新媒体艺术的发展与传播研究*

石 英

（江苏开放大学,江苏南京 210036）

新媒体艺术在人类的情感需求中诞生了众多的艺术新形态。在现当代艺术表现的过程中，新媒体艺术媒介以光学媒介和电子媒介作为基本语言，结合了艺术与技术的优势，发展势头喜人。本文将对新媒体艺术的发展与传播展开论述，以供参考。

一、新媒体艺术概述

新媒体艺术乃是建立在信息技术基础之上，借助声音、文字和图像等媒介达成融合了交互性、体验性与实时性于一体的艺术表现形式。可以说，新媒体艺术实则表现为借助非物质形态承载信息和数据的艺术形态，其实现了对理性和感性、艺术和科学、现实和虚拟的一体化，此种艺术（如数字化展示、手机游戏和虚拟艺术设计等）在社会实践当中获得极其广泛的应用。自新媒体艺术问世以来，其有效地达成了对科技手段和艺术表现形式的契合，同时，在信息技术以及网络技术不断发展的前提之下，新媒体艺术在越来越多的领域中得到了重视与应用，并能够让社会公众由此感受到虚拟情感体验，由此将会使社会公众未来的生存状态产生极其深刻的影响。

二、新媒体艺术与传统艺术的对比

首先，通过对新媒体艺术和传统艺术表现形式相对比能够看出：传统艺术的表现形式多为借助实物形态实现对艺术作品的呈现，这些作品的表现形式多数依托“颜色的搭配”“形状的构建”“大小的掌握”“纹理或肌理的创新创意”“制作温度的控制”等加以实现。艺术家在进行艺术创作的过程之中，只能从前述参数着手，对所创作的艺术作品加以持续的打磨、加工、协调与组合，并在这一过程之中将自身的艺术洞见、创作情感、构思融入其中，以此来赋予艺术作品灵魂，让作品的艺术表现力获得提升。新媒体艺术借助新媒体技术的加持，并在传统艺术的基础之上，融入了“声”“光”“电”等要素，由此使得新媒体艺术在生成材质层面彰显出更多的优势。特别是借助“光线”与“音效”等要素的加入，让艺术作品获得了多维度的呈现，从而确保社会公众能够在赏析艺术作品的过程之中获得全新的艺术体验。

其次，尽管新媒体艺术的表现形式相比于传统艺术的表现形式更为丰富、更为多元，让艺术家获得了全新的艺术创作路径和创作媒介，不过亦需要同时看到的是，当下一个时期，亦有相当一部分艺术家对于新媒体艺术的功能未能实现熟稔的认知与了解，由此使得其在艺术创作过程之中依然习惯于依赖传统的创作路径与创作理念。新媒体艺术对于艺术创作活动而言，其不但需要艺术家具备敏锐的艺术洞悉力以及良好的艺术创作素养，同时亦需要其在深入领会新媒体技术内核的基础之上，能够娴熟地运用新媒体技术进行艺术创作。同时，传播媒介的差异性，亦会对艺术作品的呈现形式生成不同的影响，由此使得艺术家在从事艺术创作的过程之中必须对自身的创作理念以及创作思路加以调适与更新，这就意味着新媒体艺术的创作门槛要远高于传统艺术，如若对新媒体艺术不够熟悉，则艺术家难以根据自身的艺术想象力并借助新媒体技术完成作品的创作，其只能专注于传统的艺术创作模式抑或寻求技术人员的辅助，帮助自己运用新媒体技术完成艺术创作活动。

最后，新媒体艺术的问世，亦对观众提出了更高的要求。新媒体艺术为观众带来了与传统艺术作品截然不同的艺术感官体验，由此要求观众唯有具备了相应的审美旨趣以及科技知识基础的前提之下，方才能够更好地赏析新媒体艺术，并且在这一过程之中得以洞见到新媒体艺术的独特艺术魅力以及美学价值。

三、新媒体艺术的传播形态

（一）数码艺术表现形式

作为数码艺术而言，此种艺术形式依托计算机及相关软件技术得以实现。从当今一个时期新媒体艺术的发展情况来看，数码艺术这一全新的艺术形式占据了重要的地位。艺术家得以借助数码设备实现艺术创作，展现自身的艺术理念。此种艺术形式借助多媒体设备以及数码技术得以创作实现，并且实现了与商业领域的有效融合，由此催生出数码艺术产业，在这一产业之中，动漫艺术得到了快速的发展。从数码艺术的发展走势来看，随着信息技术手段的升级，交互式多媒体艺术成为数码艺术未来一个时期的主要发展方向，此种艺术表现为人机互动性，即，在观众的全程参与之下，方才得以让完整的艺术作品得到呈现，可以说，此种艺术形式十分注重观众的现场参与感，近一个时期，此种艺术表现形式在艺术展馆之中得到了广泛的运用。

