如何在高校美术教学中培养学生的艺术素养

□史力如 天津中德应用技术大学艺术学院

美术是一门能提升学生艺术素养、陶冶学生情操的重要课程。美术的教学内容不同于高数、应用物理、有机化学等文化课程，主要以艺术鉴赏为主，能有效发挥学生想象力，让他们对美有更清晰、更具象的认知。不仅如此，美术还能让学生在疲惫的文化学科学习中放松身心，让他们在艺术之海的徜徉中卸去身上沉重的学习压力。

科学有效的美术教学，不但能促进学生艺术素养的提升，陶冶他们的情操，还能使学生的创造力得到良好培养，对他们后续的学习和成长都大有裨益。然而，当前的高校美术教学依然存在诸多问题，使得美术教学的育人优势无法得到充分发挥。因此，教师应当正视美术教育的既有问题，立足其创造力培养的价值内涵，不断延伸和探索实效性的教育改进措施，为学生的健康与全面发展做好奠基工作，进而推动素质教育的进一步落实。

一、融入多元化元素，培养创新之魂

在培养学生艺术素养的过程中，创新意识的培养是很重要的一环。当前社会广泛提倡改革和创新，高校大学生应具备一颗热爱创新、善于创新的灵魂。因此，在高校教学过程中，教师可以和其他学科的内容相结合，并利用其他学科的内容来启发学生的创造思维。另外，教师可以在教学中多利用多媒体设备为学生播放一些教材之外的内容，虽然教材中的内容虽然覆盖范围较广，也很有深度，但在数量上还是有所不足，网络中有各种各样的美术教学资源，教师可以将这些资源分享给学生，带领学生一起探究更多的美术学习内容。学生的视野开阔后，他们的创造力自然就提高了。例如，在素描教学中，为了不让学生的思维仅仅局限于美术学习中，笔者创新性地将数学中的三视图融入教学中，让学生按照数学中的比例、虚实表现手法进行美术创作，从而引导他们以创新的思维思考问题。

二、借助信息技术，培养艺术创造力

美术学习有助于提升学生的创造力，让学生具备发散思维，从而使他们以更加多元化的视角重新审视世界。因此，教师要从根本上摆脱传统教学思想的束缚，树立具备前瞻性的课堂理念，充分体现学生的主体地位，切实尊重他们知识探索者的身份。在高校美术教学中，教师要及时关注学生的表现，有针对性地开展教学，落实相应的措施，强化学生的艺术创造能力，让他们感受到美术学习的趣味性，进而激发出学生的探索热情，使他们在兴趣的感召下进行自主创造，逐渐培养艺术素养。例如，教师在带领学生鉴赏艺术作品的时候，可以借助现代信息技术提升学生的个人体验，如利用各种逼真的光影技术再现雕塑，让学生能够全方位地欣赏这些艺术作品，同时通过信息化的方式启发学生，培养他们的艺术创造能力。

三、结合生活实际，培养审美能力

在素质教育蓬勃发展的当下，美术教师要将知识与生活紧密结合起来，促使学生了解到艺术无处不在。美术和生活是密切相关的，它来自生活，也将融入生活。但很多学生认为，美术作为一种艺术应当是高于生活并脱离生活而独立存在的。这种思想失之偏颇，因此教师要对学生进行引导，使他们在生活中找寻艺术并感受它的美，进而提高学生的审美能力。例如，校园就是能够让学生感受到美的场所之一，在校园中，学生不仅可以体会到一年四季的变化，还可以体会到人文与艺术的关联，因为很多高校校园在设计的时候大多有明确的艺术风格，有的是现代都市风，有的是山水田园风。因此，美术教师在培养学生审美能力时，可以带领学生走入校园的自然环境中，用观察的方式感受到大自然的美丽，体会每个季节不一样的风景，进而培养学生的审美能力。

艺术是生活的调味品，没有艺术存在的生活便如同一杯白开水，虽能解渴却乏味，因此，高校教师应当借助美术教学来培养学生的艺术素养，让他们自主发现生活中的美好，从而以更加阳光、开朗的心态拥抱生活。