高校学前教育专业声乐教学改革设想

周圆

摘要：声乐教学是学前教育专业中非常重要的专业技能课，是需要学生不断实践的课程。声乐教学应随着社会需求更新授课模式，以适应当代幼儿园的需求，一层不变的声乐教学会带来若干的问题。在当前的教学中，由于学生对专业认知不够、缺乏各类实践机会，学校培养目标模糊，同时缺乏优秀师资等问题，已经影响了学前教育专业的声乐教学，因此文中提出相应的声乐教学改革设想，以优化学前教育专业的声乐教学。

关键词：学前教育  声乐教学  教学模式

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2022）05-0145-04

随着社会和科技的发展，国家越来越重视教育的投入，近些年基础教育的重要性尤其凸显，学前教育作为孩子学习的启蒙阶段，对人的成长和发展都有影响，家长们非常重视。而在幼儿园里开设的各种课程里，唱歌课的开设是最普遍、最受孩子们喜爱的。歌唱课对幼儿的身心发展、思维开发等都有益处，幼儿园对于幼师声乐技能的门槛随之也逐步提高，会定期檢验青年教师声乐演唱等技能的水平，因此各高校对学前教育专业的学生培养也需要加强针对性，重视声乐课程的教学，要让教师与学生定期下园，交流听课，具体了解幼儿的现状，针对问题进行声乐教学模式的调整，贴近幼儿园等用人单位需求的模式，为将来学生走向幼师岗位打好就业基础。

一、高校学前教育专业声乐教学现状

虽然近年来学前教育招生的火爆，但是在各种专业课程设置上依然不够完善，缺乏针对性。声乐课程是学前教育专业必修的专业课，高校学前教育专业声乐教学模式的开展水平直接影响学生将来的就业与发展。目前高校学前教育专业声乐教学反馈出的问题较多，从教师方面看，高校声乐师资匮乏，专职声乐教师偏少，其他音乐方向教师兼任声乐教师的情况较多。同时教师在对声乐课程教学评价形式上过于简单，不能较好的了解学生的声乐学习情况。另外，教师在教材选取方面也不太合理，所选教材不够全面，不能很好的辅助教学。从学生方面看，学生对学前教育专业声乐技能课认知不够，多数学生在没有音乐基础的情况下贸然填了专业方向，因高中适应了文化课程的方式，对声乐课不够重视，适应不了歌唱表演方式，缺乏声乐表演和教学实践锻炼，学习过程不能持之以恒，以上是分别从教师与学生方面分析问题。从教学模式上来看，学前教育专业声乐课程的设置更加偏向音乐学院的教学模式，比较传统单一，不能与时俱进，不适用于当前该专业培养的方向，与幼儿园唱歌课实际需求有偏差，毕业后的学生整体演唱和教授幼儿歌唱教学水平有限。所以，高校学前教育专业的声乐课程需要加快改革，立足于现状，进行深入的研究，找出问题所在，尽快调整声乐教学内容和模式，多结合实际，多贴近幼儿的生理与心理发展。

