高校学前教育专业学生舞蹈创编能力的有效培育

◎田伟力

幼儿作为人生成长的初级阶段，对美育的灌输至关重要，而舞蹈教学的作用毋庸置疑，是促进他们身心健康发展的有效方法。作为人才培育的主阵地，高校应紧密切入学前教育发展需求，精准定位专业人才培育目标，重视学生舞蹈创编能力建设。

一、高校学前教育专业学生舞蹈创编能力的培育需求

舞蹈课是学前教育专业学生的一门必修课，其目的不仅是培育学生的幼儿舞蹈教学能力，还要重视他们的创编能力。高校学前教育专业学生舞蹈创编能力的培育，是幼儿教育发展的必然要求，是国家教育政策意志的体现，满足了用人单位的用人需求，对提升幼儿教育质量有显著作用。同时，从学生的角度看，良好的舞蹈创编能力，是提升其专业水平的重要体现，有助于增强他们的岗位适应能力，并使他们成为一名优秀的舞蹈教师、舞蹈演员甚至舞蹈指导，进一步拓宽了他们的就业渠道，使之更加积极地应对未来激烈的就业竞争。从另一个角度上解析，舞蹈创编能力体现了学生良好的创新能力、思维能力以及审美能力，是其全面发展的必然结果，符合现代素质教育改革要求。而对于高校而言，学生舞蹈创编能力的有效培育，对提升其学前教育专业育人质量至关重要，有助于高校形成良好的品牌形象，更好地服务现代社会发展，实现自身可持续发展战略目标。

二、高校学前教育专业学生舞蹈创编能力的培育现状

舞蹈创编是每一位学前教育从业者必备的能力之一，对适应新时期的幼儿成长需要至关重要。素质教育改革背景下，以学生全面发展为核心的现代高校学前教育专业课程建设取得了显著成效，对学生能力素质的关注度有所增强，并投入了大量教研资源，为实现新一轮的发展奠定了基础。但是从客观维度上看，受多重因素影响，当前阶段的高校学前教育专业学生舞蹈创编能力培育仍旧存在些许不足，尚存较大的优化空间。简单来讲，长期受传统应试教育模式的影响，言传身教成为每位舞蹈工作者的必经历程，教师总是渴望将更多的专业知识灌输给学生，方式方法较为单一，忽视了学生主观能动性的释放，双方之间的交互缺失，打压了其创编活性。事实上，教师做得越多，学生的思维惰性越强，一味地进行理论知识灌输，使得整个教学过程索然无味，导致学生独立思考能力弱，舞蹈创编自然是没有了发力点。同时，多数高校既已建立的学前教育专业课程系统，对学生舞蹈创编能力的培育重视不足，相应的目标体系模糊，缺乏循序渐进的引导过程，即使学生具备了相应意识，也无法有效付诸实践，学习总是没有头绪。在这样的固化模式下，学生的创新能力薄弱，一味地进行模仿，自身个性缺失。如上这些问题都是学生舞蹈创编能力培育中必须解决的重点。

三、高校学前教育专业学生舞蹈创编能力的培育路径

高校学前教育专业学生舞蹈创编能力的培育，是学校、学生以及用人单位需求的必然选择，作为一项系统化的复杂工程，对各环节工作组织提出了要求。作者基于上述分析，以问题为导向，结合实际情况，提出了以下几种有效践行路径。

（一）明确导向目标

高校学前教育专业学生舞蹈创编能力的培育，既是学生综合素质提升的必由之路，又是现代学前教育发展的必然要求，对提高学生的岗位适应能力至关重要，应当引起足够的重视。科学的目标导向，是高校学前教育专业学生舞蹈创编能力培育的起点，且增强了该项工作展开的针对性、实效性。综合来讲，区别于艺术院校舞蹈专业教学，学前教育专业学生舞蹈学习的目标并非成长为专业的舞蹈演员，其本质在于服务幼儿教学，是为了进一步改善学生就业竞争力。相关目标体系设定，应重点突出舞蹈知识的基础性和实用性，结合幼儿教育发展需求，进行必要的改变及调整，关注学生全面发展，引导其不断完善自身能力素质建设，以更好地胜任未来的岗位工作。在此过程中，由于幼儿对舞蹈动作、专业知识与技术水平等的要求较低，学生的基础素养薄弱，高校应适度调低学前教育专业学生的舞蹈教学目标，将基础而实用的创编能力作为重点，并有机地将之纳入考核指标权重体系当中，引起学生足够的重视，鼓励他们投入足够的时间和精力。另外，一部优秀的舞蹈作品从构思到成形，绝非一蹴而就，必须经过时间的沉淀，对学前教育专业学生舞蹈创编能力的培育要秉持循序渐进的原则导向，制订动态性成长目标，因时而异地进行调整，形成细化可操作的目标体系，增强学生的信心。

