浅析钢琴曲《浏阳河》的演奏技巧与情感表达

2022-04-23 04:20刘晓君
民族文汇 2022年11期
关键词:浏阳河钢琴曲演奏技巧

刘晓君

关键词:钢琴曲;浏阳河;演奏技巧;

一、《浏阳河》的创作背景

《浏阳河》是1951年由许叔华作词,朱立奇和唐壁光作曲而成的湖南民歌,该曲描绘了浏阳河的秀美风光,表达人民对伟大领袖毛主席的深情爱戴。因其旋律优美,传唱度高,同时具有切合时代的颂杨性,而被陆续改编成各种器乐作品,其中最具有代表性的经典之作当数中国著名作曲家——王建中先生于1972年创作改编的钢琴曲《浏阳河》。在这首作品中,无论是创作思想还是表现手法都充分展现了他对现代钢琴演奏技法与民族艺术性的融合。

上世纪七十年的中国正处于文化大革命时期,在当时的文艺创作要群众化、民族化的指导思想下,我国钢琴音乐创作领域涌起了一股革命歌曲与民粹改编浪潮,将民族音乐元素与现代钢琴演奏技法融合成为了当时钢琴音乐创作的流行趋势,《浏阳河》便是在这种背景下产生。

二、《浏阳河》的曲式分析

钢琴曲《浏阳河》以原歌曲的最后一句旋律为核心乐思,延续了原有的湖南小调风味,作品为E徵调式,复三部曲式结构,共包含引子、呈示部、发展部、再现部以及尾声五个部分。引子的高声部旋律运用了四、五度叠置和弦,发挥了钢琴立体性音效特征,营造出空旷、飘逸的音响效果。主题的初次陈述,在歌曲原旋律基础上加入了简单的和声,突显旋律线的同时使音乐更饱满丰富,左手通过琶音的伴奏织体体现旋律的线条感与流动美。主题第二次陈述,以双手交替琶音和双音奏法构成,体现浏阳河水潺潺流动的画面;发展部在主题材料基础上通过织体变奏的形式推动音乐发展,这样即避免了听众因旋律反复多次出现而感到单调,又达到了丰富和深化主题的作用。再现部是对呈示部第一乐段的再现,右手围绕主题旋律进行了加花装饰,使音乐更具有民族化风格。

三、主题旋律部分演奏技巧及情感表达

乐曲呈示部的10—33小节,是主旋律的第一次呈现,速度标记为Moderato,意为中板、有节制的演奏。弹奏时要注意旋律的歌唱性与流畅性,弹奏的同时轻声哼唱歌曲,把歌唱性带入演奏中。每个乐句间的强弱对比要有所体现,如第10小节是以强开始后减弱,后一乐句也采用了相同的处理模式。第27小节出现了主旋律的变奏,此处应突出右手双音中的旋律音。第33小节连续双音的跑动,双音要弹平均,不能含糊不清,这里随着速度的逐渐加快,体现出小溪即将进入河流时的情景,表达出湖南人民在劳动时丰收的喜悦心情。整个乐段在欢快的曲调中体现人民对湖南家乡的喜爱之情。

发展部的34—52小节是乐曲主题的变奏,也是乐曲的华彩段。这部分使用了大量“2对3”的复合节奏,左手音符的后半拍卡准六连音的后半拍,这一部分需要单独慢练。主旋律也从这里由右手转移到左手,左手应用指尖贴键弹奏,体现旋律的流畅性。右手采用了六连音琶音伴奏,弹奏时右手力度要較弱以衬托左手旋律,弹奏时手指的力量要通过前臂及手腕的传递, 触键要灵巧, 声音要均匀、连贯。在弹奏跨度较大的区域时,手指要在快速移动中找准位置。

四、和弦演奏技巧及情感表达

在乐曲中有两个部分运用了大量和弦的结构框架。首先,引子部分的前四小节,右手使用了四、五度叠置的柱式和弦, 弹奏时要突出高声部的旋律线,手臂放松下沉,掌关节支撑好,将手臂力量下达指尖,弹奏的同时轻声哼唱右手旋律音,能够使音乐更连贯与流畅。左手的六连音演奏时,用手臂力量带动手腕去连贯弹奏,呈现出浏阳河河水流淌的画面,这里是整首乐曲情感表达的关键部分,要弹出很柔美的感觉,阐扬出对浏阳河的向往之情。

再现段同样使用了四、五度叠置的柱式和弦,但在节奏上进行了扩充,原本的二八节奏变成了前小附点节奏,左手的伴奏织体也从六连音增加至八连音。弹奏时,右手和弦利用手臂自然下沉的力量,手掌支撑好,将力量畅通传达至指尖,声音集中同时要突出旋律音。这里是乐曲的一个小高潮,把歌曲的情绪带动到最高点,进一步地表达出湖南人民对浏阳河的眷恋之情,对领导人毛主席的敬爱之情,从而表现出对浏阳河景色的壮美秀丽。

五、琶音演奏技巧及情感表达

引子部分5—9小节的琶音。弹奏时手指间的力度要均匀,每组琶音衔接自然流畅如流水一般,彷佛浏阳河面的水在源源不断的流动。下键要干净清楚,具有颗粒性,如果几个音粘在一起,则破坏了前四小节所营造的柔美的氛围。曲子中段的织体运用了五声调式分解和弦,在每一小节内来回弹奏。所以在弹奏时要弹的快速且流动,手指紧贴琴键,以柔美圆滑的音色表现出对浏阳河壮美秀丽的景色的赞叹之情。在第55小节的末端要做渐强的处理,把这个部分的情绪推到最高点,表达出湖南人民对美好生活的的热爱之情。第57小节由12连音构成了新的乐句,又回到引子部分的民族调式中。这一小段的琶音要在之前的基础上加快速度,力度由弱渐强,在最高音处力度达到ff,推动情绪发展。从58小节末尾处开始渐弱,让激动的情绪缓缓回到原点。

曲子尾声又出现了双手交替琶音,在音乐的处理上,慢慢趋于平静,但仍要保持连贯、流畅,把钢琴想象成古筝,把古筝特有的流动手法体现出来。要注意乐句之间的连贯与呼吸,指尖紧贴琴键行走,声音轻柔,音色的变化也由明亮渐渐暗淡,在乐句的末尾手指下键的力度也需作渐弱的处理,直到最后的波音弹奏完。

六、装饰音演奏技巧及情感表达

装饰音的巧妙应用是中国钢琴音乐创作中不可或缺的重要部分,对作品民族性刻画起到关键性作用。钢琴曲《浏阳河》中多处运用了前倚音,弹奏时上方音的力度不能强于下方音,且速度要求很快。乐曲中还运用到上波音,演奏时从主音进行到上方音,再快速回到主音上。发展部中的两个波音要更快速的带过,因为这部分的速度要求更快。

总结

钢琴曲《浏阳河》通过将民族传统音乐旋律的线条美与钢琴立体性音响特征相结合,呈现出浓厚的民族韵味。通过分析《浏阳河》的演奏技巧及作品情感,可以加深演奏者对作品的理解,从而准确地演奏出作品的内涵。同时也希望对其他演奏者有一定的帮助。

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