二、高校学前教育专业声乐教学现状产生缘由

（一）学生对专业认知不够

近些年由于幼儿园数量增加，对幼师的需求量加大，所以高校学前教育招生火爆，但同时也出现了许多因为扩招带来的问题。在高考填志愿时，许多学生因为不同现实原因选择了这个专业，出于不同原因而导致了学生对该专业认知水平差异显著，因为自己兴趣选择专业的学生进校后相对比较好培养，他们普遍了解过学前教育专业课程设置，也了解将来自己就业的方向，这当中的许多学生对声乐课都有兴趣，有部分学生有声乐功底或者相关的音乐素养。而部分因为家长才选择这个专业的学生则对专业认知不够，在教授这部分学生时，教师也会发现他们大多没有声乐基础，甚至不具备基本的歌唱条件，没有自信，对与音乐相关的技能课比较排斥。正所谓“兴趣是最好的老师”， 声乐学习比较空洞，是一个漫长的过程，需要不断地实践与摸索，需要学生有毅力和恒心。学生的兴趣能和所报专业匹配起来，会直接影响学生学习的状态。主观上真的喜欢或者认可学前教育专业，那么在平时的声乐课时才会花时间琢磨、练习。如果不喜欢自己的专业，学生就会有所排斥，在老师布置课后练习的声乐作业时会有抵触情绪，不去巩固练习，那么学习的效果就会大打折扣，有的学生甚至到毕业的时候依然达不到声乐教学培养的目标。更何况这些学生将来要去教幼儿唱歌课，如果自己对声乐都没有兴趣，基础也没有打好，又如何用歌声带动孩子们，去研究幼儿正确的唱歌方法。教师如果注意观察会发现，在学前教育专业的琴房里主动练习钢琴的学生有，练习声乐的学生却较少，这就是学生对专业认知不够，没有产生兴趣导致的。

（二）专业培养目标模糊

高校学前教育专业声乐课程设置是以培养幼儿声乐教师为目标的，要求学生能够掌握科学的发声方法并具备较好的演唱儿歌、艺术歌曲、地方民歌等能力。但是现在许多有学前教育专业的高校对技能课不是特别重视，尤其这几年取消师范生教师资格证免试的政策后，很多高校更加重视学前理论课程，忽视了相关的技能课程的培养，认为学生教师资格笔试通过后，面试比较容易，完全偏离了专业培养的目标。声乐课程作为学前教育专业中尤为重要的技能课则被边缘化，有的高校甚至没有设立单独的声乐课程，而是统称音乐课，声乐课只是音乐课当中的一部分，这样的结果就是导致许多学生毕业后去应聘连首像样的歌曲也唱不出，这样又如何能够承担幼儿的唱歌教学工作。专业培养目标偏差势必会造成毕业的学生技能不过关，得不到用人单位的重视，长此以往对学生的就业也会产生不利影响。高校开设学前教育专业的目的是为国家和社会培养优秀的幼教人才，唱歌课对于幼儿的身心发展有利，不能忽视，因此要调整好专业培养目标，将声乐课程摆在重要的位置。

（三）声乐教学模式传统单一

经调查发现，多数高校学前教育专业的声乐课内容不够丰富，套用模式，形式单一。学前教育专业是培养幼师的，将来去幼儿园要教授学龄前幼儿唱歌。由于教授对象的差异，不能将音乐学院声乐课模式套用在学前教育声乐课上。音乐学院一般是培养专业的歌唱表演人才或是中学音乐教师，培养目标完全不同，因此教学内容和模式必须加以区别。在学前教育专业声乐教学过程中不能就是简单的练声，然后唱一些歌曲，而要丰富这种单一的教学模式，让学前教育专业的学生能够区别出他们职业方向的不同。目前学前教育专业的学生普遍没有幼儿歌唱的理论基础，不能抓住幼儿嗓音特点，也不能观察总结出幼儿与成人嗓音教学的区别，那么教授学生掌握幼儿歌唱的方法尤为重要，这样学生才能为更好的走向工作岗位打好教学基础。另外，学前教育专业的声乐课模式都是集体大课，在有限的课堂时间里要教授几十位学生，学生人数太多、上课时间短，学生许多问题得不到及时的指导与解决，造成学生歌唱兴趣减弱，产生应付心理，对布置的课后声乐练习作业完成效率不高，效果不尽人意。

（四）聲乐师资配备不足

学前教育专业招生的火爆是受到国家教育政策的引导，有些高校每年招生达几百人，学生多势必会造成师资紧缺，上文提到的声乐教学模式单一问题很大程度上也是受此影响。当教师每年课时量太大，精力都用在完成大量的课时工作时，那么用来研究上课模式，开发新课的精力就大打折扣。许多高校学前教育专业的声乐课教师严重不足，导致学生声乐课只能是集体课，连10人一组的小组课也远远达不到。迫于现实原因，声乐师资不够，许多高校声乐课的教学都是其他音乐方向的教师在授课，学生的声乐演唱能力无法得到保证。

