桌面影视作品与动画剧作课程教学改进

柳乾

摘 要：剧本创作是动画专业一门非常重要与独特的课程，直接影响着学生对动画创作内容的理解与认识，决定着作品的创意与深度。桌面影视作品打破了传统影视作品的规则与界限，当下涌现出了更多有创意与感染力的桌面影视作品，因此需要重新审视影视作品未来的发展。通过对桌面影视作品、新媒介对动画的影响、数字时代动漫创作的走向这三方面的分析，提出剧本创作课程教学存在的问题与解决思路。

关键词：桌面影视作品;教学方法;动画剧本

注：本文系黄冈师范学院中外合作办学教育教学改革项目（myzw2020003）阶段性成果。

桌面影视作品的出现，与5G时代的到来有着密切关系。在5G时代，一切可以接入物联网的终端设备都可以是屏幕，比如电视、手机、汽车、冰箱、眼镜等人们生活中常见的物品。这些屏幕重构了人类的生活习惯、社交经验、操作方式等，因此，根据人们新的社交经验而出现的桌面影视作品，自然而然受到了人们的欢迎。

一、桌面影视作品

（一）出现的原因

桌面影视作品抛却传统的镜头拍摄与剪辑规则，以电子屏幕为载体，以各类社交软件界面、语音视频通话、监控录像、新闻播报等作为影像和声音的主体构成，在有限的视角内巧妙呈现巨大信息量，创设出独属于流媒体时代的参与感。

桌面影视作品的出现，其本质是因为观众发生了改变，当下，观众日益习惯使用手机、电脑等电子产品，通过不同媒介平台里的碎片化信息来主动寻找自己所需要的答案。桌面影视作品恰好满足了新时期观众对参与性、互动性、体验性的需要。

（二）新的叙事方式

在影片《双重预约》中，观众可以通过男主角在网络上搜寻的碎片信息来做出自己的判断，随着故事的不断反转，反复验证自己的判断，从而提升对影片的参与度。桌面影视作品的叙事逻辑是建立在呈现给观众的“数字界面”的内容变化上的。通过窥视这个“数字界面”，观众可以结合自己的经验去寻找背后的“秘密”。桌面影视作品更加注重讲述屏幕操作者的心路历程，观众可以从鼠标的移动速度、移动位置去判断操作者此时的内心想法（如：坚定或犹豫）;通过界面中文字的增加与删减，感受操作者真实的内心想法与實际行为之间的不同。很显然，在桌面影视作品中，观众是一个独立的、不可缺少的视角。

在电视剧《游戏男孩》中，直播、对话框、连线视频、网络搜索等一系列真实的操作互动，让观众仿佛置身于演员身后，满足了观众“窥屏”的欲望，观众可以从鼠标的游走、文字的编写过程中去感受角色的心情变化，沉浸感十足。

二、新媒介对动画的影响与冲击

《2021中国网络视听发展研究报告》指出，截至2020年12月，中国网络视听用户规模达9.44亿，短视频、综合视频、网络直播、网络音频用户规模分别为8.73亿、7.04亿、6.17亿和2.82亿。手机等产品对观众的影响可见一斑。

曾经，动漫作品是通过纸媒印刷传播的。电视这一新媒介出现后，发展出了电视动画。随着电脑的普及，网络漫画挤占了纸媒漫画的市场，网络动画出现了井喷式成长，人们能更便捷地看到自己喜欢的动漫作品。随着手机功能的日益完善，以手机为主要阅读媒介的条漫成为主流。在人们大量使用短视频App后，又开始出现漫动画。

新媒介对动画创作的冲击还将继续，目前市场上出现了一批迎合短视频平台而创作或节选的动漫作品，质量参差不齐，基本只起到了引流的作用。但随着数字屏幕的变化，未来还可能出现更多不同形式、不同尺寸、不同功能的动漫作品。与其被人改变，不如主动求变，在动漫作品创作上应该考虑交互功能，考虑不同的创作形式，以适应数字时代的变化。

三、数字时代动漫创作的走向

（一）未来的发展趋势

在美国和日本的动漫模式下，漫画家一点点地完成自己的作品，再进行动画化及其他改编。而我国动漫的发展几乎越过了纸媒高速发展的黄金时代，快速进入数字时代。资本裹挟着漫画作品，读者求新求快，要求全彩甚至日更，大大压缩了作者的创作时间。在这种压力冲击下，诸多动漫平台开始了网文漫改，以期快速获得作品原有粉丝的关注以及IP孵化的后期收益。网文直接漫画化，导致漫画作品同质化现象严重。动画作品同样没有精心打磨剧本，直奔精美画面、视效而去，但如若故事有问题，观众还是不买账。短视频平台中的漫动画大多都是“赶鸭子上架”的节选品，甚至还存在版权问题，这一切无疑会将动漫创作的生态环境拖入更加恶劣的境地。这对动漫行业而言，对动画专业来说，引发了许多新问题。

