歌曲《月光近，月亮远》音乐及演唱版本分析

◎ 李娜/崔焕珍 （太原师范学院）

《月光近，月亮远》是由袁晶作词，方石作曲的一首艺术歌曲。歌曲主人公用述说的口吻讲述了战争摧毁家园之痛，以“月光”和“月亮”传达一种在情感世界里可遇而不可求的思念和对现状无可奈何的状态。歌曲旋律优美，调性多变，内心跌宕起伏，情绪变幻莫测。全曲歌词简洁朗朗上口，语境丰富，令人意味深远，浮想联翩。

一、歌曲创作情况

（一）作者简介

青年词作家袁晶既是一名青年优秀女高音歌唱家，又是一名词作家，是武汉大学艺术团的声乐老师，硕士毕业后曾赴美国旧金山歌剧院学习三年，参加世界各大声乐比赛以及流行音乐创作大赛不计其数，她创作的歌词富有亲和力，表达真感情。歌曲《月光近，月亮远》、《依托》等优秀歌曲被各大音乐学院声乐专业学生演唱并被著名青年歌唱家石倚洁、龚爽收录独唱专辑。

方石，作曲家，是一位在音乐创作上具有多种造诣的作曲家。从高中时期就创作了大量与时代相适应的歌曲，而后到武汉音乐学院学习专业作曲，创作了大量题材的声乐作品，展现了自己在音乐创作方面的天赋与智慧。无论是在民歌，艺术歌曲还是创作歌曲上都有他自己独特的风格和创新性。他创作的音乐作品题材新颖，民族气息浓郁，将音乐与民间语言融合并使其通俗化，这种创作风格使其在音乐界有了很高的影响力。方石善于将方言的音调与歌曲的旋律结合，比如方言歌曲中的旋律“太阳与月亮挨到起”中的“挨”字以平声起音，而后迅速有大跳落在“到”字，在“到”的尾音下滑在“起”字上，“起”字延长音并甩出去.这种方式被称为一种民间口语音乐化——“原生性”。还有一些“红色歌词”的歌曲如《你是一首真实的歌》、《入党申请书》、《中国红》等等，这些歌曲的创作灵感来自于新时代真情的歌颂，善于从老百姓的角度出发，表达最真挚的情感，具有亲和力。

（二）歌词意境分析

歌词是歌曲的灵魂和宗旨，是歌曲情感的外在表现。分析一部作品，最直观的就是看歌词表达了怎样的内容。《月光近，月亮远》并没有固定的局限要去讲明白某件事情，而是通过“月光”、“月亮”去传达一种“可遇而不可求”的心境，它可以是人生中追寻的理想，感情中追求的恋人。第一部分“叶子在秋天飘落”“心儿在冬天封锁”“夕阳黄昏”“残留的云朵”展现了一幅富有诗意的画面，仿佛所有美好的事物从眼前消逝，一种淡淡的忧伤油然而生。作者运用映衬的手法，将一幅幅动态的画面展现在眼前。这只是一段伏笔，是什么事情让作者心生悲寂呢？第二部分“曾经的那场战役，上演飞蛾扑火的传说”“曾经的温暖梦幻，随那灰飞烟灭已飘散”，战争摧毁了美好的家园，使得亲人天各一方，心爱的恋人无法相见。而这美好的一切，都随那烟火而散，一去不复返。这一部分与第一部分的凄凉形成呼应，表达了作者对故乡的思念，心痛到不能自己。接下来“不知何谓美丽的结果”推向了情感的高潮，并发出歇斯底里的呐喊“月光近啊，月亮远，一半冷啊，一半热”，月亮挂在天上离我们很远就像那毁灭的家园，月光打在地上离我们很近又像我们思念故人热忱的心。一“近”一“远”，一“冷”一“热”形成了鲜明的对比，通过这样的比拟把“可欲而不可求”的遗憾诠释的淋漓尽致。