（五）教学内容选择不合理

从目前高校学前教育声乐教学的教学内容选择上来看，教学内容存在许多曲目安排不合理，在声乐学习的初级阶段、中级阶段、高级阶段的曲目划分模糊，有些难度较大的声乐曲目居然出现在声乐教材的初级阶段，如果声乐教师不选择直接按教材进行，这样显然不合适。学生在初学声乐时是完全懵的状态，不会区分难易度，总是以自己的审美来选取，这时候如果教师不及时加以引导，部分学生在初级阶段就会养成歌唱的坏习惯。因为在没有稳定的气息和方法的基础上，直接就唱超出自己能力的歌曲，挑战自身嗓音的极限，不仅会唱坏嗓子，时间久了更会养成不良歌唱习惯，难以改正，会对后续声乐学习产生很大影响，有的学生甚至唱出声带小结，导致声乐学习不得不终止，留下遗憾。另外当翻开有些高校学前专业的声乐教材，会发现与音乐学院并没有区别，全是专业歌曲，没有与幼儿相关的儿童歌曲的教学布置与安排，严重偏离学前专业的声乐教学，对学生今后就业没有导向性，这样下去非常不利于幼师将来的就业。

（六）学生缺乏各类实践经验

现在不少的高校在培养学前教育专业学生时是脱离实践的，准确说就是让学生纸上谈兵。学生在学习声乐课两三年后，仍然不敢上台展现自己。甚至有的高校学前的声乐课最后连单独的考试也没有，有的即使设置了声乐考试，由于学生平时实践机会太少，对于自己单独站在台上非常的不自信，在演唱过程中表情奇怪，完全没有美感，就不要谈演唱的声音了，这样的学生等毕业后去幼儿园应聘也不占优势。将来作为一名幼师，进幼儿园后每年的各种节日，例如六一儿童节，幼儿园都是要排节目的，幼师自己却不敢上台独唱表演。再者，学生因为去幼儿园实习机会太少，对幼儿歌唱的训练不熟悉，将来在幼儿园工作时，不会给幼儿排独唱、合唱或者儿童剧等现象都是常见的，这样不免会让用人单位失望，产生质疑，对学生将来的职业发展非常不利。

三、针对高校学前教育专业声乐教学的改革措施

（一）加强学生对专业的认知

高校学前教育专业的大部分学生在进校前都是由文化生考入，许多学生对学前教育专业到底开设哪些专业课一无所知，没有提前了解。进校后许多问题随之而来，这部分学生没有音乐相关的基础与修养，先天条件也有限，少部分学生连基本的音准都有问题，一条简单的音阶难以唱准，更不要谈去唱首歌，完全不适合学习声乐。那这部分学生招进来后，教师授课难度变大，由于他们嗓音先天不足，没有兴趣，学业负担重，声乐教学工作进展也会受到影响，因此高校在招生宣传时，可以加强学生对专业认知的力度，让学生在填报志愿前能对学前教育专业声乐培养目标有所了解，或者可以设置一些条件，譬如有音乐相关基础才能报考，或者加入简单的面试环节，主要看学生是否有歌唱的先天条件，这样学生也会提前有专业认知，对进校后的培养才会事半功倍，学生只有对专业有认同感，才会对将来要从事的职业向往追求，并为之付出努力，从而最终获得职业幸福感。因此加强学生对自己的专业认知，让学生产生声乐学习兴趣，自发地练习，学习态度由被动变主动，才能出成绩。

