音乐元素在视觉艺术作品中的实践策略研究

孙羽佳 （信阳农林学院）

在时尚界，音乐是其先锋力量，也是其重要表现形式。在以前，很多设计师或者艺术家曾试图将音乐融入到视觉艺术作品当中，融合与运用了视觉艺术的作品不仅具有较为先进的理念或者观念，而且具有较为出色的表现、较强个性的样式。在视觉艺术作品中，作品的内容既要对其动态声效进行考虑，同时也要对音乐元素形态的构成方式以及表现形式进行考虑，也要在实际的应用中重视视觉艺术作品给欣赏着的全新感受或者审美。与此同时，随着科学信息技术的快速发展，人们对于音乐可视性的要求也在不断提高，更多的视觉艺术作品被研究与创新出来，给人们更高层次的视觉享受和审美盛宴。音乐不仅是一种声音艺术，而且也是一种视觉艺术设计中的重要元素，人们通过运用科学技术手段来记录音乐的声音和符号，能够促进音乐作品在视觉上变得更加形象化，加深了人们对于视觉艺术作品的理解与感悟。

一、音乐艺术与视觉艺术作品内在联系分析

当前，音乐艺术是大众文化之一，并受到广大群众的喜爱与欢迎。音乐艺术与视觉艺术创作尽管有着不同的艺术性特点，但是在根本或者实质上存在着同构的联系。音乐艺术与视觉艺术作品之间互为灵感、相互借鉴实施艺术创作。在这个信息化时代，在视觉艺术作品中音乐元素的运用更加广泛和普遍。音乐的创作与视觉艺术作品的创作之间存在着很多共同之处，主要表现为人们主观意识作用下产生的创作动机，且不同的作品其形式、外物以及内心表现都有着不同的侧重点，但是二者之间在作品中在情绪释放、意境营造以及形式创作方面有着相互影响、相互烘托的作用。通过对音乐艺术与视觉艺术作品内在联系的分析，能够推动音乐元素更加灵活的应用到视觉艺术作品当中。下面对音乐艺术与视觉艺术作品内在联系进行分析与讨论：

（一）情绪的释放

艺术源于生活，并用于生活，在人们的生活当中存在着不同形式的艺术。音乐的产生与构成与人们的生活有着密切的联系。当人们通过音乐类工具来影响人们的精神以及心理时，就产生了我们所说的音乐。声音能够对人脑的情绪产生刺激，从而影响人们情绪发生变化，从而促使人们产生情绪体验。同时音乐是一种能够作用于人脑情绪活动的载体，能够对人们情感的微妙变化进行传达。如刺耳、高强度的音乐能够让人产生紧张、焦灼的情绪，而轻柔、微弱的旋律则会让人产生愉悦、轻松的情绪，不同的音乐刺激会让人产生不同的情绪体验。在视觉艺术作品的创作方面，颜色的运用能够表现人们不同的心境和情绪。如黑色给人一种恐怖、压抑的心理印象或者感受，低沉的音乐或者音响也会给人一种压抑、沉闷的感觉，二者在情绪表现方面具有相似的表现形式。在人们的内心当中，听觉与视觉能够被人们抽象成一种听觉符号、视觉符号和情感符号，并在一些特殊的时刻能够产生一些抽象或者形象的心理暗示，如暗红色表示激动、紧张的情绪、急促的节奏；柔和、舒缓的颜色能够产生惬意、满足的情绪和赞美、抒情的旋律。音乐艺术与视觉艺术之间很容易产生相通与共鸣。与此同时，音乐与视觉艺术创作在情绪的运动以及精神的表现方面都存在相同的艺术手法，如渲染、烘托、虚实相生以及欲扬先抑等等，这些都广泛存在于音乐与视觉艺术作品创作之中。

（二）意境的塑造

在视觉艺术作品当中，意境是其非常重要的艺术表现，能够呈现出一种情景交融的超现实诗意空间。意境能够通过审美对象来暗示接受者，并引导其去积极的思考价值观、感悟人生以及精神反思。音乐的意境在人们的审美活动中具有非常重要的地位，并在视觉艺术作品创作中有着非常重要的指导意义。在钟子期缓慢沉稳、浑厚低沉的琴乐中能够塑造一种高山巍峨、耸立的意境，而流畅、连贯的琴乐能够塑造一种河水流淌的意境。而在这两种意境中低沉、缓慢、沉稳、流畅、连贯在音乐艺术中表现为音高、音色、节奏与力度，二者之间在塑造意境方面有异曲同工之处。

（三）形式的探索

音乐艺术与视觉艺术作品创造之间存在很多的形式上的共通性，如在主旨、意境以及情感方面都有着相似的创作意图，且在元素构成方面有着很强的内在联系。音乐在视觉艺术作品中能够传达良好的意境、情感，同时能够将视觉艺术作品的主旨更好的凸显出来。但是音乐与视觉艺术创作之间的联系有的过于抽象，有的过于具体，无论是太抽象还是太具体，都不能够更好的将音乐类视觉艺术的创作意图展示出来。主旨、意境、情感是音乐类视觉艺术创作作品的核心与灵魂，血肉是其构成元素，但是没有骨骼就构成不了一个完整的主体。因此，在形式的探索上，骨骼才是音乐艺术与视觉艺术创作之间最本质的联系。

