关于竹笛演奏过程中情感表达的探究

戴雪 （宿州职业技术学院）

乐器演奏是可通过演奏乐曲表达情感，它也是演奏技巧得以应用的前提，对于竹笛演奏而言，乐曲演奏是否成功最基础的判断标准，是演奏者对乐曲蕴含丰富情感的理解、演绎与表达。在竹笛演奏过程中存在诸多影响情感表达的因素，需要根据不同的演奏需求予以处理。

一、竹笛演奏形式

随着艺术的发展，竹笛的演奏形式越来越多元化，自身演奏仍是竹笛演奏的主要形式，根据竹笛演奏人数与方法来分，自身演奏包含独奏与重奏、轮奏、对奏、表演奏等。独奏是由演奏者独自完成整个竹笛作品演奏。对奏是以对话为演绎形式，通过两个竹笛演奏者相互配合来实现遥相呼应的艺术效果。重奏是由两个及以上竹笛演奏者配合完成同一乐曲演奏，并采用重叠的方式，在不同的演奏阶段，通过竹笛演奏声部的差异性变化来展示竹笛演奏的和谐美。齐奏是两个及以上竹笛演奏者整齐划一地采用高声部演奏技巧，以引发听众情感共鸣。轮奏是两个及以上竹笛演奏者通过错开节拍的演奏方式来制造连绵不绝听觉意境享受。表演奏则是通过另外一个或者多个配合表演的加入来丰富原有竹笛演奏的内容[1]。

二、竹笛演奏过程中的情感表达探析

（一）合理选择竹笛演奏形式

不同的演奏作品对竹笛演奏形式的需求不同，譬如在演绎遥相呼应情境的竹笛乐曲时，应优先选择对奏的方式；在演绎和谐美的竹笛乐曲时，竹笛演奏者应优先选择重奏；在需要对演绎乐曲进行丰富时，可尝试表演奏等。

（二）音色表达与速度调控

竹笛演奏过程中，通过控制不同的音色、力度、气息、口风等可实现不同的情感表达，在进行竹笛演奏时不仅要结合演奏乐曲合理选择演奏形式，还应合理运用竹笛演奏技巧。音色是表达竹笛乐曲蕴含情感与意境的重要载体，是演奏阶段情感表达的核心，竹笛演奏者应结合乐曲与观众的情感需求，通过多种竹笛演奏方法的灵活应用来表达或松弛、或紧张、或平静、或激昂的多元化情感[2]。速度调控将直接影响竹笛演奏的视听效果，通过或快、或慢地调整竹笛演奏速度可给观众带来有舒有紧的层次感，更好地传达竹笛乐曲内容。值得注意的是，在进行速度调控时，竹笛演奏者应同时兼顾气息调整，譬如，在调慢速度时应通过下沉气息来控制速度，在加快演奏时应保障气息的层次感以避免因演奏速度过快而出现杂乱的现象。

（三）灵活运用气息

气息是提升竹笛演奏效果的重要保障，需要更多的技术与多样性表现方式来展示该舒则舒、该屏则屏、该提则提等效果，竹笛演奏者应根据乐曲演奏需求调整气息控制。譬如，在《妆台秋思》乐曲演奏时，竹笛演奏者可通过处理暂停与衔接两个要点的气息应用来呈现欲断不断悲伤哭诉的情感。此外，南北方乐曲及现代乐曲的竹笛演奏对气息控制的方式亦有差异，南方及现代乐器更强调对气息变化的控制，在运用气息时要做到细致与平缓，通常还会佐以表情与肢体动作来增强演奏表现力；而北方笛曲更强调气息停顿与力度迸发，惯用技巧为吐音、花舌等，需要运用气息控制来实现屏气及收音干脆利落等效果。

（四）合理控制力度

力度控制是竹笛演奏艺术中的关键，力度处理技巧也具有多元化，竹笛演奏力度变化将给听众带来最直观的情节推动感，因此，在演奏过程中应依据乐曲的情感实时调整力度，以带来多层次的视听感受。在演奏缓慢的曲调时应降低力度来营造安静的气氛，在演奏充满震撼性的曲调时应注意加大力度，也应遵循旋律趋高则增加力度、旋律趋低则减弱力度的力度控制原则与规律，通过旋律走势的把控来呈现充满层次感与旋律性演奏效果，或严格按照曲谱的力度进行演奏，进而更好地传达旋律中的内涵性与乐曲的情感传递。

三、优化竹笛演奏过程中情感表达的途径

（一）锤炼娴熟技能

娴熟的竹笛演奏技巧是竹笛演奏情感表达的重要前提，唯有掌握扎实的演奏功底方能根据乐曲演奏需求灵活变换演奏方式与技巧，进而更好地展现音乐作品精神面貌与情感。因此，竹笛演奏者应加强锤炼竹笛演奏技术，从更深层次角度去挖掘与体会艺术作品。

（二）加强生活积累

艺术虽高于生活，但归根到底来源于生活，竹笛演奏者应善于观察生活，加强生活经历经验积累，并将其内化为自己的情感记忆，形成对艺术的深度思考，在竹笛演奏过程中根据乐曲内容调用相应的思想情感，进而起到提升艺术表现力的作用。

（三）提升文化与艺术修养

竹笛演奏者的文化及艺术修养将直接影响竹笛演奏乐曲的理解与演绎效果，竹笛演奏者应不断提升自身文化与艺术修养，培养自身音乐敏感性与情感体验能力，进而更好地理解乐曲的本质与精髓，提升演奏水平。

结 语

综上所述，竹笛是我国音乐发展长河中不可磨灭的重要构成，情感表达是竹笛演奏的核心，在传递乐曲情感等方面发挥着重要作用。竹笛演奏者应根据乐曲本身与演绎重点选择合理的竹笛演奏形式，并根据乐曲内容、风格等优化气息、力度、音色等处理技巧，以更好地引发听众对竹笛乐曲的情感共鸣与联想，进而带来多重艺术享受。