（二）明确专业培养目标

在对学前教育专业学生培养时要重视技能课程，依据幼儿的身心发展来看，音乐的熏陶与培养对幼儿性格及智利的帮助较大，而音乐中唱歌教学对幼儿来说是最普遍、最实用的，因此高校要重视声乐课程的教学，将声乐课程单独设立，不建议与其他课程合并。高校学前教育专业声乐教学培养的不仅是学生自身能较好地演唱，同时也能很好地进行幼儿歌唱教学和审美培养。因为将来的就业面向幼儿，因此必须将授课对象作为研究来拓展该专业的教学，要紧紧抓住幼儿嗓音的特点来展开教学，要走进幼儿园去了解幼儿歌唱课的现状，不断更新授课观念，提高自身业务素质，了解最新的教学理念。只有明确学前教育专业声乐课程培养目标，才能改进前面出现的问题。

（三）开展多样的声乐教学模式

高校学前教育专业的声乐教学应开展多样化模式，在开展多样的声乐教学模式时可以将新颖的教学方式引入进来，既提高学生学习的兴趣和效率，对教师来说也是教学改革的尝试。目前社会正处在互联网高速发展时期，高校在学前教育声乐教学中可以结合信息化教学，将多媒体等辅助教学熟练应用。同时应将学前教育专业声乐教学与音乐学院声乐教学模式区别开来，积极创新并开展新的声乐授课模式。然而开展适合学前教育专业的声乐授课模式则需要加强与幼儿园之间的交流合作，及时了解幼儿园歌唱课的模式，根据这些调研，才能大胆改革现有声乐教学内容。目前，在学前教育专业声乐教学的初级阶段可以大体采用声乐集体课教学，主要适用于一些理论知识的讲授和基础发声课，这种集体大课模式可以暂时缓解学生对声乐课的紧张。声乐中级阶段时则需要结合小组课进行，而高级阶段就需要针对问题进行一对一指导，不同阶段需要变换不同的授课模式。另外，教师也可以根据年级对声乐课程每星期开设的次数进行调整，总之要灵活开展，这种多种模式的结合授课更有利于学生提高演唱水平，让教师达到教学预期结果。再者，可以将声乐教学划分为理论模块和实践模块，理论模块讲授的时候可将声乐基础发声知识深入详细的分析给学生，授课的同时再结合多媒体，用图片、视频让学生能直观的感受到身体在歌唱时内部声带、肌肉是如何运行的。对幼儿歌唱基础知识也单独分开进行针对性理论讲解。实践课程则可以按歌曲不同风格进行划分，基础发声练习时可以集体课结合小组课、幼儿歌曲练习时采用小组课、地方民歌小调练习时采用一对一展示结合小组课、中小型艺术歌曲练习时可以集体课结合小组课，在教学过程中一对一展示就是教师指定某位同学对大家展示、小组展示是每10人分一组，小组内部观摩、生生互评。而在针对幼儿歌曲教学时可以带着学生去幼儿园直接观摩，返回学校后再展开小组讨论，互相模拟授课，在授课过程中让学生遵循幼儿歌唱课特点加入儿童舞或身体律动，给学生们发挥主动性去研究探讨幼儿歌唱授课方法。

（四）配备充足的优秀声乐师资

为高校学前教育专业配备充足的声乐师资，并提高声乐师资水平，这才是改进学前教育专业声乐课程若干问题的根本。高校要综合考虑专业的特点及用人单位对幼师的要求，从实际出发，打造一支优秀的学前教育专业声乐教师团队。当拥有充足、优秀的声乐教师队伍时，就可以针对学生的各种歌唱问题进行针对性解决。因为声乐学习不同于其他器乐，它是以人的身体作为乐器，是全身的运动，在歌唱时身体内部肌肉的调控我们是无法直观看见的，所以学生在声乐初级阶段大部分时间需要摸索着前进，许多学生会碰到瓶颈，难以跨过去，这时候需要声乐教师从旁指点，可以让学生少走弯路。另外每个人的音色都不同，最终都需要根据学生的嗓音特点因材施教，因此配备好充足的师资能帮助学生提高声乐水平，更符合幼儿园的需求。

