传统音乐进高校的实践性教学研究*

龚永红

（重庆师范大学 音乐学院,重庆 401331）

“音乐是开放的、多样性的人类实践。”中国传统音乐如民族民间音乐，更是具有乡土性、即兴性口耳相传等特点，更代表了音乐“实践性”的特质。高校是传承中国传统文化的重要阵地。近年来，实践性教学成为学校教育改革的大方向、重要内容。传统音乐进入高校便成为实践性教育改革和传统音乐传承所共同研究和关注的课题。

一、传统音乐进高校的意义

传统音乐进高校意义重大。音乐教育家柯达伊·卓尔坦（1882—1967）指出：“民间音乐是学校音乐教育的根本和基础。”传统音乐进高校有助于培育民族文化自觉，增强文化自信。高校是音乐专业人才诞生的摇篮，更肩负着传播中华民族优秀文化的历史使命，是继承发扬文化传统，抵制腐朽文化侵蚀的主战场。传统音乐进高校，能够引导学生去感受中国传统音乐之美，传播中国传统核心价值观，领略中国厚重的文化底蕴，增强其对文化自信心和民族自豪感，培育民族文化自觉。传统音乐进高校可以缓解传统音乐文化传承后继无人的问题。当前传统音乐文化传承面临诸多问题，但最根本的是人的问题。传承人艰难的生存状况很大程度反映了传统音乐文化的生存状况，并制约着传统音乐文化的发展。原来的师傅带徒的传承方式形不成文化传承的氛围，传统的师徒关系在现代社会难以延续。而只有保持传承群体的规模和稳定性，才能够保障传统音乐文化代代相传，永续发展。高校教育是稳定且规模化培养文化群体的重要载体。以高校为主渠道，着力培育传统音乐文化人才，为民族传统音乐文化传承人提供源源不断的人才保障，势必能够较好缓解传统音乐传承后继无人的问题。

二、传统音乐进高校的现状分析

近年来，党和国家高度重视传统文化保护传承工作，2006年以来，组织了多次非物质文化遗产评选活动，众多传统民族民间音乐文化品种被发现和发掘，一大批优秀的传统音乐文化被纳入“非遗”，掀起了传统民族民间文化传承保护的高潮。尤其是党的十八大以来，在习近平总书记“文化自信”的号召下，传统文化进一步发展、繁荣。传统音乐进高校也取得明显成效，绝大多数音乐艺术院校都开设了传统音乐文化课程，不仅中国学生很多学习传统音乐，一些外国人也对中国传统音乐表现出的浓厚的兴趣，加入学习研究中国传统音乐文化的行列。中央音乐学院、中国音乐学院、云南艺术学院、贵州大学、兰州大学等都在传统音乐教学中积累了丰富的经验。音乐院校的专家、教授创作了大量以传统音乐为素材的，体现传统民族风格的音乐作品，北方民族大学花儿合唱团将花儿曲目创编为合唱形式，精心排练了多首曲目，成为传统音乐进校园一个很有特色的实践。

但是，传统音乐进校园从总体来看，仍存在一些问题：一是由于近代以来长期形成的尊崇西方文化社会的氛围造成的影响仍然一定程度存在，目前我国高校还主要采用西方音乐教育体系开展教学活动，教学内容也以西洋为主的现象仍然存在。二是民族民间音乐课程存在学习内容多，知识点杂，内容安排不深不透，泛泛而谈，点到为止，对本地的民族民间音乐基本不涉及，所以对本土音乐文化传承创新作用有限。三是课程量和时间十分有限，学生接受传统音乐学习的时间远不如声乐、钢琴、乐理等课程，很大程度成为点缀。四是缺乏传统音乐文化“实践”。课程教学形式单调，缺乏实践性学习内容，学生不能身临其境感受传统音乐文化氛围。五是学习内容多限于书本知识介绍和少量的音视频欣赏。有的教师本身对传统音乐文化比较生疏，无法引导学生领略传统音乐之美，更无法从文化的角度进行引领。

三、传统音乐进高校的“实践性”策略

2014年，教育部《关于全面深化课程改革落实立德树人根本任务的意见》指出，“高校要把实践教学纳入学校教学计划，摆在人才培养的重要位置。”对于传统音乐这类特别强调实践性的学科，强调“实践性”教学更是应有之义。

1.明确“实践性”定位。中国艺术研究院音乐研究所项阳教授指出，“中国高等音乐教育的目的性之一，应使学子们增强对中国音乐文化传统的认同感。认同的基础是认知。”高校音乐教育应该树立多元音乐文化思想，引导学生打开局面，开拓视野，去认识多元文化，去探索多元文化，去实践多元文化。在进行多元文化学习探索的同时，必须抓住中国传统音乐这个“根”，万不可舍本逐末。要逐步引导学生认识中国传统音乐文化的正统地位，从音乐院校做起，逐步让中国传统音乐文化重新成为“主流”。避免“抛却自家无尽藏，沿门持钵效贫儿”的可悲现象重复上演。在实践性音乐知识技能方面，音乐专业大学生应该对中国传统音乐中常见主要的乐种和本地民族民间音乐品种要熟知，对其中3—5种要能够掌握其演唱、演奏实践技能，基本能够上台表演，能够胜任一般的教学。其中，对少数优秀学生，应当熟练掌握传统音乐尤其是本土音乐品种的基本理论和唱奏技巧，能够胜任本土民族民间音乐类非物质文化传承人的工作。