（二）网络艺术表现形式

互联网技术的发展，让网络艺术在艺术领域当中得以兴起并占据了一席之地，诸如电子杂志、网络游戏、网页设计、桌面宠物等相继问世，可以预见的是，在科技水平持续提高的过程之中，网络艺术这种艺术形式的外延将得以持续地扩大。以网页设计来看，当下已经少有静态设计，而是基于视觉效果提升的目的，设计人员均习惯于采取动态网页设计的模式。在门户网站之中，设计人员会采用二维与三维相结合的网页设计理念，以此在实现对网页界面美观处理的同时，亦规避了因为形式过分花哨而导致对文字信息内容削弱的情形发生。

（三）影像艺术表现形式

在DV拍摄像素不断升级的背景之下，影像艺术由专业领域走向了社会公众之中。在此种艺术表现形式的传播过程之中，其能够依托电视媒介、网络视频媒介等形式实现高效的传播，亦能够依托人际传播形式展开点对点实现传播，还能够依托艺术展览等方式加以传播。

（四）移动媒体艺术表现形式

随着移动互联网的不断发展，移动媒体艺术表现形式也是越来越丰富。如今，手机媒体被称为第五媒体，拥有非常广阔的市场前景，从手机媒体的应用情况来看，其主要集中于手机报、手机电视以及WAP网站之中。此种传播形态是非常普遍的。

四、新媒体艺术发展策略与趋势

在数字化技术实现了高速发展的过程之中，其对于新媒体艺术生产、传播、接受等节点形成了全方位的影响，特别是科技水平的迭代速率提升，亦让新媒体艺术处于持续的发展状态。为此，在新媒体艺术的发展中，我们应该注重人文元素的设计，将民间艺术元素作为新媒体艺术的素材，新媒体艺术与传统艺术的多角度融合，注重对新媒体艺术与新兴科技的结合。

（一）注重人文元素的设计

艺术表现出显著的人文内涵，其乃是现实生活当中不同要素的整合。传统艺术形式的表现形式多元，涵盖了不同的文字、图案等元素，当艺术家把传统艺术元素引入到新媒体艺术领域当中，将极大地提升新媒体艺术的艺术感染力以及美学价值。有鉴于此，新媒体艺术创作者应当深入分析传统艺术所应用的人文元素，并对之加以剥离，以便能够洞悉不同传统艺术元素之间的内在关联性，这样将便于其设定新媒体艺术作品的架构以及创作脉络，并在此基础之上实现对不同艺术元素的精巧组合与运用，如此将会达成对新媒体艺术作品美学价值的提升。通过对人文元素的组合使用，能够让观众在赏析新媒体艺术作品的过程之中产生错位感，由此让作品彰显出人文魅力。

艺术家在进行新媒体艺术作品创作过程之中应当把握好一个要点，即，艺术性重构并非率性而为的，而是应当立足于作品的内核，对不同的人文元素加以精巧的安置与串联，以此来避免作品的主题过于突兀。

（二）将民间艺术元素作为新媒体艺术的素材

艺术乃社会公众从事日常生产与劳动过程之中所生成的精神产物，其代表着社会公众对于美好生活的追求，如国花牡丹便代表着富贵的精神意蕴，桃子则代表着长寿的精神意蕴，苹果则昭示着平安的意蕴。通过将这些代表着美好精神意蕴的元素融入新媒体艺术的创作领域当中，则将赋予新媒体艺术作品更为浓郁的民间韵味，由此彰显出更具民族文化风情的中华民族美学特质。有鉴于此，新媒体艺术创作者在进行艺术创作的过程之中，应当善于从民间艺术元素当中发掘和遴选素材，并采取清晰、简明的方式加以艺术表达，由此将会易于社会公众的接受与认同。

从新媒体艺术的发展过程来看，尽管拥有着高新技术手段的加持以及西方艺术元素的融入，但创作者依然应当注重对传统文化元素的融入和使用，以此来提升新媒体艺术作品的民族美学内涵，提升观众对于传统民族文化的认同感。

（三）新媒体艺术与传统艺术的多角度融合

1.多元化融合路径

新媒体艺术创作者在践行新媒体艺术作品的创作过程之中，应当注重秉承多元融合的创作理念，也就是说，创作者应当在确保作品主题得到凸显的前提之下，尽可能在作品当中融入更多的艺术、人文元素，更多的内容以及融合更多的创作形式，如此一来，将创设多维度的艺术审美空间。

