用艺术“疗愈”疫后创伤　保时捷开启“愈”见新境

旅行禁令、群体免疫、社交距离……这些词描述了我们在疫情T的无奈和经验。在这样的背景下，2018-2019保时捷“中国青年艺术家双年评选”的四位获奖艺术家为我们开启了如何理解处于危机时刻的世界的窗口，他们在疫情期间对作品进行全新创作，是对隔离等防疫措施所产生的社会变化的反映。

9月11日，由保时捷中国和上海市文社艺术基金会（Cc基金会）共同主办、ART021上海廿一当代艺术博览会倾力协办的“‘愈见新境——2018—2019保时捷‘中国青年艺术家双年评选获奖者作品展”，将视角对准疫情中的个体与世界。

此次获奖的四位青年艺术家带来了四件极具创意的作品，包括陈抱阳《博弈树》、刘娃影像作品《月乳》、刘辛夷《空港》以及苗颖三频影像《失语症》。“此次作品展不仅让我们看到四位青年艺术家的深刻思辨，也为公众带来反思疫情危机的多元视角。”ARTO21联合创始人应青蓝表示，“表达与倾听是人类与生俱来的能力，而艺术作为一种平和的表达方式，无疑是疫情之下的最佳精神良药。”

同时，保时捷中国与ARTO21还共同启动公共艺术疗愈项目，推出艺术疗愈小程序。特别邀请到美国洛约拉玛莉曼特大学（LMU）从事艺术疗愈研究的AnthonyBodlovic教授创作小程序内容、担任学术指导、提供艺术疗愈相关的专业知识以及以艺术疗愈为主题的趣味互动。

1由美国当代艺术家丹尼尔·阿尔轩联合保时捷德国工程师打造的致敬经典之作——结晶腐蚀版911艺术车，也作为特别展出单元亮相展览现场。

2陈抱阳的《博弈樹》（2020）是他在居家隔离时，对电子游戏的不断挖掘数据、解码和重新编辑的硕果。从技术史角度来思考城市和社会结构。

3刘娃的影像《月乳》（2019）虚拟了人脑在被麻醉状态下的梦境，以此推想人穿越物质和非物质之间界限的潜力。

4刘辛夷的创作内容主要包括装置、影像和在地性项目。此次作品《空港》（2017-2020），通过大规模、在地性的装置把空间改变成类似于空荡荡的登机口。这个流动和全球化的枢纽如今成为病毒全球大流行的最明显表征，以此重新探讨地域因素和全球经济分工和文化差异。

5苗颖的三频影像《失语症》（2019）呈现了电脑仿真模型模仿人类语言模式后创造的荒谬后果，隐喻了人与科技的关系。