桌面影视作品出现的主要原因是观众具备了使用电子设备的能力与经验，根本原因是人们已经进入到数字时代，有了更多的沟通渠道，对于互动性有着更深的渴望。对于动漫创作者而言，其应该关注5G时代对生活的影响，分析观众的新需求，并以此为切入点，走在时代的前沿来获得更多创作灵感和时间。只有关注未来的发展趋势，充分利用新媒体打造适宜的作品，才能让动漫作品从众多竞品中脱颖而出。

（二）新时期观众

桌面影视作品的观众相对比较年轻，对作品的偏好比较明显。《网络谜踪》（2018）以电脑桌面为载体，讲述了16岁少女突然人间蒸发，父亲通过破解女儿社交网站密码继而展开追查的故事。《双重预约》（2020）讲述的是一位有两个恋人的男性不得已同时与正在交往的两位女友视频，他们之间的关系逐渐暴露，并出现了诸多反转的故事。不难发现，桌面影视作品多利用观众的“上帝视角”和“直视感”，能带来无与伦比的“真实”感，对恐怖、悬疑这些需要观众强化代入感的题材来说，桌面影视作品的效果毋庸置疑。

游戏《恋与制作人》拥有众多粉丝，这款游戏的成功秘诀在于巧妙地营造了玩家的“沉浸体验”，游戏中的男主角常以非常近的距离来进行交谈、牵手等动作，让玩家产生“真实感”的交互错觉。

当下，年轻观众更加倾向于选择充满“游戏感”“互动感”“参与感”的影视作品，并渴望在“沉浸体验”中获得“主动思考”。观众从一元逐渐变得多元，这些都要求创作者对观众进行细分，针对其需求来打造动漫作品。

四、劇本创作课程教学新问题与解决思路

问题1：思维局限，没有写作方向。

解决思路：调研市场、发现新变化。高校人才培养的目的在于向动画影视行业输送符合市场需求的人才，鼓励学生进行市场调研，发现未来可能受关注的主题，并引导学生体会动漫作品与社会发展之间的关系，让他们看到新时期观众对于“参与性”“互动性”“体验性”的需求，鼓励学生大胆预测未来动漫的可能形式，引导他们跳出现有思维框架，去尝试更具科技感、互动性的动漫作品。

问题2：课程单调，创作过程孤单。

解决思路：精心设计互动环节，增进交流。教师应精心设计互动环节，鼓励学生勇敢表达自我，让学生碰撞出创作的火花。例如全班参与的5W1H创作游戏、分组的剧本表演、个人的小故事概述等。引导学生发现生活中的故事，鼓励他们勇敢尝试，大胆想象。同时赋予学生一定的选择权与评价权，鼓励学生在进行动画剧本创作的过程中，多与同学、老师、朋友、家人进行沟通。借助网络媒体，让学生能更直观地看到同学的创作思路，并彼此进行评价。在这一过程中，学生的自主思考能力得到了充分运用，将更注意自己的作品给他人带来的感受。

综上所述，通过分析桌面影视作品出现的原因与其发展历程，不难看出时代在变化，观众也对观影提出了沉浸体验、互动性、参与感等要求。动漫创作现在正不可避免地受到短视频的冲击，只有正视观众需求，把握时代变化，动漫创作才可以找到正确的方向。近年来，我国动漫发展迅猛，却苦于没有好故事去承载，动画剧本创作课程除了要教学生观察生活、写好剧本，更需要引导学生把握时代主旋律，走在时代的前沿，为实现我国动漫产业的弯道超车做好准备工作。

参考文献：

[1]王万尧.论《网络谜踪》的屏幕叙事与后喻文化[J].电影文学，2019（7）：45-47.

[2]杨鹏鑫.屏幕电影：媒体挪用与新电影形态的生成[J].文艺研究，2020（2）：88-99.

[3]白乐斌.新媒介环境下的桌面电影研究[D].兰州：西北师范大学，2020.

[4]叶子.高校剧作课程教学改革研究：以山东工艺美术学院“影视剧本创作”课程建设为例[J].大观（论坛），2020（8）：138-139.

作者单位：

黄冈师范学院美术学院