二、曲式曲调分析

歌曲的旋律和伴奏织体为好的歌词赋予了新的生命，增添了音乐的色彩。作曲家在创作时将他们的心血附注于每个音符和伴奏织体，成为他们表达自己内心情感的桥梁。歌者需要剖析作品的曲式结构，理解歌曲的纵向思维，做好一切案头工作，在演唱时与伴奏配合便有了默契。歌曲《月光近，月亮远》这部作品采用了G大调转同主音g小调再回归到G大调，是单三部曲式，结构是：前奏——A——B——C——尾声

歌曲整体为广板，速度缓慢，4/4拍节奏，速度为66，前奏部分共有7个小节，带动歌者进入一种梦幻凄凉的画面，是一种情绪的铺垫。以三连音作为弱起小节，通过左右手三连音模进式向前推动，这种推动是一种轻柔有力的感觉，到第5小节左手三连音开始加宽处理为右手八度三连音做准备，在第6小节节奏出现变化并推动至琶音，暗示歌者为歌唱做好呼吸准备。

A乐段（8-19小节）为8+8方整结构，两个乐句属于变化重复，旋律为次强拍的后半拍，演唱时轻而有力的抓住旋律的线条，旋律的起伏与“落叶”“残留的云朵”相结合，与音节相吻合，使歌者身临其境。左手是跳音分解和弦和右手连续的琶音，营造出一种梦幻里夜空中盘旋的“星星点点”。中间一小段过门的左手旋律走向上升又迅速落下的变化引出B段。

B乐段（22-29小节）为4+4方整性乐段，由A段G大调转为同主音g小调，这段开始了悲伤的“缘由”，伴奏采用右手十六分音符的律动和左手八分音符分解的跳动，使情绪更加激烈，与A段形成对比。直到29小节“不知何谓美丽的结果”之后伴奏旋律为三连音、十六分音符到三十二分音符的变化把情绪推向高潮，内心的压抑得到爆发。

C乐段（30-39小节）为全曲的最高点，是歌曲的高潮部分。当心里的痛苦和思念积累到一定程度时就会爆发变为呐喊。曲调转为明朗的G大调，旋律磅礴大气，进行曲的速度，重音明显。

暴风雨过后终将归为宁静，情绪得到释放。直到40小节的推动进入尾声（42-48小节）情绪开始恢复，转为柔和的g小调，音乐舒缓，尾音和声落在G大调的主和弦上。尾声与前奏部分形成照应，愿失去的家人得到安息，愿世界充满和平，这里是一种对美好生活的期望。方石在创作时转调的运用也使整首歌曲情感跌宕起伏，宛转悠扬。

三、演唱技巧和版本分析

（一）演唱技巧分析

声乐表演是一个理解作品与传递作品的漫长过程。作为声乐学习者，要想完整的表达歌曲，不仅要分析作品的曲式结构，音乐的思想感情，还要学习歌唱家在演唱歌曲时的细节处理。我们在初学声乐时，最常见的就是模仿歌唱家的声音，形态，虽然这是一个“误区”，但学习是一个过程，我们必须经历了这段过程，精打细磨，才能找到属于自己真实的音色。共性与个性相辅相成，互相依赖。这样演唱技巧才会提升，并且好的声音状态都是在科学发声的基础上去行走的，否则一味的模仿也无济于事。《月光近，月亮远》这首歌演唱技术难度很大：第一，音域跨度广。A段第一句音高在小字二组e上，旋律为表达“叶子的飘落”，“落”字降到小字一组的d上，这里需要对音准的把握，声音线条的统一，否则位置容易掉下来，影响整体的意境。B段故事的诉说部分集中在中声区，演唱时既得有声音的律动，又得像说话一样去陈述，女生演唱时还得防止气息挂不住导致声音“散”。直到28小节“美丽”音高的大跳将歌曲推向高潮“月光近，月亮远”中“近”字是本曲的最高音小字二组g，“窄母音”在高音中的处理为难点。第二，讲究押韵。袁晶在歌词的创作上细腻，A段意境描写咬字朗朗上口并讲究押韵，“落”、“廓”、“锁”、“脱”、“活”、“朵”、“烁”、“寞”都为复韵母“uo”，演唱时富有韵律，还得将每个字唱出来，防止“窝”在嗓子里。第三，弱起、休止符的运用。歌曲中大量运用一节中中末拍或末拍的后半拍，强调语气和情绪的酝酿。例如：B乐段中“曾经”，“曾”字在弱起拍，“经”字在下一小节的强拍上，这一段演唱时情绪带有紧迫感，在练习时要注意节奏和咬字。第四，情感的变幻。这首歌曲情绪跌宕起伏，A段B段C段三段的情绪和力度此起彼伏，一次比一次高涨，演唱时要提前进入角色。A段主要演唱的是意境美，演唱时力度不能太强，要像流水般的线条，营造出一幅凄美的画面。B段述说性更强，力度要比A段强一点，为C段高潮部分做准备。注意咬字，速度不能随着八分音符的节奏加快，否则会上气不接下气。C段是一种完全的释放，面对家园的摧毁，只能靠思念去感伤。虽为呐喊，但不是嘶吼，声音还得集中在一个点上，语气与亲和力不能少，尤其在“一半冷啊，一半热，伤好痛，泪好咸”，将思念亲人，渴望和平的感受表达出来。同时注意尾声与引子的呼应，这样演唱时才是一首完整的作品。

