音乐剧演员如何有效训练舞台语言

2020-11-23 01:56张宇
文艺生活·中旬刊 2020年8期
关键词:演员语言训练舞台

张宇

摘要:在音乐剧的表演过程中,音乐元素的表现十分重要,它不仅能给观众带来强大的视听感受,同时还能够让演员本身的表演更能够贴切地融入剧情内涵,让剧情的情节表演更细腻,更加引人入胜。因此,演员表演的台词不能是单纯的机械似陈述,而是要融合音乐背景和节奏展开相应的语言展示,才能达到应有的表演效果。本文就音乐剧演员如何有效训练舞台语言开展具体论述。

关键词:演员;剧情;语言训练;舞台

中图分类号:J822      文献标识码:A    文章编号:1005-5312(2020)23-0128-01  DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.23.082

相较于戏剧而言,音乐剧在歌唱应用上要远超过口语的表达方式,尤其是音乐剧中的人物角色在表演期间,情感达到高潮时更容易将歌唱的应用达到极致。因此,要实现音乐剧的最佳表演效果,演员平时的舞台语言训练就显得十分重要。

一、节奏的训练

1.    节奏变化的练习。对于音乐剧演员来说,语言练习方式主要依靠学生对绕口令的训练而展开,通过音乐与语言表达有机融合的训练,充分表达剧情内涵。在这一过程中,教师也可以在教学实验过程中应该选择合适的绕口令,或者对其中的内容加以重新编排,让学生能够充分融合台词、声音和进气等方面進行综合要素训练,准确掌控节奏的合理表达,逐步提升学生的节奏表达能力。然而,有些学生在日常训练期间,无法将音乐节奏与绕口令进行有效结合,或者是在现场随意性的进行节奏变换,导致无法充分表达剧情的主题思想。另外,可能出现在音乐剧表演中,台词和剧情进步无法同步,即演员台词结束了但内容未结束,或者是内容结束了但仍有台词,此时,创作者对台词的改进也非常必要。演员要善于准确把控音乐剧节奏变化,利用每处剧情的节点和关键环节,将台词和节奏完美融合,最终通过阶段性训练保证表演效果达到最佳状态。

2.    不同舞蹈类型中的节奏练习。为了准确表达剧情的内涵,需要在节奏的变化过程中准确把握和融合舞蹈内容,目前有些学生对于舞蹈类型的训练比较刻板化,如,有些学生在音乐的选择上更倾向于爵士乐风格,而对于有些舞种而言,爵士乐因表演节奏强并不一定符合剧情的内涵,因此,在日常训练期间,可以抓好学生对不同表演节奏的训练,提高学生驾驭不同舞蹈类型表演节奏的能力。因为,不同舞蹈种类的气息和呼吸方式差异明显,只有反复训练,才能做到熟能生巧,灵活应用。

3.    不同音乐类型的节奏练习。鉴于音乐种类的差异,使得其在节奏变现过程方面存在一定的差异,因此,要求表演者应该将音乐剧台词与音乐两者节奏的有机的融合。在实际训练中,表演者应根据实情实境融合不同的音乐格调,同时,音乐节奏差异也是舞蹈类型划分的主要标准。应该注重不同音乐风格和节奏的搭配应用,切实感知音乐的特征,摒弃传统的配乐诗朗诵的训练模式,同时要加强台词内容与音乐节奏之间的不断融合,最终保证将不同音乐节奏下的台词表达的尽善尽美。

二、气息的训练

1.    体能训练。在实际训练过程中,为了达到熟练精准运气的效果,训练者通常会采取仰卧起坐的方法,实现对其腰腹力量的增强。采用这种训练方式,应合理控制训练节拍,尤其注意在起落过程中速率需平缓而不能过快,同时还要调整和运用呼吸,尽量做到慢张慢舒,最大限度的保证演员的腰腹肌肉得到充分高效的锻炼,如此保持运动状态,将有助于使训练者的肌肉强度循序增加。

2.    气息把握的训练。在歌曲演唱进行期间,要适当的对气息加以调整和把控,人体内的气息主要来自于丹田之中,演唱过程中应切实提升歌唱的姿态,尤其要注重气息的上下纵力的合理运用实现。学生在舞蹈训练和学习过程中,必须通过台词语言的感知体会,切实把握好表演过程中气息的节奏特征,同时气息差异性也源于舞蹈对气息适应的不同,针对训练气息实施整体的调整,由此保证舞蹈与台词两者的全面统一和差别区分。以上问题应该让演员在日常训练期间加以解决,在音乐剧的表演中,唱跳结合的方式较为流行,这种方法可以实现台词和节奏的有效融合,保证气息运用的稳定。

舞蹈者在表演过程中需要消耗大量体力,因此对气息的把控也十分重要,快吸慢呼是一种最为典型和有效的锻炼方式。表演者在训练过程中要善于准确把控气息的换气口,并与表演过程进行有效融合。通过换气训练,有利于演员在舞台表演中呼吸运用的平衡,促使演员心理素质的稳定提升。由于演员能够合理运用呼吸,使得舞台整体表演效果更佳,观众的赞誉和认可度也会提高。

三、结语

由于音乐剧表演的独有特质,对创作者的要求十分严格。然而在实际创作历程,创作者毕竟与实际表演存在一定的距离,其创造的作品不可能对表演实际的考虑完全周全。因此,音乐剧的表演者不仅要注重舞蹈和歌唱技能,同时更要侧重于台词的训练,通过肢体和语言的双重表演,更好的表达剧情的内涵,彰显人物鲜明的性格特征,表达音乐剧的情感主旨。

参考文献:

[1]   黄威.音乐剧演唱中美声与流行唱法相融之研究及其教学探讨[J].北方音乐,2020(04).

[2]   李大海.谈导演在音乐剧创作过程中的人物塑造[J].人文天下,2020(04).

[3]   徐良玉.谈音乐剧《歌剧魅影》中哥特式艺术手法的运用[J].中国戏剧,2020(04).

猜你喜欢
演员语言训练舞台
台上
画与话
谈阅读教学中的语言训练问题
杂技艺术与音乐简析
《琅琊榜》浅评
善用阅读策略构建,回归语用能力养成
我们的舞台