（二）丰富知识涵养

传统应试教育模式下，高校学前教育专业学生舞蹈教学体系内容多是由舞蹈理论、技能及实践构成，组织方法单一，按部就班地要求学生完成考核任务，忽视了其主观能动性的释放，压制了他们的个性，导致学生创编能力薄弱，创新意识缺失。丰富的知识网络体系构成，是激发学生创编能力最重要的发力点，可为其发展奠定基础。舞蹈本身作为人们深层次精神的表达，直接映射了学生对生活的审美属性，需要足够的理论知识支持，继而指导舞蹈创编实践。具体而言，完整的学前教育专业舞蹈教学系统设计，应当有机地将不同国家、民族及地区的舞蹈素材集合在一起，让学生了解每种舞蹈的风格特点，丰富他们的审美体验，从而促使他们编排富有特色的舞蹈，更好地吸引幼儿注意力。同时，教师还需引导学生观察生活、发现生活，从幼儿熟知的事物切入，丰富舞蹈创编素材，增加成型作品的童趣。值得着重指出的是，幼儿舞蹈创编作为一项有目的的复杂活动，关涉多方面的学科知识，包括音乐、美术、心理学等，要加强横向维度的补充，不断丰富课程内涵建设，从而提高学生的创编能力。对此，高校要加强校本化课程开发，联合其他兄弟院校，共享优势学前教育专业舞蹈教学资源，同步促进教育公平，为幼儿教育发展注入足够的人才保障。

（三）重视实践训练

舞蹈创编有着极强的实践性，是学生综合能力素质作用的成果，包括应用能力、表达能力、思维能力、创新能力、合作能力等。理论联系实际，组织多样化的实践活动，无疑是学前教育专业学生舞蹈创编能力培育的有效路径，并促进了其内在精神的升华，从而更好地适应未来岗位竞争需求。人类社会发展新时代，艺术领域的创新日臻频繁，舞蹈的构成类型趋于多样，优秀的创编需要对其深入了解和学习。在具体的传导方式上，要充分利用现代科技优势，完成“互联网+教育”模式的蜕变，以学生喜闻乐见的方式，营造虚拟真实的场景，通过多重感官刺激，提升学生的情感体悟，并引导他们用舞蹈的方式表达出来。同时，创作多数是从模仿开始的，对于舞蹈创编亦是如此。因此，在日常教学实践中，教师可以身示范，精准呈现优秀的儿童舞蹈，帮助学生了解其中的精髓，适当降低初学者的编舞难度，充分发挥他们的个性，完成自我表达，使他们在潜移默化中衍生出初级创编舞蹈作品。在此基础上，组织学生之间的交互活动，使之在思想的碰撞中迸发出更多创意的火花，结合教师指导，对所学舞蹈进行改编、拓展，通过动作重组，衍生出新的舞蹈，并注重迎合幼儿的审美趣味，潜移默化中培育和提升学前教育专业学生的舞蹈创编能力。

（四）启示创新思维

根据相关释义，所谓艺术创编即是指运用一定的艺术手法，通过现实生活的观察、研究、分析、选择、加工、提炼来塑造艺术形象，并创作和设计能产生各种艺术效果的工作或工作人员。舞蹈创编本身是一种创新能动行为，对学生的创新思维能力提出了较高要求。在具体的学前教育专业舞蹈教学中，教师要打破传统应试教育模式的禁锢，突出学生主体地位，尊重他们的主观个性差异，善于利用多种方法引导、启示学生的创新思维，努力营造自由、宽松、愉悦的能动空间氛围。例如，教师可通过观摩法引导学生对既已形成的优秀儿童舞蹈进行解析，深入了解其创作思路、技巧等，并内化为自身的思维，借助系列实践活动，丰富自身的经验构成。同时，加强与幼儿教育机构之间的合作，组织学前教育专业学生融入幼儿生活，引导他们发现其中的美好，启示创作灵感，有机地将之融入舞蹈创编中，包括但不局限于舞蹈动作、形式的改变，而以情感体验为切入点，潜移默化地增强其创新思维及相应能力。除却上述这些，教师还要充分发挥教学的主导作用，实时动态参与到学生活动当中去，关注他们的表现，找出其中的短板或不足，有针对性地介入引导，提高创新成功转化率，有的放矢地加强训练，增强学生的学习信心。

四、结语

综上所述，高校学前教育专业学生舞蹈创编能力的培育十分重要和必要，作为一项系统化的复杂工程，其有效性受多重因素的影响，要始终坚持问题导向性功能，结合实际情况，不断优化组织实践，包括但不局限于明确目标导向、丰富知识涵养、重视实践训练、启示创新思维等。希望学术界持续关注此类课题研究，从不同维度切入，提出更多有效的建议。