（二）演唱版本分析

《月光近，月亮远》是由青年歌唱家石倚洁、龚爽曾演唱过的作品。根据影像资料，一种是他们的独唱，另一种是在音乐栏目《天天把歌唱》中两人合唱的版本。两人倾力演唱，将歌曲表现的淋漓尽致。分析他们的演唱风格，这能帮助我更好的学习这首作品。

石倚洁，旅欧男高音歌唱家，现为世界上年轻一代罗西尼男高音的代表歌手之一，他演出的足迹遍布世界各地大型歌剧院，音乐厅。曾在国家大剧院参演歌剧《军中女郎》、《风流寡妇》和《茶花女》等一系列优秀作品。如今，他在世界歌剧舞台上炙手可热，具有丰富的艺术修养，演唱技术通透，情感饱满，声音穿透力强，深受大家喜爱。石倚洁在演唱《月光近，月亮远》这首作品时声音通透轻盈，美通的方法去演唱，整首情感把控到位，表现出“好男儿”对家乡的思念之情。这与他自己的经历有关，多年来在国外求学，身处异国的他更能感受到这份乡愁。视频中的他声音爆发力很强，声情并茂。诉说部分悠扬婉转，没有丝毫浮夸。在高潮部分“月光近啊，月亮远”声音控制的很好，情感在这一刻瞬间爆发，对比强烈。整首作品收放自如，表达了海外游子对故乡的思念之情。

龚爽，民族女高音。毕业于中国音乐学院，在校期间成绩优异，2015年获得“中国音乐金钟奖”获民族组金奖，在音乐竞唱节目《耳畔中国》获得总冠军。2018年在原创中国史诗歌剧《长征》中饰演万霞。她年纪虽然不大，声音却极具灵性。在个人独唱音乐会中，演唱了不同的高技术难度的中国创作的声乐作品。在演唱歌曲《月光近，月亮远》A段音色甜美，旋律安排紧凑，丝毫不失意境美。整体演唱技术熟练，家园的失去并没有打败自己的内心，反而给听众一种“巾帼不让须眉”的中国女性坚强的形象，丝毫没有弱女子无依无靠的感觉，虽然对于战争很无奈，但内心依然坚强。尾音的弱唱处理非常厉害，轻轻地送出去，令人回味。

声乐表演是作品的二次创作，不同的人生阅历对作品的感受和表现也有所不同，我们对歌唱家的表演进行学习，久而久之熟悉成我们自己的理解，这便是大的收获。

结 语

作为声乐表演专业的学生，若想有大的收获，就必须做到对文化长期的积累，学习歌曲之前，需要剖析其歌词以及钢琴伴奏所表达的真正意图，做好案头工作，这样歌者在二度创作时才能发挥艺术歌曲真正的价值，完整的表现音乐。