别开生面?情趣盎然

何晶骏

编者按：作为美育重要组成部分的美术有一种独特力量，“美术的力量”体现在其作为视觉化语言的不可替代性、美术中蕴含的审美内涵和价值，还有美术追求独特个性和创意的创造内涵及发挥的作用。 校外美术教育在文化强国、“双创”国家战略和国家全面推进美育的当下更得到了进一步的发展，作为美术教育的重要组成部分，校外美术教育必然会得到全社会更多关注、认同和重视，行业水平也肯定会有巨大的提升，我们这栏目将持续关注校外艺术教育，为大家提供一个学习交流、研究探讨的平台，推进校内外美术教育的全面发展。

中国画是最具中华文化特质的艺术形式之一，也是美术教学的重要内容，上好中国画课既是完成美术教学任务，开阔学生艺术视野的需要，也是传承民族优秀文化，增强学生爱国主义精神的需要。怎样才能把中国画中的写意画课上出新意，让学生对写意画课兴味盎然呢？

一、层层铺垫递进，使课堂更具悬疑性

分层递进教学法是一种先进的教学策略，也是提高教学效率的有效途径。教育学家倡导教师在设定教学目标时要充分考虑学生的原有基础，确定稍高于学生既有能力的目标，这就是我们常说的“跳一跳，够得着”的原则。中国写意画与学生的生活实际关联并不密切，学生大多只有似是而非的印象和一知半解的了解，对它一无所知的也大有人在。面对这样的教学对象，教师切不可贪多求全，急于求成，而只能突出教学内容的基础性，侧重中国写意画常识的普及。如何让学生在短时间内了解中国写意画的基本知识，比如写意的特征，墨色的变化，以及对中国画中笔墨纸的体验等等。

在设计递进的各层次时，教师应尽可能地使之具有悬疑性。人们对不了解的事物通常都怀有探究的欲望，而学生的好奇心尤其强烈。要增强教学的吸引力，提高教学效率，教师应该充分利用学生的这种心理，着力营造引人入胜的悬疑效果，吊足学生的胃口，借此将控制学生的注意力的钥匙牢牢地攥在教师手中。

二、設计擂台环节，使课堂更具挑战性

增加教学的挑战性，是激发学生学习热情、强化学生求知动力的有效手段。许多课堂气氛沉闷，并不是因为学生无法达到教师的要求，恰恰相反，是因为教师提出的问题过于简单，不能调动学生思考的积极性。教师们会发现，在争取学生的注意力方面，自己常常败给摆在学生面前的毛笔、宣纸、砚台等绘画工具。因为平时几乎不会使用到它们，所以学生对它们都感到新奇与兴奋，而把听课的事抛在一边。

因此，在中国写意画的一些知识点后，可设计一个老师挑战大师，学生挑战老师的活动，并告诉学生想要挑战老师，就必须仔细观察老师作画和投影中沾墨的过程。宣布完游戏规则后，学生就会目不转睛地盯着老师了。这就是想要的效果，学生的注意力在老师这里，就会认真的观察老师的作画过程，学生的观察就不会是漫无目的的了。

三、作业评价展示，使课堂更具互动性

“独学而无友，则孤陋而寡闻”，说的正是人们之间的互动对学习的重要。处于互动关系中的每一个人，都同时扮演着知识的接受者和传播者的双重角色，这就大大拓宽了知识的来源。同时，无论是人们对自己的评价还是对他人的感知，都在很大程度上依赖于其他个体，所以，互动也是获得准确知识的必要条件。正是基于这个原因，现代教育学越来越强调学习的互动性，以往课堂上教师-学生的单向互动逐渐向学生-学生、教师-学生的多向互动转变。在美术教学中，作业展评已经成为不可缺少的重要环节，越来越受到教师的重视。通过美术作业展评活动，教师可以及时的得到反馈信息，不断改进教学;学生可以得到参与、协作、探讨、交流、发展的机会，得到自我展示与肯定的平台。中国写意画教学难度比较大，课堂气氛不易活跃，所以，更需要教师增强教学的互动性，借以融洽师生关系和同学关系，丰富教学手段，活跃课堂气氛。

四、人文内涵挖掘，使课堂更具故事性

“外师造化，中得心源”，画画虽然是运动绘画技巧，描摹世事物象的活动，但揭示的却是创作者的内心感受，投射的是创作者的精神世界。画如其人，中国古代正是基于这一关系，将画作的等级与创作者人品、气质的等级对应起来，形成了独富中国特色的艺术品评体系。中国画推崇清新、超逸、纯朴、自然的风格，是与中国传统的人文思想一脉相承的。

所以理解中国画就必须关注其中的人文内涵，但如果过于深入地挖掘，一定会超出学生的接受范围，令学生望而生畏、敬而远之。不妨从学生的学业基础出发，从学生感兴趣的作品入手，通过浅显的故事来辅助学生的理解。

从中国写意画的独特性出发，遵循学生心理特点，结合自身的教学实践，总结出提高中国写意画教学趣味性、有效性的途径。当然，写意画课堂教学中，老师还可以选择通俗易懂的诗词辅助教学，让诗、画相得益彰，突出中国画的人文气质。此外，中国画与传统音乐在内在追求上也是一致的，因此，还可以尝试穿插播放相关的音乐，增强课堂的艺术性。总之，教学不是一种答案，而是一种理解，即使是失败的课也是有收获的。