男性视角下的女性题材陶艺作品研究

□张宝青 景德镇学院

在封建主义制度下，女性一直作为装饰、附属的形式存在于男性主导社会里，中国陶瓷艺术历史也展现出了这一特点。而随着中华人民共和国的成立、改革开放政策的实施，女性地位也随之提高，尤其是受到西方国家女权运动及现代主义文化的影响，陶瓷艺术家开始将目光转向以女性为题材的陶艺作品来诠释世界这一方向，使女性题材陶艺作品具有了独立的精神[1]。

一、女性题材陶艺作品的定义

以女性为题材的陶瓷艺术在我国有着悠久的历史，不同的历史时期均有大量以女性为题材的陶瓷作品现世。而当前对女性题材陶艺作品的定义，并非单纯指女性的艺术，也不是女人画的画或者做的作品都属这个范畴，而是指陶瓷艺术家在女性题材陶瓷艺术作品创作过程中形成的一种区别于男性的话语[2]。随着我国艺术的不断发展和西方艺术思想的输入，一些陶瓷艺术家开始进行艺术创新尝试，从而展现现代社会女性的情感变化和自我意识的变化。陶瓷艺术家们利用陶瓷艺术的语言展示和表达女性所体现的美，以及利用女性题材陶瓷艺术展现社会情况及文化。

二、男性视角下的女性题材陶艺作品

（一）陶艺家作品解读现代都市女性的生活姿态

陶瓷艺术作品的创作来源主要是对平常生活的感受和体验，艺术家将陶瓷作为载体表达自己的思想和感受。古代陶瓷艺术注意陶瓷的实用性，所以女性题材主要用于装饰，而不独立存在。而随着社会的进步与发展，陶瓷艺术中的女性题材成为独立存在的艺术创作目的。

我国著名陶艺创作人、浙江大学教授、中国美术家协会会员、浙江省美术家协会会员及五届理事、浙江省陶艺家学会秘书长胡小军创作的《海上•舞宴》系列作品，展示了自己独特的陶瓷艺术创作风格。在“2018 海上•浮生梦——胡小军个展”的作品中，他运用高超的陶瓷绘画技艺和具有古意的笔墨勾画出吴带当风、曹衣出水的线条，使之与陶瓷瓷盘融为一体，个性鲜明，勾画出现代都市女性的情怀与生活。

在陶瓷艺术作品中，胡小军利用古意的笔墨流畅地演绎着人物的肢体姿态和心情，她们一个个娇俏丰腴，完美地展现出生命的张力，却没有丝毫的妩媚通俗之色或者放浪形骸之感，有的只是“春风拂来好做眠”的闲暇与随意，以一种宁静安逸之态展现女子的美好光彩。在他的展示作品中，我们可以感受到西方现代艺术造型的影子，这明确表示出其对现代主义艺术理念的认可及其领悟，但是其作品中也注入了他独到的精神内涵。在胡小军的女性题材陶瓷艺术作品中，我们可以看到作者独到的表现手法，如为了表现女子的阴柔之美将青花瓷的青花阳纹转为阴纹，以衬托瓷器本身的纯净美好[3]。

（二）陶艺家用作品诠释女性

中国著名陶艺家、中国美术学院教务处处长刘正的作品是幻想与现实间感觉的记录物。他运用素描稿的形式记录自己的思维片段，然后利用陶瓷作品记录自己在生活中的瞬间感受，这成为他生命的重要组成部分。刘正创作的陶塑女性作品能使人感受到情感和个性的张力，让人在具象中感受到抽象。刘正喜欢以女性的人体造型作为题材进行陶塑创造，利用其独特的个性化肢体语言表达当代社会人们的困惑与迷茫。刘正前期作品的主要特点是塑造难度极大的女性人体，其创作不但挑战了人体的动作极限，还挑战了陶瓷烧制工艺的极限。他的作品《惊蛰》陶塑系列，女性只是手指和脚尖着地，人体如拱桥一样横跨在展示台上，烧制难度极大，一不小心就可能断裂，而且过程缓慢耗费心力，烧成率极低[4]。