（五）合理安排教学内容

声乐学习本该循序渐进，教师的教学内容选择非常重要，声乐教师在这块一定要把好关，有所侧重。在声乐教学的初级阶段一般是由教师讲授声乐歌唱的理论知识以及如何科学用嗓，同时还要进行练声的引导，通过练声教学帮助学生体会科学的发声方法。在学生对练声状态有所把握时，再选择一些小型的艺术歌曲帮助学生来规范唱法，打好声乐基础。在学生有一定的声乐基础后，慢慢可以引入儿童歌曲的教学，像《小兔乖乖》《数鸭子》等较为欢快的儿歌进行结合练习，这些儿歌的练习可以用“儿歌表演唱”进行，这样可以给学生在初期就带入歌唱表演，让学生了解表演对于歌唱的重要性，锻炼学生初期的歌唱表演形态与表情。在进入聲乐中级阶段时，可以让学生演唱部分民歌小调，民歌小调都是我国特有的，演唱起来更讲究咬字吐字及歌曲韵味。这部分教学可以锻炼学生对歌曲细节的处理，让学生歌唱更细腻，情感更丰富，表情肢体更协调。同时儿童歌曲训练可以选一些中等难度的儿歌，例如《外婆的澎湖湾》《走在乡间的小路上》来帮助学生进一步巩固儿童歌曲演唱。当学生进入声乐学习最后的高级阶段时，教师可以选择一些大型的艺术歌曲及歌剧的选段来训练学生的演唱，这个阶段学生无论是歌唱的气息还是演唱技巧、舞台表演把控都有一定的基础，能够驾驭大型歌曲。这个时期儿童歌曲的教学也要加大难度，适合演唱例如《大海啊故乡》《故乡的小路》等一些有难度的儿童歌曲。适合的就是最好的，合理安排声乐教学内容才能真正提高学生的声乐演唱与儿歌教学水平。

（六）增加学生各类实践机会

在高校学前教育专业声乐教学中应增加学生舞台演出和幼儿园教学实践机会。声乐学习要想进步离不开舞台实践，教师应鼓励学生多参加各类比赛，争取每一次的舞台机会。学校、学院也应该多举办各种文艺活动和声乐技能比赛，为学生提供展示的舞台。只有通过多次的舞台锻炼，才能知道自身的不足，加以改进，上台才能不紧张，只有稳定的心理状态才能将最好的歌唱状态发挥出来。同时，要想学生掌握科学的教幼儿唱歌的方法，必须去幼儿园音乐课堂多实习，多观察，主动参与幼儿园的教学工作，这样才能深入掌握幼儿声乐教学的要点。

四、结语

高校的学前教育专业是培养幼师的，只有符合社会需求和发展的幼师才能承担起职业的责任。幼儿是祖国的未来，是每个家庭的希望，歌唱教学能帮助幼儿陶冶情操，培养幼儿兴趣爱好，让孩子们热爱生活、向往美好。让孩子们喜爱唱歌，发现生活的真善美，这才是幼师职业的宗旨。那么高校在培养学生时也要重视学生的声乐技能与幼儿教学实践的培养，鼓励并支持教师创新声乐教学模式，多种模式混合教学，以提高声乐课堂质量，促进学前教育专业的不断发展，为幼儿园培养更多的优秀幼儿教师。

参考文献：

[1]张黎黎.高校学前教育专业声乐教学模式与教学标准研究--以安徽省为例[J].北京印刷学院学报，2018（12）：109-113.

[2]张蕾.我国高师学前教育专业声乐课教学改革初探[J].艺术研究，2016（11）：164-165.

[3]王永桦.关于高师学前教育专业声乐教学的思考[J].艺术研究，2010（05）：158-159.

[4]汪梅娟.对学前教育专业声乐集体课教学的反思与改革[J].艺术研究，2010（05）：108-109.

[5]郭声健.艺术教育论[M].上海：上海教育出版社，1999.