举例而言，诸如文博探索类节目——《国家宝藏》，故宫博物院组织承办的《宫里过大年》数字沉浸体验展等活动，便是在新媒体艺术作品的创作过程之中坚定地遵循了多元化融合的创作路径以及创作理念，这些节目与活动以开放、包容的态度吸纳了各类极具表现力的艺术素材，并运用重组、变形等手法，打造出复合型新媒体艺术作品，确保观众得以畅游在多重艺术世界的场域之中。

2.技术化融合路径

新媒体艺术创作者在践行新媒体艺术作品的创作过程之中，应当善于遴选最为适宜彰显作品艺术主题和创作内涵的新媒体技术，并在这一过程之中确保新媒体技术同艺术创作活动实现高效且深度的融合。技术化融合路径要求新媒体艺术创作者应当借助对文字媒介、图像媒介、视频媒介、音效媒介的综合使用，实现对艺术创作理念的精准表达和诠释。

在这一过程之中，新媒体艺术创作者应当确保融合的效度，即，技术语言同艺术语言的有效衔接与协同，举例而言，对于非遗文化应当加以数字化处理，并将之安置于数字博物馆，让社会公众通过访问数字博物馆主页以及官微等方式，实现对非遗文化的赏析。

3.个性化融合路径

新媒体艺术创作者在践行新媒体艺术作品的创作过程之中，应当注重个性化融合，以便让新媒体艺术作品彰显出独特的美学价值以及艺术特质。从现今一个时期艺术界的创作发展理念来看，在艺术作品的创作过程之中实现个性化艺术创作表达取得了艺术界的广泛共识。实现个性化艺术创作表达的一个可供选择的途径便是借助新媒体技术实现对空间感与时间感的生动描摹。

然而，一些新媒体艺术创作的过程中，缺乏个性化和创新化，仅仅是简单地进行原有素材的重组、拼接等，这对于艺术的发展来说是不利的。我们应该寻求个性化融合路径，通过对个性化融合路径的遵循，将有助于对党的文艺工作路线的持续推进，让艺术家的创作思维得到更进一步的激发，由此让新媒体艺术作品呈现更多的艺术表现形式。

有必要指出的是，新媒体艺术创作者不能错误的将个性化融合路径视为对传统文化元素同新媒体艺术随心所欲的组合运用，而是应当在充分把握和洞见社会公众精神文化诉求的基础之上，注重依托个性化融合路径，在新媒体艺术创作过程之中实现对社会主义核心价值观的承载和传承，这样将确保民族优秀传统文化得以发扬光大。

4.市场化融合路径

新媒体艺术创作者在践行新媒体艺术作品的创作过程之中，在确保作品美学价值、艺术价值得到保证的前提下，亦需要充分兼顾新媒体艺术作品的市场价值、经济效益与社会效益。正如习近平总书记所指出的那样，“要坚持把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一，深化文化体制改革，不断扩大优质文化产品供给。”为此，新媒体艺术创作者必须秉承文艺创作为社会主义建设事业服务的目的，确保所创作的新媒体艺术作品在市场当中得到充分的认可，在艺术水准与社会效益层面收获预期的目标。

此外，市场化融合路径亦可以借助文化产业的升级实现，如此一来，不但能够实现对民俗文化的传播与传承，亦能够提升地区旅游产业的发展兴旺。

（四）注重对新媒体艺术与新兴科技的结合

新媒体艺术乃是艺术创作同新兴科技的结合产物，此种艺术表现形式自问世以来，便同先进的科技实现了融合。可以说，伴随着科技水平的提高，新媒体艺术的表现形式亦将随之多元化。同时，新媒体艺术作品的创作者在创作过程之中，亦会将个人所秉承的人文创作理念融入于其中，由此为作品赋予了更多的人文内涵，让社会公众从中感受到更为高尚的人文价值、更为深刻的人文情怀，从而为艺术行业注入了新鲜血液和活力。

可以说，正是有了科技的加持，方才能够确保新媒体艺术创作者能够更好地借助所创作的作品，实现对个人审美价值、艺术表现力以及人文精神的诠释。

五、结语

以互联网媒介为介质、以数字技术为推动力的新媒体艺术的发展丰富、扩大了艺术的疆域，研究其发展与传播，对于当下的艺术理论来说至关重要。基于新媒体艺术所构建的开放的艺术学理论体系和框架，能够大大提升艺术的活力与生命力。