在刘正的作品中，大部分女性非常精瘦且充满力量，其身体常呈现一种不可思议的角度，表现得歇斯底里，仿佛在绝望中追求希望。“惊蛰”是我国农历中二十四节气之一，大地回春、电闪雷鸣，世界万物被惊雷声惊醒，从而焕发出春的生机盎然，“惊蛰”是春冬的界限，生死的临界点。而这一主题在刘正手中转化成一尊尊精瘦有力、歇斯底里、挣扎求生的女性人体形象，“惊蛰”一词完美地体现出现代人在当前时代下面临的生存困惑和精神上的自我救赎。刘正所塑造出来的陶塑中，女性人体都呈现出一种抽象感，大到女性躯干，小到手指脚趾都展现出其诗意的幻想，夸张的人体动作、颤抖的女性身体、诱人的形态举止、周边的极度写意，显得异常精致，体现了虚幻与现实的完美融合。他把自己的想象、幻想通过陶塑女性形象展示了出来，每件陶塑都体现出戏剧化冲突，利用大幅度的夸张方式，让观赏者产生似醉非醉之感。

（三）陶瓷艺术家眼中的女性形象转变

中华人民共和国成立以后，随着思想解放和西方女权主义、女性主义思想的流入，女性的社会地位越来越高，女性和男性在法律上享有同等的权益，受法律保护。但是在现实社会中，女性文化和女性生存空间仍然有很多关注不够的地方，陶瓷艺术家通过陶瓷创作对其进行了关注和诠释。

云南艺术学院美术副教授刘建华的作品带有浓厚的个人色彩，善于运用景德镇特色的釉下青花和釉上粉彩进行陶瓷雕塑的创作。在90 年代初，他就开始将女性身体、旗袍等作为创作元素，利用青花、粉彩传统工艺为作品赋予全新的造型，以一种娱乐嬉戏的态度展现在社会变革的重大时刻中女性面临的现实与困境。他的作品《嬉戏》《迷失的记忆》将身穿旗袍的女性置于沙发、茶几、餐盘等场景中，她们或坐、或立、或姿态挑逗、或端庄大方[5]。他利用旗袍代表女性，利用餐桌、沙发代表权力与欲望，从而让人产生无尽的遐想与思考。在他的作品中，大多数女性给人以妩媚妖娆之感，但并没有详细的面貌，甚至没有头、没有手臂、没有表情、没有姿势，同时采用鲜明的色彩、媚俗的色调、华丽的装饰，这突出了人们内心的空虚和脆弱，诠释了当代女性在身份和文化上的困惑与迷茫。

（四）女性题材陶艺作品中显现的女性古典气质

陶瓷的材质细腻，烧制工艺技艺要求高，能够表达中国传统文化的精神和内涵，符合我国人民的审美要求。陶瓷因其自身独特的魅力和材质的质感，给陶艺创作者们带来了很多创作灵感和思维拓展。景德镇陶瓷学院副教授黄胜利用陶泥细腻光洁的色泽、温润舒适的手感烧制出东方女性的肌肤，展示东方女性的气质。在他的作品《女孩》系列中，他运用陶瓷制艺工艺烧制出来的女性陶塑形态婀娜多姿、端庄从容，或嬉戏采莲、或泛舟湖上、或抚琴溪涧、或诵诗于蕉叶，无不彰显出女性温婉恬静之态。他对女性的审美返璞归真，透露出对纯洁高尚的温情厚意心之向往[6]。在这些作品中，黄胜利用泥片制作成型，不流俗套，无论人物的衣着还是身边的景致，无一不流露出自然之感，表达出他对生活中青春活力的赞美。他的作品在表面施以薄薄的釉面，让整个作品呈现出光明之感，给视觉带来了丰富的冲击，拥有音韵之态，仿佛静中有动、动静结合，让人情感丰富，呈现出东方美的意境[7]。

结 语

综上所述，男性陶瓷艺术家利用陶瓷材质的特点，以女性题材为创造素材，进行陶瓷艺术作品创作，且善于利用女性题材表达对社会、人性的认知，展现当代人生活的困境与精神的迷茫。这些作品完美地融合了东方与西方、传统与现代的矛盾和冲突，促进了女性题材陶瓷艺术的发展。