将对音乐的热爱进行到底

余余

陈奕迅是一位“孤勇者”

新年伊始，陈奕迅新歌《孤勇者》热度持续升温，在2022年第一周就雄霸多个音乐平台的热歌榜第一，数十万人在评论区打卡回复“爷青回”。

《孤勇者》以平凡英雄的角度开展创作，聚焦那些不是正统意义中的无名英雄。陈奕迅在演唱中注入了深厚情感，对于绝望，他没有声嘶力竭，只有娓娓道来的情难自控，感同身受般地唱出了“小人物”的呐喊——每一位孤独的英雄，不管是身处暗巷还是逆风前行，都在奋力为自己而战，为梦想而战。

毫无疑问，陈奕迅又多了一首“出圈”热歌，但要论他在乐坛的地位，早已用不着“出圈”来肯定。出道近30年的他，拥有多首脍炙人口的歌曲，甚至被媒体誉为接班张学友的“新歌神”，还是“金曲歌王”纪录保持者之一。

我细数过陈奕迅的获奖履历，可以说，他甚至超过了张学友在音乐上的纪录：连续九年获得“叱咤乐坛我最喜爱的男歌手”;三度获得金曲奖“最佳国语男歌手”，与殷正洋并列为“获金曲歌王次数最多”纪录保持者;两次获得金曲奖最佳国语演唱专辑，这对于香港歌手而言，无出其右。

陈奕迅的唱功有多牛？张国荣曾称赞他“声音很好”，梅艳芳夸奖他是“拥有天衣无缝歌声的天才”。在第26届台湾金曲奖颁奖礼上，将近10分钟的演唱中，陈奕迅把26首耳熟能详的流行歌以爵士、百老汇等多种风格拼接并重新演绎。要知道，在这种极其考验唱功的现场，没有“真本事”根本驾驭不了，更不要说在这么短时间内进行多种演唱风格的频繁转换。

《时代周刊》曾评论：“陈奕迅是影响香港乐坛风格的歌手。他在音乐上不拘于形式，并且勇于突破。”在乐迷心目中，陈奕迅的嗓音厚实中带着沙哑 ，唱腔慵懒且具有独特的个性。他擅长把华丽和经典的唱腔结合，将歇斯底里与俏皮的气质融入心灵。

如今，陈奕迅已经47岁，他曾在六年前就说过不想再工作，但环顾香港乐坛，却看不到新的接班人。“00后已经不认识陈奕迅了。”前不久，在中国香港的一篇媒体报道中，知名音乐人陈辉阳这样对记者说。一位读者甚至留言：“香港年轻人已经不太听本土流行音乐了。”

“歌神”无疑出现了断档，但问题或许不在于陈奕迅，而在于时代的变化。曾经，华语乐坛属于专业化的大规模生产，一个专业创作者的作品被不同的歌手演唱，谁的音域比较宽、谁的气息比较稳、谁的嗓子唱得高都有一个客观的尺度。但这个尺度放在周杰伦时代，却不适用，唱功再好，也比不过强烈的个人色彩。随着互联网发展，流行乐坛更是不断瓦解过去顶级歌手所具有的统治性地位，让更多人凭借个人魅力获得自己的受众。

有顶礼膜拜，才有“神”的存在，在去中心化的互联网时代，传统唱片业时代的造“神”模式似乎失效了。但反过来看，陈奕迅能唱到现在，音乐作品频频冲到各大音乐榜首，他实则也是一位“孤勇者”。

将“爱”进行到底

我在大学时期喜欢上陈奕迅，他的歌基本都听过。在我心中，他更像是一位古灵精怪的浪漫诗人，身上有一百种题材、一百种曲风、一百种演绎，他可以笑到癫狂、痛到刺骨，也可以云淡风轻。但纵观他这一路，又是一成不变的，始终在将对音乐的热爱进行到底。

从2010年开始，短短两年，陈奕迅与合作接近10年的乐团——DUO Band经历了66场世界巡回演唱会后，踏遍了大半个地球，缔造了无数经典歌曲。通过相互交流，风格各异的音乐人擦出了截然不同的火花，也得到了无可比拟的友爱团结。在这个过程中，陈奕迅萌生了一个想法：在巡演结束后，专门打造一张属于他们的专辑，作为团队弥足珍贵的纪念品。随后，历时六年之久，专辑《L.O.V.E.》成为传递这份最纯朴、最简单、最基本的“爱”的载体。

陈奕迅曾表示：“在专辑完成一半时，就想到用‘爱’这个名字，英文‘Love’会比较容易脱口而出，我又在英文字母后面加上了一个点。”

专辑包含词曲共15首，其中收录8首粤语作品、2首普通话歌曲，以及1首英文单曲，陈奕迅从不同的音乐风格、主题出发，阐述人类最纯朴的情感。如果“爱”是一门数学，11首歌就像11个基础理论，将逐步引导乐迷寻找答案。

“百厌欲太强，太过技痒，我拒绝正常，秒秒转风向……”撇开深情唱腔，最调皮的陈奕迅正式上线。歌曲《破坏王》抢耳的旋律一起，就让人蠢蠢欲动，团队合唱的副歌“顽童在破坏，搞破坏”反复循环，每一节拍仿佛都在刺激身体里潜在的反叛细胞，让人一听就按捺不住，试图立即跟随节奏一同大肆“搞破坏”。这也表明，“爱”可以是爱你的调皮、爱你的反叛。

歌曲《海里睡人》寓意着每一次巡演都是从现实生活中“睡醒”，虽然不是永久，但已经让他们心满意足。这是一首慢歌，字里行间渗透着满满诗意，音乐一起，就似入眠般营造出无重力的状态，陈奕迅的歌声也如同一股清泉，带领歌迷随水波漂荡。

其实，不止一位歌手提到过，开完演唱会之后会有种挥之不去的落寞与空虚，万人的掌声、欢呼声仿佛只是一场梦，最后相对而坐的只有自己。无论醒来是如何落寞，过程才是最美的，陈奕迅最想展现的，是爱使人飘飘然。

除此之外，歌曲《渐渐》以简单的钢琴旋律为引子，刻画出伤感但执着的爱情;《龙舌兰》像带着微醺醉意的女孩，吐露着爱的心声……

整张专辑里，我最喜欢的是结尾曲《可一可再》，由陈奕迅執笔创作。这首歌犹如一本泛黄的相簿，翻开的同时也随即回首过往点滴。淡然的曲风让人心情舒畅，歌曲后段团队的大合唱，更像是使出了会令人微笑的魔法，让听众感受到满满的幸福。这首歌也让我想起陈奕迅在中年后形容自己的一句话：“男人就像海胆，外表长着刺，内心柔软无比。”其实，每个人的一生早已被陈奕迅唱尽。

（编辑 邢多多 1048572239@qq.com）