传统手绘与现代艺术设计的契合路径选择

□卢 浩 江西现代职业技术学院

在现代艺术设计过程中，设计者若将全部工作交给计算机完成，将会使现代设计作品风格单一化，因为传统手绘创作有着数字媒体艺术无法取代的特色。本文主要描述了传统手工绘画与现代艺术设计的关系，列举了传统手工绘画在现代艺术设计中的实例，并浅析如何将传统手工绘画与数字媒体相结合。

一、传统手绘在现代艺术设计中的应用

（一）传统手绘与平面广告

平面广告在设计上要求内容具有象征意义和时代特征，要令读者耳目一新，在设计上有其独特的表现手法和情感表达方式。手绘图形艺术能从众多商业广告中脱颖而出，获得消费者的青睐，在于其具有很强的艺术亲和力，具有人情味和趣味性。情感是人最本质的需求，能使人们放慢脚步停下来观赏。现在很多设计作品在制作手法上大都运用数字化技术，手绘的应用面相对狭小，但传统手绘艺术以其独特的艺术表现力和情感感染力在平面设计中占据不可取代的地位。

（二）传统手绘与建筑设计

手绘图在建筑设计中较常见，因为手绘图可以很形象直观地展现设计内容和对象空间，传达设计师的设计思想。传统手绘在建筑设计上可使用的工具有水粉、喷绘、铅笔等，其表现手法多种多样，不同工具呈现出的设计效果也不同。手绘效果图因其较强的观赏性和简洁明了的呈现方法在艺术设计领域发挥着重要作用。

（三）传统手绘与海报设计

海报是信息传播的媒介之一，是一种被人们普遍接受的宣传形式。海报设计对画面的形式美具有一定的要求，这也是最能吸引眼球的部分。所以，在海报设计中图形语言的设计与其他构成元素相比，能清晰地体现设计者希望向人们传达的信息和含义。例如，我国设计大师靳埭强先生设计的作品融合了很多中国民族传统文化，设计的题材多取自中国山水，利用水墨画的表现形式，在海报中呈现出东方韵味，令人印象深刻。

二、传统手绘与现代艺术设计手法相结合

（一）正视手绘的艺术价值

传统的手绘作品需要设计师全神贯注并花费较长的时间才能完成，且不易复制和修改，所以初学设计的人更青睐于用计算机完成设计，但计算机无法取代手绘展现的创意。而创作一件优秀作品，需要设计人员经历长时间的努力和大量的实践。在设计初期，设计人员通过手绘训练可以加强设计者对空间效果的感受，加强对手绘的训练，可以不断提升设计者的形象化思考能力和观察发现能力，练就扎实的基本功，从而创作出更多感动人心的佳作。

（二）理解传统手绘与计算机设计的关系

视觉艺术是传统手绘和计算机设计的共同服务对象，二者虽表现手法不一样，但最终的目的一样，都是一种工具和媒介，没有优劣之分。优秀的设计师要能熟练运用各种艺术形式进行创作，掌握各种现代设计技能，了解设计艺术的本质，只有从设计的本质需求出发，才能设计出脍炙人口的经典之作。因此，传统手绘和计算机设计在现代艺术设计应用中并不冲突，设计人员只有对两者都引起重视，才能走向正确的设计艺术发展之路。

（三）传统手绘和计算机设计相结合

计算机设计的特点是精准度高、方便更改、效率高、取材广泛，能给人带来新奇感，但在某些设计中也会给人带来刻板、生冷的印象。而传统手绘设计是手工绘制，多了一份温度自然的感觉，是设计人员的思维之花，然而，手绘的不足之处在于耗费的时间和精力较多，修改不便。设计人员可以将两者的优点结合起来，以达到设计目的，如可以在计算机制图中运用一些手绘元素增添更多亲切、自然的感觉，也可以利用计算机手绘软件制作一些手绘风格的作品。

总而言之，艺术设计的主要功能是为了使商品吸引消费者，体现产品价值，最终给企业带来经济效益。在现代艺术设计中过度使用数字化技术将使艺术作品的表现形式过于单一，而将手绘运用到现代艺术设计中，正好可以弥补计算机设计在生动、自然等方面的不足，提升了设计的整体艺术性。因此，传统手绘与现代设计艺术不断融合创新才能符合时代发展的要求。