2.编撰“实践性”教材。目前音乐院校的开展传统音乐文化教学活动，高质量的系统编撰的教材，多为零零散散的音像资料和民歌集，内容单薄，知识点散乱，不系统、更不能体现地方特色，远无法满足传统音乐文化教学和传承的需求，一定程度制约了民族音乐进高校的效果。民族民间音乐文化在高校尚处在探索阶段，尚未形成相应的教学体系。而现有的以西方音乐文化为主的教学模式并不能很好地适用于传统民族民间音乐的教学。因此，研究建立一个以中国音乐文化为主的教学体系，重点体现传统音乐文化的“实践”，并在这一体系下组织编撰相应的民族民间音乐文化教程十分必要。传统音乐教材要体现“实践性”特征，抓住“创新”二字。要打破西方音乐教学体系束缚，在思路、体例、内容等方面要敢于突破，敢于创新，建立一套符合中国传统文化理念和民族民间音乐的教学体系。要遵循传统音乐文化尤其是本土民族民间音乐文化特色，实事求是将原生态的民族民间音乐文化客观呈现，将田野调查掌握的第一手资料整理编入教材，而不刻意包装；遵循实用原则，不求花哨，不求高大上，从便于学生理解掌握，便于开展传统民族民间音乐实践的角度编撰务实实用的传统音乐文化教材；要体现科学性，要组织传统文化和民族民间音乐方面的权威专家，对原生态的传统音乐元素、资料等进行科学整理，做到体系性、知识性、趣味性相统一，为传统音乐文化在高校的教学和传承奠定良好基础。

3.人才使用的“实践性”标准。近年来，为应对传统文化后继乏人的危机，有关部门组织了“非遗”传承集中培训工作，安排大学教授统一为“非遗”传承人进行授课，音乐类“非遗”传承人统一训练美声科学发声等，引来争议。学校要为学生艺术实践和传承人能力提升搭建平台。但就民族民间音乐而言，大学教授或许掌握一些系统理论知识，但从实践性而言，民间歌手可能比大学教授更“专业”。所以，无论从“实践性”人才培养还是从对“实践性”人才的合理使用来看，都应该是音乐院校俯下身子虚心向传统音乐文化学习为主，而不是以“专家”自居，以西方化的标准来衡量我国传统音乐文化的优劣，用西方文化标准肆意篡改中国传统音乐文化。推进大学传统音乐文化教育，必须打破固有的职称、学历等限制，将民族民间音乐艺人请进高校、请进课堂，聘请造诣深厚的民间艺人、非遗传承人站上高校的讲台。开设传统音乐文化研究生教育，将一些艺德高尚、技艺精湛的“非遗”传承人或民间歌手聘为导师，既有效解决民族民间音乐类“非遗”传承人生计等后顾之忧，又为高校音乐教育注入新鲜血液，引导师生梳理文化自信和文化自觉。同时，在于学院派接触中，这些“非遗”传承人自然而然地会吸收借鉴一些外来文化的有益营养，滋润民族民间音乐茁壮成长。

4.搭建艺术“实践”平台。埃里奥特指出，“所有的音乐教育课程应当被当作思想深刻的音乐实践来进行组织和教学 ”。在他看来，音乐是实践性的，音乐教学也是实践性的，实践不仅仅是学习的目的，更是学习的方法和学习的过程。高校应该为学生提供充分的实践平台，学习实践、教学实践、艺术实践等，将教学活动置于丰富多彩的实践当中。民族民间音乐文化学习更应该走出校门、深入民间，将田间地头、院坝村落当成学生学习实践的重要平台，民间艺人、村妇乡民就是检验我们学习成绩的考官。

5.设置“实践性”课程。戴维·埃里奥特指出“在促进音乐教育的任何努力中，课程都占据着基础的、核心的和决定性地位”。实践性的传统音乐文化，应当有实践性的音乐课程与之匹配，这对课程设置和教学组织的实践化、情境化、多元化等都提出了很高的要求。如，一些高校设置的综合性民族民间音乐课堂，将民族民间音乐理论、民歌演唱、民乐伴奏等综合在一个课堂进行，上课就像玩乐队或是排练节目，让每个同学参与到民族民间音乐各环节的创作“实践”当中，加深对传统音乐文化的理解。再如，中国音乐学院设置了“田野工作与采风”课程，作为音乐学系本科四年级学生开设的专业主干和专业实践课程，占10个学分。该课程通过讲授田野理论与方法以及优秀范例，使学生能够基本掌握实用的田野实地调查和研究实践方法，突出了传统音乐课程的“实践性”。课程实施中，教师带领学生深入田野，实地调查民族民间音乐品种或音乐现象，将这一实践课程真正结合田野实地考察进行理论与实践相结合的专业实践活动；通过田野教学示例，使学生掌握并运用田野的基本理论方法于实践中，身心融入传统音乐文化，融入人们的生产生活。

四、结语

由于传统音乐本身的特性和当前“非遗”文化传承使命，决定了实践性音乐教学是高校传统音乐文化教学的必然选择。传统音乐文化传承任重道远，高校传统音乐文化实践性教学传承来日方长。

注释：

①项阳.《中国传统音乐文化认知》课论纲,音乐探索,2012,(01).

②出自明代哲学家王阳明的《咏良知四首示诸生》,意思是:指抛弃了自家用之不尽、取之不尽的宝藏,像乞丐那样挨门挨户的乞讨,这是一种非常可怜的迷失的状态。

③[美]特里斯.M.沃尔克.音乐教育与多元文化——基础与原理[M].田林译,西安:陕西师范大学出版社,2003年版第9页.

④[美]戴维·埃利奥特.关注音乐实践:新音乐教育哲学[M].齐雪、赖达富译,上海:上海音乐出版社,2009年版,第227页.