二、音乐元素在视觉艺术作品中设计方式探究

为了能够将音乐元素设计到视觉艺术作品中，实现音视觉化，运用直接、形式以及情感联系这三类设计方式，能够促进音乐与视觉艺术作品通过不断变换来生成平面以及影响作品。下面对音乐元素在视觉艺术作品中设计的方式进行更好的探究与分析：

（一）声音与物象的直接联系

为了能够将音乐元素更好的应用到视觉艺术作品当中，运用声音与物象的直接联系方式是最为直接的方式。我们可以运用矿泉水、小碎片、小砂砾和人的嘴巴来作为不同物体元素，将矿泉水、小碎片以及小砂砾放在音响上面。通过对音响的运用，物体能够在音乐的作用下产生运动，而这些运动过程会当作多媒体与海报设计制作的元素与内容，并能够将视听融合的形态更好的呈现出来，给予欣赏着更好的视觉体验。音响在播放音乐过程中，矿泉水的水波会随着音乐分贝、频率的变化而产生一定的线性变化，而这些线性曲线能够将音乐作品中的线性感与节奏感更好的体现出来。与此同时，由于小碎片质地轻盈，在音乐作用下，小碎片没有呈现出较大的变化或者跳动，在音乐环境中能够表现出无规律的特点，可以尽情的进行情感的抒发。小砂砾在音乐的作用下会出现规律性、节奏性的变化。而嘴唇的运动是直接视觉艺术的表现形式，通过歌唱，能够将视觉化艺术更加具象的呈现出来。在视觉艺术作品中，音乐元素能够将矿泉水线性元素、小砂砾与小碎片的点元素以及嘴唇的面元素更加完美、直接的诠释出来。

（二）音乐节奏、音符的形式联系

音乐元素中节奏、音符都是其重要元素。不同的音乐有着不同的节奏与音符，创作者可以结合不同的音乐节奏来筛选出不同的音乐符号，然后在构造全新形式的乐谱，从而促进欣赏者更好的理解全新形式乐谱所表达的意境。而这些全新形式的乐谱就是一种音乐化视觉艺术作品的重要表现形式。与此同时，通过对音乐中的旋律、节奏以及力度等元素在时间与空间上的横向、纵向拍了与组合，最终构成了不同含义的音乐化的视觉艺术图形或者图案。但是这些图案的是不稳定、不规律的动态图案，能够给人以强烈的视觉冲击。同时这些图案也可以让欣赏者感受到更多不同含义的意境，拉近欣赏着的心灵上的距离。

（三）情感认可的联系

音乐元素与视觉艺术作品之间有着情感上的直接联系。音乐艺术与视觉艺术通过光纤的运用、文字的烘托以及情景的变换，能够获得更多欣赏者的认可与赞美，并在情感上引发欣赏着的共鸣。与此同时，随着信息科技的不断发展，视觉艺术作品的设计技术与水平也在不断提升，传统的静态视觉艺术已经不能够满足人们的视觉感官，新兴的信息技术在视觉艺术设计领域中有了更好的拓展与发展。VCR、戏曲、舞蹈以及音乐等艺术形式突破了传统视觉艺术作品的结构，三维立体的视觉艺术作品逐渐涌现。多声道环绕技术是视觉艺术设计中运用较为普遍，其能够营造一种较为虚幻的空间感，能够对影像进行虚拟处理，并将音乐、全景表现以及VCR等融合进来，使得单纯的听觉欣赏局限被打破，增强了音乐化的视觉艺术作品的设计效果，更好的拓宽了人们的视觉视野。此外，在视觉艺术作品的设计与创作过程中，音乐元素能够更好、更全面的调动欣赏者的感官，并开展更加有效的互动，使得视觉艺术作品变得更加多元化、富有趣味性和灵动性。通过寓情于景、情境交融的感官刺激，能够形成更深层次的同感，从而将视觉艺术作品的情感功能与作用更加全面、生动的体现出来，能够促进欣赏者在心理产生更加愉悦、欢快的感受，获取心灵与情感上的共通。由此可见，音乐元素在视觉艺术作品设计与创作中的有效应用，能够更好的增强视觉艺术作品的美感与体验效应。

结 语

总而言之，随着时代的发展与科技的进步，音乐元素与视觉艺术作品之间的联系与转变变得更加密切。在视觉艺术作品的设计与创作过程中，音乐元素是一种具有浓厚个性色彩的新鲜事物，且具有很强的实验性质。音乐元素在视觉艺术作品设计与创作过程中的实践与应用，使得音乐元素的构造及表现手法与动态声效高新技术内容进行更好的融合，给欣赏者带来更全新的审美体验。通过声音与物象的直接联系、音乐节奏、音符的形式联系以及情感认可联系设计方式的有效应用，能够促进音乐元素与视觉艺术作品之间变化更加灵活，内容更加丰富，使得视觉艺术作品变得更加音乐化，音乐视觉艺术作品更加生动化，给更多视觉艺术欣赏者带来更深层次的视觉体验，引起欣赏者在情感上的共鸣，增强了视觉艺术作品设计与创作的效果与水平。