

二、教育体系中本土文化要素的培养

对于高等教育者而言，文化传承与弘扬是其永远无法回避的责任和使命。从全世界的各个国家的教育格局来看，教育的核心作用就是文化认同、传统传承，这是各国教育界的共识。从我国的具体社会环境来说，高等教育与创意文化设计的贯通性、民族性研究在20世纪90年代就已经逐步形成体系。高等教育通过文化的选择、传递、传播、保存、批判、创造等方式对社会产生反哺作用，这不但是高等教育的基本功能，也是高等教育延续活力的命脉所在。随着时代的更迭，文化传承特别是地域文化传承的创新被提到了前所未有的新高度。进入21世纪后特别是近10年来，文化传承创新不断被赋予新的历史意义，也达到了前所未有的历史高度。在庆祝清华大学建校100周年大会上，胡锦涛同志作出重要讲话，明确指出高等教育质量必须依靠人才培养、科学研究、社会服务和文化传承创新，高等教育首次被赋予全新的历史责任与使命。 习近平总书记更是明确将文化自信列入治国方略，多次在不同场合加以阐释，并形成了完备的系统理论。

立足本土，瞄准国际具有前瞻性的高等文化创意产业教育，应该极其注重历史文化沉淀、积累。同时，它又是一个极其开放、包容、整合的领域，每时每刻都有新鲜的血液注入。在这个领域场景中，应该保留设计学习者鲜明的专业性格、趋同的文化认同、灵活的设计技巧、坚定的主攻方向。在这个领域场景中，应该引导设计学习者培养自己的惯习，不断结构化和升华设计情景，不断与时俱进，关注文化创意产业社会背景的变化，从而培养自己的创造思维能力，并形成一种素养：在面对不同设计要求时，能分析问题，找到共同点，发现特质，把握异质，合理选用表达方式，在设计产品投入市场后能够敏锐跟踪设计结果，进而反馈完善。这些都依靠于设计者强大的思考能力。

当高等设计教育专业培养出的设计者最终达成以上目标，具有了文化创意产业必须的技能，充分得到市场和文化传承的肯定时，才初步具备了与产业对话的对等地位，进而推动校企合作和无界教学的开展，进入产研学的良性循环。

三、荆楚文化特质的设计者的培养方向

高等教育创意设计的教育目标在于培养学生成为具有基础创意设计理论和素养、掌握现代艺术的表现能力、拥有综合应用与创新能力的实用型设计人才，而创意设计专业类学生有着鲜明的群体特征。“地利西通蜀，天文北照秦，风烟含越鸟，舟楫控吴人。”荆楚文化的特质在于崇尚自然、果敢刚烈、奔放浪漫、趋时拓新、兼收并蓄。推进荆楚文化传承创新，是贯彻落实习近平新时代中国特色社会主义思想中文化自信理论的具体实施，是传承和发展中华传统文化的重要内容和应有之义。荆楚地区高等教育创意设计类专业以其专业优势对区域特色文化进行传承与创新，既是其职责所在，也是其特色建设的客观需要。将地方文化传承融入高等教育创意设计教学，有利于丰富和提升当代高职生的综合素养，弘扬和增强地方文化自信。因此，文化传承的核心不在于“图”和“形”，而在于“精气神”。

作为设计者应具备国际视野，将自己定位成一名使者，将荆楚传统融入到现代设计中，让全世界了解并接受这一独特的地方文化。同时，将现代设计的先进概念汇融入荆楚文化，将荆楚文化与国际文化交融，才能让荆楚文化展现在国际大舞台，让具备荆楚特色的本土设计在国际上占据一席之地。

地方文化自信是对文化价值的高度肯定和弘扬，是驱动地区文化乃至经济发展、民族复兴的精神引擎，更是激发广大青年责任意识、奋斗理念的精神动力。融汇荆楚文化，展望国际舞台，理清荆楚文化本源，让广大学生自觉接受、自发传承工匠精神，从而投入地方文化建设。

具体而言，“铸人铸魂”，培养兼具国际视野与楚文化特质的设计者，要增强学生的地方文化自信，以传承为己任;要树立学生“匠人匠魂”的职业态度，培养学生的工匠精神;要立足荆楚之地，推进高等教育中地方传统文化与国际化设计要素的有机融合，培养具备国际视野和家园情怀的创意设计人才;要抓紧抓实传承和弘扬地域文化的措施，发挥高等教育的文化传承优势。

参考文献：

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[2]张婷.文化自信视域下中华优秀传统文化传承路径探析[J].中共乐山市委党校学报，2017（9）：86-93.

[3]叶菡.标准的“尺度把握”：国际视野下的高职院校艺术设计专业课程标准的研究与实践[J].课程教育研究，2016（10）：79-80.

作者简介：

史晓燕，长江职业学院副教授。